潇洒豪放老辣苍劲 —— 李金星书法艺术管窥[图文]

时间 : 03-28 投稿人 : 毛毛点击 : 次

潇洒豪放老辣苍劲 —— 李金星书法艺术管窥 | 美术教学

李金星近照

在我国古代，书法很少作为专业的艺术门类而孤立地存在，它总是和书写者的身份相辅相成。历代的文学家、诗人、学者、士大夫，往往都写有一手好字。当然，兵家之中，字字珠玑者，亦是代不乏人，如岳飞、戚继光等。书法史上，更有另辟蹊径，开一代书风如王右军、颜平原者，因操守、性情、书艺和业绩卓著，甚为后人称道。跨越数千年，看今天的书坛，日益繁荣；绿色军营里，李金星将军就是一位善书者。

客观地说，书法不是李金星的主修，他从军四十余年，从士兵到将军，又较长期在军师职岗位上工作。其书法是在繁忙的工作之余，铁杵磨针的坚持、水滴石穿的累积而获得成就的。他擅长楷书、行书和草书。仔细欣赏，还颇有一番韵味。

李金星的书法其整体风貌可以雄浑豪放概括，用笔老辣苍劲，是以柔毫显现铿锵的典型。如果说文化是一种生活方式，他早已把书法文化融入了自己的生活和工作之中。军人的坚定信仰、钢铁意志，军旅生活的长期历练、训练有素，怎能不对其书法有所影响。比如西汉初年的萧何已经把书法和军事进行了联系：“夫出势法，犹若登阵，变通并在胸前，文武贵在笔下……每欲书字，喻若安营扎寨”（清冯武《书法正传》）。李金星长期来在军事政工岗位上任指挥员，执勤处突摆兵布阵，要将所辖将士思想高度协调、集中，这和“运筹帷幄，决胜千里”道理并无二致。观李将军书作，真有安营扎寨之感，稳扎稳打，步步为营，气势恢宏，章法和谐。

很显然，恢宏与和谐并非与生俱来。实践才出真知，谋划方有收获。孙子有言：“夫未战而庙算胜者，得算多也；未战而庙算不胜者，得算少也。多算胜，少算不胜，而况于无算乎！”（《孙子兵法•计篇》）孙子明确指出，作战需要“算”，多算胜少算，不可无算。后来所谓的“无意于佳乃佳”，不过是个结果罢了。提前是否“算”了千百次，从东坡对“胸有成竹”者文与可的赞赏便可得知。李金星的作品也是这样的。看似漫不经心，信手拈来，实则布局巧妙，一挥而就之下，俯仰虚实，尺幅千里。到清代书论家刘熙载这里，孙子的理论得到回放：“孙子曰：‘胜兵先胜而后求战，败兵先战而后求胜。’”（《孙子兵法•形篇》）。同时，刘熙载借题发挥：“此意通之于结字，必先隐为部署，使立于不败而后下笔也。”（《艺概•书概•体势》）李金星以此指导书法创作，避免了单字的聚墨成形，信笔为体的绝对自由，也避免了章法的散乱。其作品往往笔力千钧，气贯长虹，所谓“意在笔先”的娴熟展示，“上兵伐谋”的游刃有余，在此以“违而不犯，和而不同”恰当地做了注脚。

军人讲究“士”气，挥毫亦求“势”气。观李金星的作品，其大字浑穆，气势开张。这与他深厚的魏碑根基和对颜鲁公作品的多年研习密不可分。他将魏碑的恣肆、险绝，与颜鲁公的厚重进行糅合，而产生了无愧于时代的新面貌，其字体介于行和楷之间。他以为，要实现这些，“势”尤为重要，得势者其书不靡。康有为言：“古人论书，以势为先，中郎论九势，卫恒论书势，羲之论笔势。盖书形学也，有形则有势，兵家重形势，拳家亦重扑势，义固相同，得势便已操胜算。”康氏上溯古人，把书法大家蔡邕、卫恒、王羲之的言论以及兵家、拳家的倾向进行整合，发现“势”在必行。李金星集文武于一身，洞若观火，终有所成。

