田广龙,职业画家,1976年生于宁夏盐池县。毕业于宁夏大学美术系,深研吴冠中、周绍华、张仃、贾又福、白庚延、马万国等名家作品,逐渐形成自己的绘画风格。现为中国少数民族文物保护协会艺术研究院研究员,北京菩提书画院副院长、联合国千年发展目标艺术顾问。
作品《荷花》收录于《新中国美术家大典》、《中国贸易报•艺术周刊》与北京文贤画院签约画家;中国网网上中国签约画家。2014年在北京西客站电子屏《百家收藏》专栏推介。宁夏《银川晚报》、山西《天工》杂志推介《中国美术市场报》整版宣传,《河南经济日报》专题报道,《羲之书画报》整版宣传《宁夏人大》志杂重点推荐。作品深受军政商贾喜爱并收藏。
天行大道系列
天行大道作品(一)
天行大道作品(二)
品读田广龙先生天行大道系列作品,让我深深的感受到作品在创作中融入了关于大自然及人类生存家园的敬畏之心。作品在一笔一画中追寻形式感的语言与现代感的笔墨情趣及审美思考,对自然界美妙及意蕴体现在广袤、辽阔、深邃以及气势磅礴、激越跌宕、自上而下的大气象、大境界,从而达到物我两忘、天人合一的道家思想,这是画之大境也。他已形成独树一帜的美学风范,创造了新形式、新境界,以矢志不渝的探索精神,取得了自己独特的风格,旨在表现天道大美。(文/楚中剑:中国书法艺术家协会会员,中国西部书画艺术院副院长,广东省作家协会会员,毕业于中国人民解放军陆军军官学院,进修于鲁迅文学院)
胡杨林系列
田广龙胡杨林系列作品 (一)
绘事别无其它,一切皆归自我。笔细可工毛发,急时乱斧劈麻。中国画讲究推陈出新,意境是创作者第一追求。创作时主张"笔不周而意周""笔不工而心恭"。在概括客观物象时必须融入作者主观感受。
田广龙胡杨林系列作品(二)
读田广龙胡杨林系列作品,第一感觉"简净"。从美学意义上讲,这就是超越具体的有限的物象,这就是"意境"。再细细品读这些作品,细腻而又粗犷,"细"是因为作者"置陈布势"中细细推敲,经心安排,整幅作品近乎完美。"粗犷"则是作者运用了随意潇洒的绘画语言,从而达到外细内松的艺术效果。
田广龙胡杨林系列作品 (三)
实际上"置陈布势"只是这些作品外相,广龙巧妙的利用这些外相达到了他的目的"简净","望秋水,画胡杨,临胸臆,述心肠"。这才是他的目的"意境"。值得一提的是,这种意境是超然的精神,是重归自然的表现。几千年来中国传统以儒为中心,而艺术精神则是道家思想。广龙画胡杨林,天地浑沌,制造出纸上宇宙感觉,这正暗合了道家精哉!
一个不做笔墨奴隶的画者,一个笔墨为我服务的画家,这就是田广龙。(文/龚之烨)
蓝调山水系列
蓝色是博大的色彩。
蓝调音乐起源于美国黑人奴隶的灵魂乐、赞美歌、劳动歌曲、叫喊和圣歌。具有悲壮、忧伤的听觉情感表现。
田广龙蓝调山水作品(一)
蓝调山水同蓝调音乐一样,具有相同的情绪感受,擅长于抒发忧郁情绪,具有沉稳、低调的情感特性。广龙以贺兰山、六盘山为题,创作了一系列蓝调山水作品,其显现的蓝调特式,是以中国山水画“一呼一应”的形式体现出来的,给人一种亲历贺兰山脊梁、手触六盘山山脉,有与西北朔方圣土散发出的天地气融为一体的浑然感。
田广龙蓝调山水作品(二)
看广龙的山水,则透着一股悲壮、忧伤的情感!难道是他因面对这孤独而又空阔的高原,有了伤感的情怀?澄怀静观,方有所悟,原来广龙用那动态的线条,把心中被人性化的贺兰山与六盘山形象切割、组合,赋予其独特的灵魂,此时的画面更像是画家征服了自然。纵横交错的山体密布,经典的蓝调肆意回转,与恰到好处的留白相映衬,这不就是“诗眼”嘛!这不就是“画魂”嘛!这留白似乎让我们看到了光明,这缕光让我们感到欣喜,让我们看到了画家心中的天堂、朔方的泉眼、大地的唇语。这是一种倾诉,他在诉说着人类精神与天地自然的无声对话。在这里竟找到了可以让灵魂得以震颤的阳光。
什么是大美?这就是大美、这就是悲壮、这就是苍凉。
什么是情怀?这山脉蕴藏的灵魂便是向我们诉说的情怀。
田广龙蓝调山水作品(三)
蓝调精神是指向自由、无约束的精神层面的,广龙的蓝调山水是形式上的精神主义,他用追求光明的态度去面对博大、苍凉之境,使这孤独而又空阔的高原,有了伤感情怀。
广龙迷恋于蓝调山水的自我情感宣泄,主张作品的原创性和即兴抒发,并注重享受创作带来的自由与快乐。他为自己插上了理想的翅膀,任意徜徉在贺兰山那蓝色天空上。 (文/龚烨 范洪亮)
朔方气韵
田广龙其他系列作品欣赏:
红鸟
荷花
东方禅意