图为裴小苓在家中伏案绘制玻璃油画。 王晖 摄
中新网廊坊6月7日电 (宋敏涛 郑佳庆)一张老旧的木桌,几支极细的毛笔,几管油画颜料,一块擦得透亮的玻璃……7日,走进河北省文安县史各庄镇北辛庄村,在廊坊市非物质文化遗产玻璃油画技艺代表性传承人裴小苓的家中,年逾花甲的裴小苓正伏在桌面上专心致志地创作玻璃油画。
图为裴小苓正在给玻璃油画填充颜色。 高丹钰 摄
屋内墙上悬挂着《仕女图》《雍正十二妃》《八仙过海》等各式各样精致的玻璃油画。画中的仕女,凤眼、柳叶眉、樱桃小嘴、窄溜肩,配上华贵的发饰和服装,流露出浓厚的东方情调,每幅油画似乎都散发着时间的气息,典雅而沧桑。
玻璃油画,顾名思义就是在玻璃上绘制油画,18世纪由西方传入中国,最初流传于宫廷和皇亲国戚手中,用于表现帝王宫廷生活和个人艺术意境,后来随着玻璃产量的增加逐渐传入民间,但由于玻璃油画工艺难、销路窄,几近失传。
图为裴小苓正在勾勒玻璃油画线条。 王晖 摄
上世纪70年代,在文安籍画家裴景纯努力下,玻璃油画在文安古城重放异彩。1980年,裴小苓跟随父亲裴景纯学习玻璃油画技法,为它守护40余年,文安玻璃油画制作技艺也因此被列入廊坊市非物质文化遗产名录。
“其实,玻璃油画是一门反笔的民俗工艺,与纸上作画的程序相反,这就是玻璃画的镜面特性。在纸上作画,是由远及近画画,而在玻璃上作画,则是由近及远。”裴小苓说,由于玻璃光滑,颜料很难附着,必须慢慢移笔,画好一层颜色后,等到颜料完全干燥后才能画第二层,构思和颜色的层叠非常有讲究。玻璃油画既有素描基础,又有版画传承,更兼水彩画与油画技法,因这一特殊绘画技法,玻璃油画在中国美术史上占有一席之地。
由于玻璃油画制作周期长,完成一幅人物较少、设计较简单的玻璃油画,至少需要选料、擦玻璃、起稿、调金银粉、勾线条、填充颜色、衬色等工序,不仅难度很大,而且耗时很长,需要近一个月的时间才能完成。“仔细想来,现在玻璃油画越来越少了,如果再不传承,以后我们就只能在文字上体验玻璃油画的魅力了,我有责任有义务让更多的人看到这门技艺。”裴小苓说。
40余年来,裴小苓创作出数百幅玻璃油画精品。她绘制的作品继承了玻璃油画的传统绘制技法,具有典型的宫廷文化特色和强大的艺术震撼力,她以一颗澄澈匠心,让所创作的作品体现出极高的历史、文化、艺术和社会价值,备受收藏界的推崇。
图为裴小苓正在向孩子们介绍玻璃油画历史及工艺技巧。 高丹钰 摄
近年来,在当地政府积极推动下,这项非遗技艺得以走进社区、走进村街、走进校园,广大群众也因此能够近距离感受玻璃油画的魅力,从而进一步厚植了这项技艺的传承土壤。
不仅如此,在当地文广旅游部门的推荐下,裴小苓还多次带着作品去了廊坊、沧州、北京等地参展。裴小苓表示,只要有人想学,她愿意免费教授。现在,不少人慕名而来学习玻璃油画,这门艺术在不断创新中得到继承和发扬,逐渐焕发出新的生命力。(