为啥大师都爱荣宝斋[图文]

傅抱石

大多数艺术家有共同的爱好——那就是极度痴迷于适合自己风格的笔墨纸砚。这不，昨天我就在朋友圈中看到，画家韩美林在求一种自己使用的很顺手的刷子，还专门画了图。

傅抱石在北京作画时使用的笔墨纸砚，几乎就是由荣宝斋专供。荣宝斋的经理侯恺是傅抱石的朋友，知道他喜欢老纸旧墨，于是经常送给傅抱石乾隆时期的旧纸和旧墨、旧砚、旧印泥及漆砂砚、名贵印石等文房用品。所以我们看傅抱石所用的纸张，润墨性是非常奇妙的，也许没有荣宝斋在材料上的帮助，傅抱石也难画出这么优秀的作品。

415 傅抱石 (1904-1965) 早随烟月上瞿塘

设色纸本 镜心 1959年作

钤印：抱石之印、往往醉后、其命唯新

款识：早随烟月上瞿塘。抱石写吕半隐诗，己亥秋后于北京。

说明：天津人民美术出版社旧藏。

107×87.5 cm. 约8.4平尺

RMB: 8,000,000-12,000,000

下面这一件《泛舟图》是傅抱石1961年所做，是他五十八岁所做，独特的抱石皴用的如鱼得水，风格已经完全成熟。

傅抱石极为信任荣宝斋，他甚至把荣宝斋称为自己在北京的第二个家——他多次来北京以后，不住酒店，直接住在荣宝斋。

徐悲鸿

徐悲鸿也和荣宝斋有很深的交情，荣宝斋有一块招牌，就是徐悲鸿题写的。

解放后，找徐悲鸿要画马的人太多，徐悲鸿忙不过来，于是亲自找到荣宝斋，问道：“你们能不能用印刷信笺的方法给我复制一张我的马?”于是，荣宝斋的师傅们就开发木板水印的技术，成功复制了徐悲鸿的马，让徐悲鸿自己都难以分辨真假。木板水印的技术也因此蜚声海内外，被称为荣宝斋的绝技之一。

作为留学法国，经受过西方古典绘画“洗礼”的艺术家，徐悲鸿很自然的走上了中西融合的道路。但你要觉得这一条路是讨巧，那就完全错误了。

中西融合是一项艰难的工作，它涉及到如何取舍和选择的问题，需要画家懂中国，也懂西方。虽然现在不少人攻击徐悲鸿中西融合的方法，但无可置疑的是，他在那个年代做出的成绩，是无人可以取代的。如他的《喜上枝头》中的喜鹊造型，就有西方绘画中光影的表现技巧。

617 徐悲鸿 (1895-1953) 喜上枝头

设色纸本 立轴 1943年作

钤印：东海王孙、徐

款识：叔常尊兄正之。卅二年七月，青城山中。悲鸿。

65.5×34 cm. 约2.0平尺

RMB: 800,000-1,200,000

徐悲鸿在传统花鸟画上的底子也是非常深厚的。他的这件《竹雀图》中的竹竿挺拔有力，竹叶撇的潇洒从容，这等手笔真让现在那些成天呼喊着中西融合的人们无比汗颜。

382 徐悲鸿 (1895-1953) 竹雀图

设色纸本 立轴 1938年作

钤印：悲鸿之印

款识：翠明女士慧政。岂止留深荫，相期耐岁寒。莫同闲草木，祇为热中看。悲鸿，戊寅。

138.5×53 cm. 约6.6平尺

RMB: 800,000-1,200,000

徐悲鸿的画路很广，不同于有的画家专精一路，他几乎什么都能画。这一件《松鹰图》中的老鹰独立枝头，目光炯炯，老鹰的身子也破墨法绘就，水墨淋漓，看似轻巧，实则内蕴功夫。

379 徐悲鸿 (1895-1953) 独立

设色纸本 镜心 1935年作

钤印：悲鸿

款识：独立。廿四年晚秋，云飞先生哂正，悲鸿。

说明：此作为嘉德四季第27期拍卖会中国书画（三）封面。

133×65 cm. 约7.8平尺

RMB: 1,200,000-1,800,000

张大千

张大千和荣宝斋的交情也不浅。民国时期的张大千已经名满天下，他的画卖相好，水平高，而荣宝斋总能从张大千那里拿到精品出售。

当时的荣宝斋经理王仁山听说张大千爱吃谭家菜，就亲自请张大千吃北京最好的谭家馆。张大千素有吃货之名，他一听王仁山邀请自己吃谭家菜，不免神采飞扬：“谭家菜，周家酒，吃了喝了还不想走。”