李金星的书法尤以行草见长，其作品多以大江东去浪淘尽式的潇洒和豪放为主基调，但也亦有真情实感温婉的表达。掩映明灭，斗折蛇行，既有犬牙差互之交错，又有行云流水之气韵。其运笔以正锋为主，正锋与侧锋交替使用，更耐琢磨。其实，他对王羲之做过较为深入的研究。王氏《题卫夫人后》（传）有言：“夫纸者阵也，笔者刀鞘也，墨者鍪甲也，水砚者城池也，心意者将军也，本领者副将也，结构者谋略也，飏笔者吉凶也，出入者号令也，屈折者杀戮也……”看似充满杀伐之气的论述，恰恰是为了尽量减少伤亡。谁无悲天怜人之心？心里释然，行笔自然悠远蕴藉。

好的书法作品，书写的内容和作品的风格是契合的。李金星喜欢选取革命导师诗词名言、先秦诸子名句，优秀的古典诗词以及符合军人时代精神之言语，假笔墨赋以更为丰富的美感，追求信仰之美、崇高之美。当然，技进乎道的底气源于不断地学习。除自修之外，他先后还在河北大学、北京大学、中央党校、国防大学学习深造，文化水平在不断提高，业务素质在稳步提升，怎能不对其书法作品的进一步升华产生正相关的联系呢？

总之，李金星的书法似风樯阵马又不失侠骨柔情；痛快淋漓亦不乏肃穆厚重。他拢得住气，行得动笔，抒得了情。其书法既是“散怀抱”的自我展示，又符合“强军梦”的时代脉搏。如果说毛笔为秦将蒙恬所制，那么，自此之后，兵家上马戍守轮台，回营挥毫遣兴就显得更加顺理成章。李将军书法真真正大气象，笔者谨以此文，写出一点观感，以飧读者。

（本文作者系教授，硕士生导师，清华大学艺术学博士后、中国书法家协会教育委员会委员）

标签美术资料美术科普美术观点艺术评论

上一篇：记著名花鸟画家---黄鹤庚[图文] 下一篇：翰墨丹青——书画博士之袁玲玲[图文]

当代青年陶艺家在关注什么？[图文]

泥土，是地球表层的肌肤，也是人类得以生存和繁衍的母体。它泛指地表物质如尘土、土壤、泥巴和土地，通常也喻指草野与民间；乡土，是民族文明的摇篮，也是长在族人生命记忆里的地理风情。它泛指民族传统文化中的风土人情、民俗风物和人文地理，如乡愁、乡音、乡村等，其内在含义指向本土区域性的民风与场景，是从文化学的视角去观看民间图景与生活风貌。近日，由中国美术家协会陶瓷艺术委员会、浙江省美术家协会、中国美术学院联...
437 美术资料美术科普美术观点艺术评论
翰墨丹青：走进画家汪港清的艺术世界[图文]

艺术简历汪港清,首都师范大学美术学院教授,中国画系主任。民建中央画院院士,北京市政协书画院画家。中国美术家协会会员,北京美术家协会理事。中国工笔画学会理事。中国壁画学会常务理事,副秘书长。中国建筑学会会员壁画专委会副主任。北京工笔重彩画会理事。北京齐白石艺术研究会常务理事,副秘书长。作品参加第八、九、十、十一届全国美展,第一、二、三、六. 八届中国工笔画学会全国大展,全国中国画展, 首届、二...
730 艺术理论艺术知识艺术科普美术学术
近代中国的“洋画运动”为什么发端于上海？[图文]

“洋画运动”，是近代中国全面引进欧洲的西洋画并在全国推广的运动。洋画运动的开展是个系统工程，即必须具备几个条件：有相当数量的人直接学习过西洋画，掌握西洋画技法和创作技巧规律，并能充当教学师资；有相当数量的传授西洋画的美术院校等教学机构；有相当数量的西洋画创作和学术研究的社团机构，同时有适当展览场所；有相当数量的宣传西洋画的刊物和出版发行机构。而这一切必须相互配合运动。近代上海，应该说具备了这些条件...
1371 艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识
《宋王安石书楞严经旨要卷》因无法而不可效仿[图文]

