KAWS和他创作的一系列COMPANION作品
艺术品:© KAWS 图片: © Hye-Ryoung Min
他创作的巨型吹气作品曾现身韩国首尔石村湖面,也曾出现在美国纽约梅西百货的感恩节巡游中;他画笔下的角色被印在优衣库T恤上发售,画作更在拍卖中以破亿港元成交……以下我们为您罗列出关于这位魅力席卷全球艺术界、现今正如日中天的艺术家——KAWS,您有必要知道的十大要点。
KAWS并非他的真名
生于1974年的KAWS,真正的名字是布莱恩·唐纳利(Brian Donnelly)。他毕业于纽约视觉艺术学院插画系,在艺坛成名前曾为多套动画担任背景画师,例如迪士尼出品的《101斑点狗》(101 Dalmations),以及人气卡通《Daria》和《阿德日记》(Doug)。唐纳利年轻时便在新泽西州和曼哈顿的建筑物上涂上“KAWS”字样的涂鸦,他选用“KAWS”一词纯粹因为喜欢这四个字母排列在一起的样子。
KAWS(1974年生)《无题(阿童木)》,手绘树脂,47 x 32 x 11.2 cm.,估价︰150,000 - 200,000美元。此拍品正于即日至8月19日佳士得纽约“Trespassing”网上拍卖呈献
他曾是涂鸦艺术家
不过,唐纳利很快便舍弃这种简单的涂鸦,改为开始在巴士站广告上添加卡通化人物,发展出独特的风格。他后来更在一系列丝网版画中复制这些早期的创意广告作品,其中包括一幅戏谑Calvin Klein的广告:他画出一个绿色的人物,拥抱广告中的超模克莉丝蒂·杜灵顿(Christy Turlington)。
KAWS(1974年生) 《Ad Disruption(Prima/Paris)》, 压克力 宣传海报, 173.5 x 120.1 cm.,估价︰100,000 - 150,000 美元。此拍品正于即日至8月19日佳士得纽约“Trespassing”网上拍卖呈献
唐纳利的涂鸦背景令他的作品受众甚广,其中许多人甚至与艺术界毫不相干。KAWS与大部分艺术家不同,他的艺术生涯并非始于画廊;他深谙在街头展示作品的好处,也明白大量生产作品能吸引支持者。随着他的支持者与日俱增,藏家与艺评家亦也慢慢开始注意到他。回想自己早期的涂鸦创作时,唐纳利称:“在涂鸦时我脑海中只有一个念头 ‘我只想存在’ ,我想藉这种视觉语言存在于世界上……若我无法接触大众,那作画并没有意义。”
靠玩具成名
在著名玩具及街头时装品牌Bounty Hunter的邀请下,KAWS于1999年到访日本,其后创作出首件玩具“COMPANION”(同伴)。
KAWS(1974 年生) 《COMPANION(KARIMOKU 版)》,木制限量作品,27 x 13 x 6 cm.,2011年作,估价:30,000 - 50,000 美元。此拍品正于即日至8月19日佳士得纽约“Trespassing”网上拍卖呈献
限量500个的COMPANION玩具几乎马上售罄,这个形象亦成为KAWS作品中经常出现的角色。
现今如日中天
2019年3月,长121英尺(约307.34 cm.)的充气COMPANION于巴塞尔艺术展(Art Basel)期间在香港维多利亚港展出。这个名为《KAWS:假期》(KAWS: HOLIDAY)的作品以40吨重的锚固定在海上,在香港展出前曾先后亮相首尔和台北,是KAWS近年声名大噪的新作。
KAWS(1974年生) 《假期》,韩国首尔石村湖,2018年作。图片由KAWS和AllRightsReserved Ltd.提供
KAWS在2000年代已非常成功,而据2019年《Artnet艺术市场预测报告》指出,其作品的平均价格几乎翻倍,由42,272美元升至82,063美,亦与其街头艺术家出身有关。元。2018年11月,KAWS共有5件作品以超过100万美元的价格成交,而其作品的全年拍卖成交总额更超过3,300万美元。
社交网站上的超高人气
KAWS能在现代艺坛冒起成名,关键之一在于他在社交媒体非常受欢迎。在本文撰文之时,带有#kaws标签的Instagram帖文超过130万则,远超过杰夫·昆斯(Jeff Koons)的38.7万则和达明安·赫斯特(Damien Hirst)的22.6万则。专家估计原因之一也许是网上平台能如实呈现出KAWS作品的鲜明波普艺术风格