王仁山对画家的吃、用、脾气秉性，了如指掌，以此和张大千建立了亲密的“酒肉朋友”的关系，但这“酒肉朋友”还真是好使，对于性情豪爽的张大千来说，荣宝斋也就顺理成章地成为他作品的销售之地。

张大千的绘画，什么时候都好卖。他画美人、画荷花、画泼彩山水，漂亮而又有清雅之气。这种艺术品向来都是市场的宠儿，荣宝斋从民国时期就卖张大千的画儿，一直卖到现在。

412 张大千、于非闇合作  折枝仕女图

设色纸本 镜框 1935年作

钤印：非盦大千合作

款识：乙亥十一月非盦、大千合作似子林三兄教。

64×23 cm. 约1.3平尺

RMB: 400,000-600,000

张大千画的荷花别出心裁，下面这幅荷花图中，张大千以五种颜色描绘出姿态各异的荷花，色彩丰富而不显杂乱。当年，荣宝斋经理王仁山就特别喜欢张大千的荷花，当时请了张大千吃了谭家菜，立马就得了大千的荷花开始售卖——好东西，在任何时候，都是好东西。

408张大千 (1899-1983) 五色荷花

设色纸本 镜心 1936年作

钤印：张爰、大千大利、三十六陂秋色、长鬣张郎三十八

款识：丙子春日写于网师园。蜀人张爰。

著录：《张大千精品集上卷》P62，人民美术出版社。

说明：张大千网师园专用师傅裱工。

185×94.7 cm. 约15.8平尺

RMB: 8,000,000-10,000,000

张大千的泼彩是他的独创秘技。他能够将抽象的色块和具体的山石树木融合在一幅作品中，色彩绚烂，气格宏大。

他的泼彩泼墨作品成熟于上世纪60年代，当时正是西方抽象艺术蓬勃发展的时代，张大千正好旅居西方，与立体派大师毕加索、抽象派画家赵无极等交流，因此，他的泼彩画，实际上也是受到了西方抽象艺术的影响。

411 张大千 (1899-1983) 富春江

设色纸本 镜心 1973年作

钤印：张爰之印、大千居士、环荜盦、三千大千

款识：晓日曈曈雾尽开，轻舟初入峡中来。渔娘打桨呼鲈美，知道前山近钓台。偶忆四十五年前与仲兄善孖同游富春江所作小诗，漫复写之，而此乐不得复有矣。六十二年八月，大千居士爰。

著录：《张大千书画展览》图2，1974年1月香港大会堂。

展览：“张大千书画展览”，香港大会堂，1974年元月1至元月7日。

117×45 cm. 约4.7平尺

RMB: 3,000,000-5,000,000

张大千无论怎样尝试新风格，总有传统的根基在。他的传统功夫，在近代几乎无人可比。无论是何种古代风格，张大千都能驾驭，他造过的假画，迷惑了无数鉴定家，直到现在，学术界仍然对他造的假画争议不休。下面这一件《京口道中小景》便是他以传统路子绘就的作品。

410 张大千 (1899-1983) 京口道中小景

设色纸本立轴 1946年作

钤印：张爰、三千大千、笑白云多事等闲为雨

款识：京口金陵百里程，晓烟未泮雨初晴。奔车瞬息江头过，未老新添画里情。此予十年前京沪车中口号也，偶效海岳云山遂书其上。丙戌八月，峨嵋山中汉安张爰。

著录：

1.《张大千近作展览目次》第14号，1947年上海成都路中国画苑。

2.《张善孖、张大千画选》月历7月，1987年上海画报出版社。

3.《中国近代字画拍卖会》第43号， 1991年5月17日，香港荣宝斋。

4.《炎黄艺术》第52期第28页， 1993年12月炎黄艺术杂志社。

5.《张大千、溥心畬诗书画学术讨论会论文集》第157页图17， 1994年5月国立故宫博物院。

6.《张大千研究》P248 图121，1996年国立历史博物馆。

展览：《张大千近作展览》，1947年5月9-13日，上海成都路中国画苑。

ZHANG DAQIAN LANDSCAPE

Ink and color on paper; Hangingscroll;Dated 1946; 50 3/4×18 1/2 in.

