佛造像:铜度母像
展品年代:10-13世纪
风 格:尼泊尔风格
鼎盛时期:10-13世纪
尼泊尔风格特点:
头大肩宽、造型浑圆;
身体比例匀称、结构合理;
袈裟、裙薄衣贴体,素面无纹;
勾勒出躯体轮廓线。
我们提及西藏,提及藏密,总是十分模糊,而且总感觉高原之上那么神秘,好像看不懂也是应该。
但是万物都有源流,首都博物馆2018年已经开了一阵子的《天路文华》展就是一个梳理出西藏地区发展脉络的历史文化展,展览中出现的藏传佛教中造像、唐卡的不同风格演变,从而认识诸“神”的样子。
合金莲花手观音立像
展品年代:元
风 格:帕拉风格
又称波罗风格、东北印度风格
鼎盛时期:10-12世纪
帕拉风格特点:
人体比例更具写实
姿态优美,躯体健硕
袈裟紧裹住躯体,勾勒躯体轮廓;
多见多折角叠涩高须弥座,首创拱门形带
火焰纹背光;
造像均为密教造像,造型复杂、装饰繁缛
合金阿閦佛坐像
展品年代:12-13世纪
风 格:藏西风格,也称古格风格
鼎盛时期:元朝是初步发展时期、明朝是成熟时期
古格风格特点:
以黄铜为主、胎质轻薄、表面不镀金;
造像面相方圆或长圆、额部宽平;
佛装螺发、高肉髻、肉髻上有火焰宝珠;
菩萨装花冠与发髻冠组合,常见五花冠;
造型较为单薄、服饰以萨尔纳特风格为主
铜鎏金
多闻天王
立像
展品年代:明
风 格:丹萨替风格
鼎盛时期:14世纪
丹萨替风格特点:
脸部宽大、饱满;
四肢粗壮、头身比例较大;
莲座低矮、莲瓣饱满鼓胀;
造像最大约在70公分左右,最小约在25公分左右
丹萨替寺是帕竹噶举的主寺,这些造像都是嵌在舍利灵塔上的,大部分毁于上世纪六七十年代。2005年在修塔时发现了300余件造像,此为其中之一。
合金
法赞药师
如来佛坐像
展品年代:清
风 格:藏中风格
鼎盛时期:元朝是初步发展时期、明朝是成熟时期
藏中风格特点:
受尼泊尔风格影响较重;
造像比例协调,注重细部刻画;
制作工艺复杂;
造型具有强烈的动感,古朴自然。
唐卡
布画彩绘护法神唐卡
展品年代:元代
风 格:尼泊尔风格
鼎盛时期:7-9世纪,直至13世纪
尼泊尔风格特点:
所绘佛像呆板,上身宽大、下身短粗;
中央大格绘制主尊,四周小格绘诸佛,
佛像背后没有任何风景;
画面以红色为主,
没有纯正的蓝绿色,色彩单调;
布画彩绘喜金刚唐卡
展品年代:元
风 格:齐岗画派,又称齐乌岗巴画派
鼎盛时期:13-15世纪
代表人物:齐乌岗巴
齐岗画派风格特点:
构图严谨,以几何方格构图,
没有天空和背景;
神像造型以尼泊尔风格为基础,
对五官形状做了改变;
画中人物服饰风格从简洁到丰富多变
用色浓重,强调对比色的应用;
线条流畅、刻画细腻、富有自然之美。
展览信息:
《天路文华——西藏历史文化特展》
展期:2018年2月27日到7月22日
布画四世班禅像唐卡
展品年代:明末清初
风 格:勉萨画派,又称新勉唐画派
鼎盛时期:17-18世纪,传承至今
代表人物:曲英嘉措
勉萨画派风格特点:
画面构图突破传统,不讲究对称
佛像身体比例符合度量技法,
但又没有度的约束,体态极好
主佛较大,主题突出,
面部表情不呆板、服饰繁缛,飘带、衣襟轻盈飘逸;
背景绘画上,开始吸收汉地绘画技法。
布画绿度母唐卡
展品年代:明末清初
风 格:钦泽画派
鼎盛时期:15世纪
代表人物:钦则青莫
尼泊尔风格特点:
构图充实饱满,保留了尼泊尔绘画中主尊较大的特点;
色彩表现细腻、明亮,善于使用对比色,给人强烈跳的效果;
在自然风景表现中,已经开始吸收、借鉴、融合汉地绘画表现形式
布画米拉日巴唐卡
展品年代:清
风 格:噶赤画派,又称噶玛嘎孜画派
鼎盛时期:16-17世纪
代表人物:南喀扎西活佛
噶赤特点:
受汉地工笔重彩画和四川绵竹木板年
画影响较重,美学思想较为自由;
构图自由多变,主尊突出,不讲求对称,人物比例准确;
勾勒多用铁线描、高古游丝描等,衣纹勾勒繁密;
设色淡雅柔和,画面洁净;
山水景物明显借鉴了汉地山水画的表现形式