现藏于上海博物馆的《宋王安石书楞严经旨要卷》，纸本，纵29.9厘米，横119厘米，为王安石去世前一年亲自校正《楞严经卷》文字，自署“余归锺山，道原假楞严本，手自校正，刻之寺中，时元丰八年（1085）四月十一日临川王安石稽首敬书”。作者时年六十五岁。卷后有南宋牟献之，元王蒙，明项元汴、周诗题跋，曾经元陈惟寅，明项元汴、曹溶鉴藏。关于王安石，人们往往更加关注他作为政治家、文学家的一面，忽略他作为书...
1835 艺术科普艺术常识艺术杂谈美术观点
老卢卡斯·克拉纳赫笔下的魅惑[图文]

苹果树下的圣母子（油画）老卢卡斯·克拉纳赫2016年6月，本是为筹备李斯特展初访德国文化重镇魏玛，却在不经意间接连造访了老克拉纳赫的故居旧址，欣赏了为城中心彼得与保罗大教堂绘制的，带有个人自画像的祭坛画《耶稣受难》，并拜祭了他距彼得与保罗大教堂300米的雅各布教堂外墙树下的安息之地。11月，专程飞到坐落于东京上野公园的国立西洋美术馆，只为欣赏“老卢卡斯·克拉纳赫——500年诱惑的力量”特展。...
675 艺术评论美术趣闻艺术美文美术百科
国泰民安·同贺祖国71华诞——画家姚舜[图文]

【艺术简介】姚舜(又名姚焕营、别署正舜,释慧月,号舜公,云鹤仲人,一砚斋主,水香阁,天上阁,艺海堂人,祖号绍虞堂人),祖籍江苏徐州,毕业于无锡工艺学院及中央美术学院。自幼酷爱书画,数十年痴情翰墨,博采众长,孜孜不倦地追求着中国传统绘画艺术的真谛。少年时代跟随祖父研习书画;并深得刘海粟、李可染、张立辰等大师的真传,受益匪浅。现居北京,职业书画家。画作主攻大写意花鸟山水,作品气势磅礴、水墨淋满,...
498 美术资料美术科普美术评论美术常识
台湾收藏教父徐政夫：什么是新中式审美[图文]

外国游客参观中国文物2015“文化京华”新中式生活体验季近日开启，24个文化空间代表，和众多顾问包括文化大家、艺术家、收藏家、企业家、外交家、设计师、生活美学家等贤达人士及国际友人，近200人齐聚北京观想艺术中心，举办主题为“如此引良宵”的开幕雅集，为“新中式生活”定义。据了解，首届文化京华体验季，自10月15日起持续一个月，联合在京24家文化空间，举办34场特别策划的公众开放活动，旨在倡导雅...
1070 美术资料美术科普美术评论美术常识
田园风韵和水乡情怀 ——胡世芳作品赏析之一[图文]

胡世芳，浙江东方美术馆馆长，高级美术师，中国书画艺术家协会理事，中国牡丹艺术协会副主席。1959年生于浙江省慈溪市严子陵、陈之佛故里。自幼敬崇齐白石，临习大师画作，1975年高中毕业后开始做美工，广泛吸取民间艺术精华，创作大量工艺美术作品。上世纪九十年代开始中国画创作，大写意花鸟作品具有深厚的传统功力和文学涵养，又有现代创作理念；既挥洒自如﹑天然意趣，又细腻精到﹑耐人寻味，达到较高的艺术境界。...
699 美术教学美术文摘艺术常识艺术杂谈
书画同源——张国樟美育专栏[图文]

书画同源最早是元初的赵孟頫提出来的，他的诗写到，“石如飞白木如籀,写竹还应八法通。若也有人能会此，须知书画本同来”。他所讲的意思是，绘画应以“写”代替“描”。里面有很多中国画笔法和书法是相似的。唐代张彦远的《历代名画记·叙画之源流》中说：书画同体而未分，无以传其意，故有书，无见其形，故有画。宋元之后，文人画家又以新的角度界定了书画同源的含义，认为书法与绘画相通更多地是体现在表现形式上，特别在笔墨的...
1941 美术资料美术科普美术评论美术常识
蓬勃发展的台湾古玩市场[图文]