129×47 cm. 约5.5平尺

RMB: 2,000,000-3,000,000

张大千的工笔画鸟也是一绝，这一件《红叶小鸟》是他工笔花鸟画典型的风格，在题跋中他写明是“仿宋人滕昌祐笔”，但其实从明代陈老莲处取法更多。

409 张大千 (1899-1983) 红叶小鸟

设色纸本 立轴 1941年作

钤印：大千、楥

款识：仿宋人滕昌祐笔。辛巳三月似，松龄仁兄方豪正之。大千张爰。

说明：苏富比拍卖，2011.12。

101×39 cm. 约3.5平尺

RMB: 1,200,000-1,800,000

于非闇

张大千的朋友于非闇也是画工笔花鸟画的一代名手。于非闇对工笔花鸟画设色颇有研究，他自己还喜欢饲养各种小动物，观察入微，自然画的生动。于非闇的书法学宋徽宗的瘦金体，骨力强劲，也是一绝。

356 于非闇 (1889-1959) 牡丹锦鸡

设色纸本 立轴 1945年作

钤印：于照之印、非厂居士、我师造化

款识：故内御苑牡丹枝干奇丽，此浮碧亭前所得画本也。写奉信伯仁兄博笑。乙酉冬，非闇于照。

说明：此作品为文物公司旧藏。

117×50.8 cm. 约5.3平尺

RMB: 1,200,000-1,800,000

齐白石

荣宝斋曾经代售过很多名家的作品，这些名家们也都放心把自己的作品放在荣宝斋。

齐白石刚开始衰年变法的时候，京城里认可的人并不多，但荣宝斋能独具慧眼，大胆代售齐白石的作品，说明当时荣宝斋管理层在艺术品味上的高超。

下面这些大写意花鸟画，都是齐白石衰年变法之后的作品，红花墨叶，水墨淋漓，极富视觉震撼力。

361 齐白石 (1864-1957) 红梅花开

设色纸本 立轴 1943年作

钤印：齐大

款识：桐山先生清属。癸未夏，八十三岁白石老人。

著录：

1.《宝盘红玉——涧庐藏书画选》P37，荣宝斋出版社，2010年9月。

2.《南黄北齐——齐白石·黄宾虹书画选》P270，人民美术出版社，2010年9月。

102×34 cm. 约3.1平尺

RMB: 1,200,000-1,800,000

358 齐白石 (1864-1957) 荷花鸳鸯

设色纸本 立轴 1954年作

钤印：木人、大匠之门

款识：伯阳世姪、豐增世侄媳佳期。九十四岁白石老人在京华寄赠。

著录：

1.《齐白石作品珍藏卷》P13，湖南美术出版社，2010年5月。

2.香港《收藏天地》P95，1991年16期。

展览：1990年香港大会堂“徐伯阳藏画展”。

说明：上款人“伯阳”为徐悲鸿之子徐伯阳。

100×33 cm. 约3.0平尺

RMB: 3,000,000-5,000,000

据说当时的画家都不愿意将自己的作品和齐白石放在一起展览，因为齐白石的作品视觉效果太震撼，很容易把旁边的作品比下去。

在日伪统治北平时期，齐白石称病闭门不出，停止见客，但他却在门口贴上一张纸条，上写：“若关作画刻印，请由南纸店接办”。这南纸店就是荣宝斋。只要是荣宝斋需要齐白石的画，就会派一个小伙计去齐白石家里要，齐白石一次就交十几幅画。

有的荣宝斋的职工因为多次观摩白石老人钤印作画，对齐白石的书画了解颇深，竟然成了鉴定齐白石作品的专家。据荣宝斋的员工说，他曾亲眼看到齐白石在签印的时候会拿朱砂洒在盖好的印上，这样就会出现不同寻常的印油效果，这也算是鉴定齐白石作品的依据之一。