KAWS(1974年生) 《CHUM(粉色)》,彩绘 铜雕 雕塑,52 (H) x 33 x 15.2 cm.,2009年作。2020年7月10日于佳士得香港现代及当代艺术晚间拍卖以3,000,000港元成交。艺术品:© KAWS
与巴斯奇亚和哈林相提并论
被策展人及艺术史学家Michael Auping形容为“克莱门特·格林伯格(Clement Greenberg)最可怕的噩梦”,KAWS被视为纽约艺坛的惊世才子,许多人更将他与尚·米榭·巴斯奇亚(Jean-Michel Basquiat)和凯斯·哈林(Keith Haring)两位由街头艺术起步的著名艺术家比较,更把KAWS与安迪·沃荷(Andy Warhol)及杰夫·昆斯相提并论,这两位艺术家都深明艺术在机械生产化的时代所能产生的各种可能性。
KAWS(1974年生) 《Ups and Downs》,全套十幅彩色丝网印刷版画,每幅︰89 x 58 cm.,估价:60,000 - 80,000 美元。此拍品正于即日至8月19日佳士得纽约“Trespassing”网上拍卖呈献
KAWS曾提及启发他的人物,包括克拉斯·欧登伯格(Claes Oldenburg)、汤姆·韦塞尔曼(Tom Wesselman)和村上隆等人,他更指村上隆的“接纳和跨界项目”对他影响尤深。
以改造经典角色闻名
佳士得专家Noah Davis指出:“没有卡通能逃得过被KAWS改造的命运。” KAWS以颠覆经典卡通人物闻名,从而展示自己对其普世文化价值的浓厚兴趣,并强调在他的世界里没有“高等”和“低等”艺术之分。
KAWS(1974年生)《CHUM(KCB7)》,压克力画布画板,213.3 x 172.7 cm.,2012年作。2018年11月15日于佳士得纽约以2,412,500美元成交。艺术品:© KAWS
与之形成鲜明对比的是,佳士得也曾于2018年11月在纽约战后及当代艺术晚间拍卖中,以高达2,412,500美元拍出KAWS的2012年画作《CHUM (KCB7)》,成交价几乎为拍前高估价的五倍之多。
KAWS(1974年生)《辛普森家庭》,压克力画布,分六部分。各部分尺寸:30.5 x 30.5 x 3.8 cm.,2005年作。2018年9月27日于佳士得纽约以516,500美元成交。艺术品:© KAWS
曾为梅西感恩节巡游设计一个充气作品
2012年,KAWS的COMPANION气球在纽约梅西百货感恩节巡游上飘过曼哈顿的街头:戴上手套的一双大手掩着XX形的双眼。COMPANION与米奇老鼠、超音鼠等卡通人物同场出现,进一步证明KAWS能将艺术转化成大众喜爱的精彩作品。
跨界作品
KAWS于2000年代初成功推出时装品牌Original Fake后,便开始与Bathing Ape和Supreme等多个极受欢迎的街头服品牌合作。在2008年,他为歌手Kanye West的专辑《808s & Heartbreak》设计封面,最近更设计了自己专属的Nike Air Jordan球鞋。
KAWS(1974年生) 《Plush BFF x Dior(黑、粉紅)》,涤纶 毛绒 迪奥牛仔服及西装,共两件。每件:45.7(H) x 25 x 10 cm.,2019年作。2020年7月11日于佳士得香港现代及当代艺术日间拍卖以250,000港元成交。艺术品:© KAWS
2019年的巴黎时装周上,Dior设计师Kim Jones推出2019年春夏系列,当中包括KAWS演绎的Dior经典蜜蜂图案,同场更展出一个33呎高、由粉红色鲜花堆砌而成的KAWS经典人物“BFF”,这尊雕塑后来更缩小成身穿迷你Dior西装的限量版玩具。
KAWS亦曾与坎帕纳兄弟(Campana brothers)合作推出一系列铺满布偶的ji,并在巴塞尔艺术展迈阿密展会推出,随即被Travis Scott与Kylie Jenner悉数购藏。
他的作品售价从十几美元到上百万美元不等
KAWS与曾共同创立Bathing Ape、现在担任优衣库生活时尚副线UT创意总监的NIGO合作,目前的作品系列包括T裇、卫衣、连帽卫衣和玩具,全部重新刻划儿童节目《芝麻街》(Sesame Street)的角色。系列产品售价均在50美元以下,并以 “You’re never too old for the street” 为宣传口号。