艺术简历
杨晓村,1944年生于湖南省芷江县,侗族。1968年毕业于中南民族学院。1980年进修于中央民族大学美术系。现为广西师范大学美术学院副教授,中国美术家协会会员。
主要艺术活动:
1989年台湾三原色艺术中心举办个人画展。
1994年《残佛》系列参加台湾省立美术馆中国现代水墨画展。
1995年《禾琼》参加第八届全国美术作品展览。
1997年《乡育图》参加全国首届中国画人物画展。
1998年《眸魔》参加深圳水墨画双年展。
1999年《初识岜地寨》参加迎澳门回归中国画精品展。
2000年《老寨悠悠》参加第六届中国艺术节国际水墨画展,《远源》入选国务院新闻办、五洲传播出版社出版的建国50周年中国画明信片。
2001年《岜沙秋晨》参加新世纪全国中国画书法精品大展。
2002年 泰国曼谷唐人画廊举办个人画展,《崖上山火棘》参加《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美展。
2004年《石寨高秋图》参加第二届中国西部风景画展。《守望家园》参加傅抱石奖南京水墨画三年展。
2005年《塬上牧趣》参加水墨敦煌——当代中国画名家学术邀请展。《守望家园》参加美国芝加哥、中国桂林中国画院作品展。
2006年《守望家园》系列参加台北当代水墨画双年展。
2007年《白地》系列参加水墨敦煌——当代中国画名家学术邀请展、《读乐》参加齐鲁情2007中国画名家邀请展。
2012年《汇墨高升——国际水墨大展》台北
作品及论文发表于《江苏画刊》、《文星》(台湾)、《中国当代艺术史》(1979——1989)、《国画家》、《美术界》、《书与画》、《中国画》、《书画典藏》、《美术时空》、《今日水墨》、《中国美术》、《中国画家》(香港)、《东方画刊》、《新水墨》、《名人与艺术》等。作品入编《人体黑白装饰画集》、《中国现代肖像线描精选》、《中国现代人物线描精选》、《中国当代线描人物篇》、《中国意象人物线描》、《今日中国美术》等。出版有个人画集《中国当代美术家画库杨晓村》、《中国美术家协会艺术家图册杨晓村》、《中国美术杨晓村》专册、《杨晓村国画作品》、连环画《蛇仙》、《沈从文笔下的湘西雪晴》。
画笔抒灵性雅趣见真情
读杨晓村先生的小品有感
文/杨国平
作为八十年代在全国美术界颇有影响的怀化群体,长时间一直倍受关注,而这个群体的领军人物便是杨晓村先生。在二十多年的教学与创作生涯中,杨晓村先生以坚韧不拔的精神和对艺术的深刻感悟,贯通传统与现代,在聚精会神中,找到了能够表达自己情感和对艺术追求的绘画语言,以极具个性的表现手法使其作品显现出特有的艺术魅力。
在前一阶段那些充满神秘、野逸、古拙、厚重、内涵丰富的彩墨作品中,他以独特的视角,创造了一系列地方特色十分鲜明的少数民族题材而引人瞩目。作品构图严谨,人物造型别致,笔墨朴实浑雄,色墨交融,画面如梦如幻,耐人寻味。其手法多样,使得画面可观赏性极强,每一幅作品都充溢着画家人格化的境界,表现了作者内心深处流淌的对生活的理解,对生命的感悟,对艺术的执着和用心,承籍这种自我个性与心灵的体验、对自然的爱,对美的认识也得以升华。
近来有幸欣赏到先生的一批水墨小品,真是非同一般、读后犹如炎热的夏日,突然享受到一阵凉爽的风,那种感觉实在太好,这些作品,看似随意,实则匠心独运,先生用轻淡的笔墨,熟练的技巧,循着水墨“活力内涵”的要求,凭着扎实的传统功底把一个个女性表现得有滋有味,画面简洁、明快、朴实,一切都是那么随意,那么宁静祥和,没有丝毫的雕琢,用独到的眼光捕捉到女性生存,女性形象的讯息,捕捉到女性的情绪以及她们存在方式里潜藏的热情和对生活的态度,先生用心背起一个诗化了艺术境界,作品强烈地散发着人文色彩和书卷气、诗人气。
在《清秋图》《云气生毫端》等作品中可以感受到对人物性格的刻划,感受到那种清新,流畅淡淡的秋意,仿佛听到树上的蝉鸣。飘落的树叶,更有着另一番情致,归途的少女宁静、典雅、淡然,芬芳的青春在景物的烘托下,喻示着生命的成熟、朦胧的希冀。昭示着人生四季中最绚丽的篇章。在《苗女》之类的作品中,感受到水与墨色的交融,是一曲让人陶醉的轻音乐,流畅的线条谱写着青春的旋律,轻松灵动的笔调挥洒着人生的情怀,先生的小品,画幅不大,但构图、用笔都十分讲究。
其画墨透而神情,笔雅而达士气,华而滋厚,廖廖数笔,简凝概括,雅趣高古,笔精墨妙、笔到之处,意趣谆然,一方闲情雅致、尽在尺幅之中,细细品读先生小品,能挥今人之烦躁,弃尘世之喧嚣,从中体会到的是先生宽广的胸怀和深厚的学养,先生几十年如一日,在砚田纸海中辛勤耕耘,既不为前人宗派束缚,又不为名利所累,一心游弋于艺海之中,如此下去、不知又会创作出多少无愧于这个时代的优秀作品,作为他的学生,我们深感自豪。