齐白石的简笔大写意山水，成就更是惹人注目。齐白石山水画最重要的特点就是多勾少皴，敢于用色。这一路方法实在太难，当代画家也没几个敢这么画的。

367 齐白石 (1864-1957) 江上余霞

设色纸本 镜心 1951年作

钤印：平翁、白石草堂

款识：江上余霞。辛卯九十一岁白石。

著录：

1.《齐白石绘画作品图录》下卷，P270页，天津人民美术出版社，2006年7月。

2.《白老人自述》P13页，山东画报出版社，2000年7月。

3.《中国美术家作品丛书·齐白石》P174页，人民美术出版社，2000年1月。

4.《齐白石全集·第七卷·绘画》P64页，湖南美术出版社，1996年10月。

5.《齐白石给画精品集》P113页，人民美术出版社，1991年10月。

152×48.5 cm. 约6.6平尺

RMB: 4,000,000-6,000,000

王雪涛

齐白石的学生王雪涛，在花鸟画上的成就也足以称得上大师二字。王雪涛的牡丹画的尤其出色，素有“牡丹王”的美誉，他能将白粉调和各种层次的红色，画出牡丹的阴阳向背，明艳中不失风韵优雅，堪称一绝。

323 王雪涛 (1903-1982) 牡丹双蝶

设色纸本 立轴

钤印：瓦壶斋、王雪涛印

款识：雪涛写。

著录：《春风浓艳·王雪涛花鸟作品集》，P101，荣宝斋主办。

展览：“春风浓艳·王雪涛花鸟作品展”荣宝斋主办，2017年5月。

说明：本拍品原藏家七十年代初购自荣宝斋。

133×70 cm. 约8.4平尺

RMB: 1,200,000-1,800,000

王雪涛虽然拜了齐白石做老师，但风格却和老师有明显不同。齐白石自己就说过“学我者生，似我者死”，可见他是反对自己的学生照搬老师风格的。

310 王雪涛 (1903-1982) 孔雀古松

设色纸本 立轴

款识：

1.雪涛写。钤印：瓦壶斋、王雪涛印

2.佳景先生法正。雪涛。钤印：王雪涛印、天风

著录：

1.《写意花鸟草虫》封面，P89，（台北）艺术图书公司，1992年10月。

2.《写意花鸟草虫》封面，P83，（台北）艺术图书公司，2007年12月。

3.《春风浓艳·王雪涛花鸟作品集》，P55，荣宝斋主办。

展览：“春风浓艳·王雪涛花鸟作品展”荣宝斋主办，2017年5月。

131×67 cm. 约7.9平尺

RMB: 2,600,000-3,000,000

313 王雪涛 (1903-1982) 花卉四屏

设色纸本 立轴

款识：

1.雪涛写。钤印：瓦壶斋、王雪涛印

2.雪涛写。钤印：瓦壶斋、王雪涛

3.雪涛写。钤印：瓦壶斋、王雪涛印

4.雪涛。钤印：瓦壶斋、王雪涛印

著录：

1.《丹青铸史（一）十墨山房藏近现代书画集》P156-161，河北教育出版社，2009年。

2.《丹青铸史—陈少梅百年诞辰暨近现代书画大师精品集》P156-161，河北美术出版社，2009年。

3.《春风浓艳·王雪涛花鸟作品集》，P127，荣宝斋主办。

展览：

1.“陈少梅百年诞辰书画展”，保利艺术博物馆，2009年4月。

2.“丹青铸史—陈少梅百年诞辰暨近现代书画展”，四川美术馆，2009年6月。

3.“丹青铸史（一）十墨山房藏近现代书画展”，皇城艺术馆，2011年3月。

4.“春风浓艳·王雪涛花鸟作品展”荣宝斋主办，2017年5月。

164.5×43.5 cm. ×4 约6.4平尺(每幅)

RMB: 3,000,000-4,000,000

李可染

李可染在拜入齐门之前，作画以人物为主，线条比较飘逸，迅捷，但也许是受到了齐白石的影响，他的用笔开始慢下来，逐渐变得凝重、敦厚。李可染山水画中那种金铁烟云的气概，虽然绝不同于齐白石，但那种迟缓凝重的韵味，无疑是受到齐白石启发的。

388 李可染 (1907-1989) 书童山渡口

设色纸本 镜心 1959年作

钤印：可染

款识：书童山渡口。一九五九，可染。

诗塘：山水画境。李庚。钤印：李庚

画：42×33 cm. 约1.2平尺 诗塘：34×45 cm. 约1.4平尺

RMB: 400,000-600,000

纵观李可染风格成熟期的山水作品,多以“黑”、“满”、“崛”、“涩”为特色。也正因为如此，文革时期他的作品被批为“黑画”，有人甚至批评他的画是“江山如此多黑”。现在看来几近于笑话。实际上，李可染的“黑山水”是从生活中来的，是通过大量的速写提炼出来的。