周末的台北假日玉市台湾古玩市场在经济发展，开始追逐非物质文明的推波助澜下，从原本的平稳发展呈现跳跃式的成长，不仅电视台仿大陆鉴宝节目大受欢迎，一连开出三个宝物节目外；在6年前不过5家左右的拍卖公司，到2014上半年就有逾20场以上具规模的春拍，各专场的物件动辄上百件，去年某拍卖公司的秋拍物件《木兰秋猎图》更以1亿3000多万新台币创下台湾拍卖市场的成交天价；更遑论近年来以香港及中国为主的拍卖公司...
806 美术资料美术科普美术观点艺术评论
那些让你多交学费的紫砂壶谎言[图文]

很多壶友在选购紫砂壶时免不了被一些谎言所迷惑，而且坚信不疑，因此可能会走上一些弯路，下面老李就跟大家来分享一些具有代表性的谎言。1，真正的含铁量高的紫砂壶是可以用吸铁石吸住的听到壶友发表过这样的言论，含铁量高的紫砂壶能用磁铁吸附在上面，这种才是绝世的好泥料。果真如此吗？紫砂矿中含有铁是不假，好像也没听说哪种紫砂矿的含铁量能高到如此程度。不锈钢的含铁量算很高了吧，怎么吸铁石吸不上呢？不知道这是...
1143 艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识
石建国：笔墨景观中的女性风度[图文]

石建国，1964年生于中国河北唐山，1991年毕业于中央美术学院中国画系。现为人民美术出版社“中国美术”编辑室主任、中国美术家协会会员。石建国：笔墨景观中的女性风度评论：饶佳（艺术策展人、知名媒体记者）纵观中国美术史，仕女画发展至今已有两千多年的历史。在不同的年代，画家所塑造的女性形象大相径庭——魏晋女性以骨瘦风姿为美，唐朝则以圆润丰腴为主流审美意趣。女性之美虽是历代画家描绘的永恒主题，...
952 艺术市场美术理论美术学术美术知识
从满是题跋《富春山居图》子明卷看乾隆的艺术眼光[图文]

《富春山居图》子明卷台北故宫博物院藏原标题：从满是题跋的《富春山居图》子明卷，看乾隆的艺术日记与眼光元代大画家黄公望的《富春山居图》在中国绘画史上是极为重要的，它对文人画笔墨要求的影响极其深远。《富春山居图》的一段段传奇故事，也成为了这幅画卷的魅力所在。其中，尤其是乾隆与《富春山居图》真赝两卷的那段往事。《富春山居图》的子明卷（赝本）与无用师卷（真本）同为其所得，子明卷却为乾隆所珍爱，可谓...
1253 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
你观看的方式决定你眼中的艺术[图文]

从不存在随随便便的看，更别说观看。观看拥有其自身的逻辑，历史，结构，要求，条件。特殊的“道”和先验原则使其区别于，优于对各个个体无差异的经验和体验。西方文明中的视觉中心主义，除开视觉相对于其他感官的优先性，更首先确立的是视觉和观看中那无比丰富，繁杂和霸道的等级制。在艺术范畴中这就意味着，人观看的方式决定了他是否可能成为观看者，决定了他的观看中能否真的出现艺术。但这篇文章试图探索另外一面，观看又...
956 美术教学美术文摘艺术常识艺术杂谈
雄浑厚实的汉画艺术[图文]

长清孝堂山石祠隔梁东面画像 89×218cm 孝堂山石祠文物管理所莒县沈刘庄墓前室西面中间立柱正面画像 81×29cm 莒州博物馆如果把武氏祠的发现作为国人对汉画的关注和研究的开始，那么，迄今已经有了230年的历史。如果把南阳汉画馆的建立作为系统保存、研究汉画的开端，那么，迄今已经也有了82年。如果把1985年11月在南阳召开的“纪念南阳汉画馆建立五十周年暨鲁迅研究汉画五十周年”全国性汉画学术...
505 艺术市场美术理论美术百科艺术百科