《太真戏鹦图》
金大钧性格谦和、儒雅,保有着老北京人健谈的个性。从历史到现实、从生活到艺术、再从艺术回到生活,他都能侃侃道来。在金大钧自如的谈吐之中,不仅能让人感受到他丰厚的艺术学养,更能感受到在如今被名利包围的生活中他的淡定与从容。
在绘画中读懂历史
金大钧对于工笔画的喜爱是发自内心的。他说:“如今的工笔画没有宋元时那样繁荣,现在的画家更多地选择画写意。工笔画费时、费力、费事,画的速度相对于写意画来说要慢很多。这使得画工笔画的人越来越少,它的许多画法也就此慢慢失传了。”尽管如此,金大钧跟随黄均先生一画就是几十年。“我喜欢画工笔画时那种状态。在画中穿过历史,与古人交流。”
在金大钧看来,绘画灵感都是从历史书中得来的。“画画你得了解历史,了解特定的人物场景。我曾经画过一张《杨贵妃赏花》,仅侍女手托的那个酒具就搁了好几年,为什么?画了以后,我老师说你这个连明朝都不见得够,去给我找唐朝的真宗的。后来,一直到唐朝的酒杯出土画才完成。”
金大钧强调,画工笔历史人物画一定要尽可能地尊重历史。“不要穿错衣服,你要画一个清朝人的题材穿唐朝人的衣服,那就闹笑话了。”
创作要雅俗共赏
绘画的创作,每个画家风格不同,内涵也不一样,表现形式也大不同。生活中,金大钧经历过很多挫折,但在创作上还是喜欢欣欣向荣、吉祥向上的题材。“对待人生的态度,我还是积极的,所以我在花鸟画的选择上更多还是吸取中国文人画的精神本质,还是喜欢画这些更积极的东西。”
金大钧认为,画是给大家看的,一定要大家能够看懂,“我觉得这样的作品才是艺术的最高水准。画那些谁都看不懂的东西,最后连自己都不知所云,我觉得没有意义,所以我更喜欢雅俗共赏的东西”。
“绘画中的雅俗共赏有一个度,要把握好一个原则,不能变得俗不可耐,还要用高雅的情绪来提高人的审美观点。”金大钧表示:“古人有个原则,叫美而不媚,就是我们要画得非常美,但是这种美是一种精神世界的美,而不是去媚俗。”
《宝琴立雪》
画家要有画外功
在金大钧看来,中国画主观东西比较多,强调意境。“中国画不管是工笔或者写意,它不注重于生活的绝对真实,更多在于你自己的修养和悟性上。”
金大钧表示,学好中国画第一件事,就是要有画外的功夫。“古人讲:功夫在外。首先要多读书,提高自己的文化水平,只有这样你才能画出的意境跟别人的不一样。像我们画古代侍女更是这样,你不读书都不知道那些人是从哪来的。”金大钧的人物画往往是诗书画一体,让人看起来更有味道。
如今,画画几十年的金大钧,无论做什么,他还是觉得画画最为踏实。“其实现在眼睛也不适合画工笔了,但我是一画画就觉得特别有兴趣、很过瘾。”金大钧表示,工笔画修炼了自己的心性。“画画对我来讲,是一种无形的修养,它让自己的生活更加充实,在艺术中发现了世界的美好。”
商报记者隋永刚
《箜篌图》
《葡萄熟了》
《双雀迎晖》
《锦绣春光》
金大钧
金大钧
又名爱新觉罗·大钧,1948年2月生于北平(现北京市),满族人,系爱新觉罗家族后裔,清太祖努尔哈赤之十五子豫亲王多铎十二世孙。现为北京市美术家协会会员,中华名人协会会员,卫生部中国卫生书画协会副主席。
自幼受家庭熏陶酷爱绘画。1968年北京市工艺美术学校毕业后又入大专深造,并相继拜著名画家黄均先生和俞致贞先生为师。至今约有几百幅作品参加过国内外举办的大型美展,并出版过各种画册、挂历,或在各种报刊、杂志上发表。