417李可染 (1907-1989) 重墨山水

设色纸本 立轴

钤印：老李、日新、陈言务去

款识：可染。

著录：《天津人民美术出版社社藏画－徐悲鸿、黄胄、李可染、王梦白卷》，2004年8月第一版，P34。

说明：此作为天津人民美术出版社旧藏。

81×50 cm. 约3.6平尺

RMB: 4,000,000-6,000,000

齐白石尤其擅长画动物，水牛是他经常描绘的题材。他笔下的牛经常和柳树一同出现。受业于齐白石的李可染，也擅长画牛，他的妻子邹佩珠把李可染称为画牛郎。

黄胄

近代以来的中国画，不断在内向型和外向型两种路径中寻找自身的安顿之所。所谓内向型，是向传统挖掘，而所谓外向，是向西方寻找灵感。我们先前说过的李可染、徐悲鸿都算是在中西结合上做的特别出色的艺术家，但还有一位大师，以西方速写的造型手法融入中国画的笔墨语言之中，创造出令人耳目一新的风格。这个大师就是黄胄。

393 黄胄 (1925-1997) 清漓渔歌

设色纸本 镜心 

钤印：黄胄之印、映斋梁氏、俯首甘为孺子牛

款识：此二十年前游桂林后作，不知何时流出陋室，而又漂洋过海为永森兄捕获。嘱余鉴查补题，虽来路不明真迹无疑。一九八五年四月，黄胄于香港。

著录：

1.《炎黄艺术3》封三，河北教育出版社，2006年。

2.2011年东方舟文化传播有限责任公司出版挂历一幅。

68 ×137 cm. 约8.4平尺

RMB: 2,000,000-3,000,000

黄胄是西北人，在部队上做美术编辑，常到甘肃、陕西、青海、新疆等地区写生，因此他画过很多少数民族的形象，如下面这两件作品——《新疆舞蹈》、《塔吉克人》就是他描绘新疆人生活场景的典型作品。

394 黄 胄 (1925-1997) 新疆舞蹈

设色纸本 立轴 

钤印：黄、黄胄书画印

款识：黄胄写。

著录：

1.《载歌行》新疆人民美术出版社，1982年。

2.《黄胄画集》五洲传播出版社，2001年。

3.《纪念黄胄诞辰八十周年——黄胄画集》炎黄艺术馆，炎黄美术基金会，2005年。

说明：此作品直接得自作者本人。

69×45.5 cm. 约2.8平尺

RMB: 800,000-1,200,000

395 黄胄 (1925-1997)

塔吉克人

设色纸本 立轴 1979年作

钤印：黄胄书画印

款识：塔吉克人。一九七九年十二月，黄胄于塔什库尔干冰山下。

鉴藏印：金幽珍藏

著录：

1.《黄胄画集》邮政明信片，北京炎黄艺术馆，1994年。

2.《载歌行》新疆人民美术出版社，1982年。

3.《纪念黄胄诞辰八十周年——黄胄画集》炎黄艺术馆，炎黄美术基金会，2005年。

说明：此作品藏家直接得自作者本人。

69×45.5 cm. 约2.8平尺

RMB: 800,000-1,200,000

黄胄画驴也是一绝。驴在西北地区是很常见的牲畜，黄胄看的多，画的也就顺手。李可染擅长画牛，齐白石擅长画虾，徐悲鸿擅长画马，黄胄擅长画驴，每个大师都有一手绝活儿，就他自己画的最好。

397

黄胄 (1925-1997) 赶集图

设色纸本 立轴 1963年作

钤印：黄胄、黄胄、黄胄写意

款识：王琦同志指教。癸卯冬季，黄胄画。

89×47 cm. 约3.8平尺

RMB: 600,000-800,000

荣宝斋历经三百年风风雨雨，伴随着一代又一代画家成长起来。这个老牌文化企业经手的名家名作可不计数，在纷纷扰扰的尘世间，也许只有点点墨痕，是我们人生最大的慰藉。

李可染与齐白石合影

李可染的牛没有照搬齐白石，有自己的独特风格，在笔墨趣味上更强调干湿对比、更加凸显牛的骨力。

390 李可染 (1907-1989) 牧童戏水

设色纸本 立轴 

钤印：可染、李、语不惊人、所要者魂、孺子牛、肖形印

款识：牛也，力大无穷，俯首孺子而逞强。终生劳瘁，事农而安不居功。性良温驯，时亦强犟。稳步向前，足不踏空。皮毛骨角，无不有用。形容无华，气宇轩宏。吾崇其性，爱其形，故屡屡不厌写之。可染。

