自古大师爱江山也爱美人儿,而且每位大师笔下的仕女美人画,都各有绝活。以近现代几位宗师为例,有齐白石的衣袂飘飘,就有张大千的摩登时髦;有林风眠的端庄贤淑,就有傅抱石的妩媚撩人……
那么,傅大师笔下的绝代佳人,又是怎样施展勾魂夺心三十六计的呢?下面,我们就从这幅即将亮相于2018中国xx秋拍的《蝶恋花》说起。
先看画面主体。从左边的题识便知,还是老套路,大师以名人诗词入画,以画诠诗,诗画结合,交相辉映。而这幅选自的诗词,便是出自主席大作《蝶恋花》,我们也贴在这,大家先来领会词里的忧郁和磅礴:
我失骄杨君失柳,杨柳轻飏,直上重霄九。问讯吴刚何所有,吴刚捧出桂花酒。 寂寞嫦娥舒广袖,万里长空,且为忠魂舞。忽报人间曾伏虎,泪飞顿作倾盆雨。
说1957年,傅抱石第一次听人深情诵读这首诗词时,便感慨良多,深觉其感天地,泣鬼神,格调豪迈恢弘,意境高远壮阔,按他自己的话说:“当时只觉得这首词太好了,若是能够画出来,那才是我此生大幸。”
而从这一刻酝酿,到最终偶成佳作,其间历经了一年有余的精心创作和增删描摹,并且大师最后描就的是三幅同题材《蝶恋花 • 答李淑一》,其中之一就是上面这件即将呈现于拍场的佳构,另两幅则分别藏于南京博物院、旅顺博物馆。
▲ 左图:傅抱石 《蝶恋花 · 答李淑一》词意图 轴 纸本 设色137.2×69cm 1958 年7 月 南京博物院藏 右图:傅抱石《蝶恋花 · 答李淑一》词意图 轴 纸本 设色185×94.7cm 1958年月旅顺博物馆藏
我们拿此三幅作比,可以看出,它们在意境内容上并无区别,都是美丽的嫦娥在高空挥袖起舞,吴刚捧着桂花酒相伴,强劲而密集的雨丝将天上、人间依相连接,而嫦娥身边纷纷扬扬的柳叶与地下遍插红旗的山峦大地相互呼应,整个画面浑然一体,按评论家所说,“以浩大壮观的胸襟,激情挥洒的笔墨气韵,使天地情融意会,为革命烈士和人民革命奏起了一曲赞歌”。
但在布局经营上,三者又各自有所侧重,关于其中的精微差异,我们先按下不表,感兴趣的藏家们可细体会之。下面,我们谨以嘉德这件为例,从其细节处来品其笔下佳人之美。
我们在开篇说,傅抱石笔下的美人儿最勾魂,那勾魂处在哪儿呢?相信善于发现美(女),懂得欣赏美(女)的你一眼就能看出,就在那双媚眼。来仔细瞧瞧:
只见画中嫦娥,一双浓浓的单眼皮,眼型狭长,眼角修长上挑,还有浅粉色哑光眼影打底,再加上眼窝附近红粉色珠光眼影晕染,眼神极致妩媚,眼波含情如水,仿佛有无数情感要诉说。。大师在浓淡勾勒间,将一份来自东方古典美人身上,所蕴藏的沉着刚毅、自信美丽,以及妩媚动人和风情万种之态,绘就得摄人心魂,也如痴如醉。
而事实上,这双会说话的眼睛,早已成为傅抱石仕女画的个人标签,以及作品中的人物形象标识,有好事者,更是将其总结为“勾魂眼”,当然细品其中,确属妙不可言。而大师创造的这一经典符号,也被冠以三绝。
一绝:以“抱石皴”衬托“勾魂眼”。是说傅抱石人物画,线条极为凝练,勾勒中速度、压力和面积三要素相统一,其“抱石皴”虽是山水衬景,却能让您体验到名人笔下优秀诗篇的意境和历史故事的情境,特别是在“勾魂眼”牵引下,这此意境则更显生动,彰显大师独特的个性风格。
二绝:以群体“勾魂眼”凸显作品主题。在《丽人行》、《琵琶行》、《眉锁章台》、《兰亭修禊图》、《文会图》、《游春图》、《九老图》、《青枫欲赤》和《人民公社好》等等,一大批人物画中,大师以群体“勾魂眼”为我们奉献了一代国色,其中《丽人行》则有37人之多、《兰亭修禊图》则更多且不见首尾,表现了一个合于主题的宏大场景,也成为大师人物画的一大经典特色。
三绝: 以“勾魂眼”登上中国现代绘画巅峰。总结傅抱石一生创作历程,以金刚坡时期“抱石皴”山水画成名,以线条优美的人物画广受追捧,最终以巨幅《江山如此多娇》登上中国现代绘画巅峰,这其间,大师将山水画与人物画相结合,也将各自技法融通,走出了一条属于自己鲜明特色的艺术之路,也在当下拍场继续光辉闪耀。
接下来,我们也不妨来欣赏大师笔下的其他数位佳人,她们随便抛出的勾魂眼儿,在拍场上就是千万亿呢!你能把持得住么?
美女游春
▲ 傅抱石《游春》
美女抚琴
▲ 傅抱石《琵琶行》1.035亿成交
美女乘凉
▲ 傅抱石 《柳荫仕女》
美女哭了
▲ 傅抱石 《湘夫人》
美女在恋爱中
▲傅抱石 《云中君和大司命》
从以上几帧美人画中,想必大家都已见识到她们勾魂之眼的吸金力,那么也不妨来猜猜,开篇那幅《蝶恋花》,今秋xx拍场,又会有冲出怎样的新高度呢? 谁又有这样的艳福,抱得美人归呢?