著录：《相思百年——纪念李可染诞辰110周年》P197。

展览：《纪念李可染诞辰110周年》徐州师友作品展，在徐州李可染艺术馆展出。

68×45 cm. 约2.8平尺

RMB: 400,000-600,000

黄宾虹

黄宾虹虽然是南方人，但是在当时也来荣宝斋卖画。荣宝斋的斋藏中，也有不少黄宾虹的妙品。

如果说李可染是借用西方绘画的立体明暗方法来表现黑山水，而黄宾虹的黑山水，则纯从笔墨语言和中国传统的皴法形式出发，路子是不一样的。

374 黄宾虹 (1865-1955) 秋山图

设色纸本 立轴 1953年作

钤印：黄宾虹

款识：分明是笔，融洽是墨，有笔墨难，无笔墨痕更难。米虎儿笔力扛鼎，全无笔墨痕，非铁砚磨穿不可。荆浩言吴道子，有笔无墨，米元章自称其画无一点吴生习气。墨法至道咸中特过前哲。癸巳，宾虹年九十。

著录：

1、《虹叟书画集·纪念黄宾虹诞辰一百五十周年》P373，浙江人民美术出版社，2014年4月第一版。

2、《黄宾虹书画专集》P194，人民美术出版社。

展览：“纪念黄宾虹先生诞辰150周年——虹叟书画展”，保利艺术博物馆，2014年。

84×31 cm. 约2.3平尺

RMB: 4,000,000-6,000,000

黄宾虹的山水画很难看得懂，他在世时，画就很不好卖，大家一看他的作品，黑乎乎一片，摸不着头脑，闻起来往往还有一股臭味，岂不知黄大师爱用宿墨，画作发臭是隔夜墨变质的结果。如今，黄宾虹的作品终于被学术界和市场重视起来，动辄几千万的拍卖价格已经证实宾翁的大师地位。

这次荣宝拍卖出现的黄宾虹，更有一层身份，是天津美术出版社的旧藏，用业内的话来评价，是又生又好，就是说又是生货，又是好货。

375 黄宾虹 (1865-1955) 江上行舟

设色纸本立轴

钤印：黄宾虹、十砚千墨之居

款识：东江驿在虞山西南，黄泽由癸方来，注之汇为静流。东与漓江隔一洲，洲上莎楚萋密。而驿之前，竹树林樾交接映掩。霭阴亚水一湾，澄碧若染。峤南纪游。宾虹。

著录：

1.《黄宾虹画集》P86，浙江人民美术出版社、上海人民美术出版社合编出版，1985年5月。

2.《藏画近现代国画精品鉴赏与收藏：黄宾虹》P34，天津人民美术出版社，2008年1月。

3.《藏画——黄宾虹》P34，天津人民美术出版社，2004年8月。

说明：此作为天津美术出版社旧藏。

101×39 cm. 约3.5平尺

RMB: 3,000,000-4,000,000

黄宾虹最伟大的地方，就在于他是从传统的路子里走出了一条光明的大道。他的成就证明，不靠西方绘画的滋养，单纯从我们自己的文化体系中出发，也能老树开新花。

371 黄宾虹 (1865-1955) 山居图

设色纸本 立轴 1949年作

钤印：黄宾虹印

款识：炳如先生清鉴。己丑冬日八十六叟，宾虹。

著录：

1.《黄宾虹书画集——中国名家画集系列珍藏版》P83，中国美术出版社，2011年5月。

2.《江浙四大家》P110，西泠印社出版社，2009年2月。

3.《黄宾虹书画专集》P158，人民美术出版社，2009年1月。

4.《黄宾虹精品传播特刊》P49，中国精品出版集团国际有限公司。

5.《中国近现代书画——十二大名家精品集三》P116，保利艺术博物馆，2011年。

6.《黄宾虹书画选》P118，西泠印社出版社，2005年3月。

86×42 cm. 约3.3平尺

RMB: 2,600,000-3,600,000

他的每一幅画好像都是在实验，在探索。从繁到简，从黑到白，变化万千，但似乎万变不离其宗。他在总结前人笔墨的基础上提出了“平、圆、留、重、变”的著名“五笔法”，笔墨，是他绘画的核心所在。

372 黄宾虹 (1865-1955) 岛峡渔舠

设色纸本 镜心 1940年作

钤印：潭上质印、庚辰、片石居

款识：岛峡渔舠。曩游宝安所见，天如先生粲正，黄宾虹。

鉴藏印：藤香室

著录：《黄宾虹作品展》，p60,香港艺术中心及香港大学艺术系联合主办，1980年6月。

展览：“黄宾虹作品展”，香港，香港艺术中心、包兆龙画廊、香港艺术中心及香港大学艺术系联合主办，1980年6月29日。

说明：上款人唐天如（1877-1961），字恩溥，广东新会人。少年举孝廉，后为国史馆总裁。历任广东高等学校教职。晚年移居香港，曾任香港红十字会会长。他工诗擅书，与文化界来往频繁。30年代与黄宾虹过从尤见密切。证诸传世画迹，早于1929年，黄宾虹已有作品馈赠。

76×33.5 cm. 约2.3平尺

RMB: 1,600,000-2,000,000

陆俨少

近代山水画坛上，除了李可染和黄宾虹之外，还有一个大师不得不提，那就是陆俨少。

陆俨少长期生活于江浙，但他和荣宝斋也有千丝万缕的关系。我记得看过一个资料，说陆俨少来荣宝斋卖画，荣宝斋给八块钱，陆俨少嫌少，许麟庐的儿子，当时和爸爸一起开和平画店，就给他加钱二十块钱收了。具体细节可能有误，事情大概如此。没想到当年二十块收的作品，如今成了许老二十亿的遗产之一。

陆俨少的山水画有两个绝招，一是以细线勾云水，繁而不乱，曲尽其妙；二是以墨点聚合成块，整体中不失丰富的小细节。

420 陆俨少 (1909-1993) 峡江情

设色纸本 镜心 1990年作

钤印：陆俨少、宛若、宛若八十岁以后、晚晴轩

款识：峡江情。庚午正月，八二叟陆俨少画并记。

著录：

1.《画坛拾微》，P10，西冷印社出版社，2006年。

2.《陆俨少画集》，P328页，中国美术学院出版社，2005年。

3.《陆俨少画集》第四卷，P242，浙江人民美术出版社，2008年。

135×68 cm. 约8.3平尺

RMB: 2,600,000-3,600,000

下面这一件《江山揽胜图》，是陆俨少的精品小手卷。他在此件作品的题跋中写道：“一九七六年五月重游新安江上，云山再觌，如见故人……”

由此可见这是他在晚年游览新安江时触景而作，新安江是钱塘江水系干流上游段，历来是江南画家钟情之地。画中云水茫茫，烟波浩淼，已臻化境。

419陆俨少 (1909-1993) 江上揽胜图

设色纸本 手卷 1976年作

钤印：陆印、俨少

款识：一九七六年五月重游新安江上，云山再觌，如见故人。十二年前为从初同志作小卷，爰为续成之。陆俨少于淳安县委招待所。

王伯敏题引首：《江上揽胜图》，陆少翁丙辰佳构。丁丑王伯敏书。钤印：王伯敏印、十日一水五日一石

陆亨题尾跋：江上览胜图系家父七十年代所作，此时精神尚佳，艺术正处于顶峰时期，图中可以看出，其用笔用墨已进入自由王国境地。线条潇洒而稳健，用墨泼辣而苍莽，恣意纵横，如入无人之地，整个画面灵气横溢，清新娴丽，章法奇突，微妙极臻。笔墨既有传统而又具有浓烈的时代气息，壮哉壮哉，一代天骄，中国最后的一位文人画家。辛卯八月，陆亨敬题。钤印：陆氏、陆亨之印、就新

著录：

1.《浙江四大家》（三），P424-P425，西泠印社出版，2011年。

2.《陆俨少绘画作品典藏》P110-P111，中国美术学院出版社，2013年5月。

3.《风流今日—陆俨少作品集》P124，上海人民美术出版社，2015年。

4.《翰墨缘》尾页，唐云艺术馆出版。

15×180.5 cm. 约2.4平尺

RMB: 1,500,000-2,200,000