美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

在风景画里 画家创造出的究竟是什么[图文]

时间 : 04-21 投稿人 : john 点击 :

形形色色的画作中,人们或许对风景画最是钟爱——挂在家里的画,多半是风景画。

画家们为何描绘风景?他们在风景画里创造出的究竟是什么?不妨让我们在风景画中云游,看看它所通往的,是怎样的理想之地。

形容理想乐土的“阿卡迪亚”,可谓经典的西方风景艺术

风景艺术不仅要升华出超越我们所知的美好,而且要使之神圣得不容置疑,约两千年前形成的关于风景艺术的理念已足够清晰。

在风景画里 画家创造出的究竟是什么 | 艺术美文

“表现自然陆上风光的画。”这是《牛津英语词典》对风景画的定义,也是英语世界对美丽环境的理解。“地”(land)指的是地表,而“风景”(landscape)与之不同。“风景”是“地”带给我们的影响,表达了我们对“地”的看法。按照历史学家西蒙·沙玛的定义,“风景的文化属性优先于自然属性”。我们看到的东西取决于观看的方式以及我们的期待,还可能受到我们想要表达的东西的影响。“风景”在英语里还能用作动词,这更证明了以上的解读。“美化为风景”就是创造特别的环境景观、景色。

如果“地”等同于财产,我们或许可以把风景当作“理想的财产”,它承载了我们的情感、梦想和徒然的神往。正如19世纪美国散文家拉尔夫·沃尔多·爱默生所说的那样,“画家在风景画里应该创造出超越我们所知的美好”。

在罗马作家老普林尼编纂的《博物志》——一本献给罗马皇帝的巨作中,我们可以发现,西方“风景”的概念从一开始就与版图扩张的现实紧密相关。老普林尼在书中提到了一位名叫“斯塔蒂斯”的人。这是创作壁画的先驱,他为罗马别墅和花园圆柱门廊画的壁画“十分赏心悦目”。从老普林尼的文字中可以很清楚地知道这位斯塔蒂斯的作品主要描绘的是乡村景色,但显然经过了一番修饰,使之成为世外桃源一般的妙处。按照老普林尼的考证,这位艺术家活跃于奥古斯都统治时期(公元前31年-公元14年)。那时罗马皇帝身边的诗人们,例如贺拉斯和维吉尔,成天赞颂隐居乡村的生活。很有可能斯塔蒂斯也因此接受委托用自己的画笔实现了田园生活的诗意梦想。斯塔蒂斯画中的人物风情万种,赶驴子,追野禽,摘葡萄,绝不会过于做作,这种风景画的目的本就是表现完美的乐土。

神话中的波吕斐摩斯诱惑海仙女是当时罗马风景画的重要主题。离庞贝不远的地方有一处别墅,在公元79年维苏威火山爆发的时候也被掩埋了。别墅里有一幅壁画描绘了这样的场景:忸怩的伽拉忒亚在海浪中与波吕斐摩斯保持着一段距离;波吕斐摩斯对着她歌唱,周围林荫环绕,还放着成桶的牛奶。有一个词可以用来形容这片理想中的乐土,那就是“阿卡迪亚”。传说中的阿卡迪亚位于希腊中部,那里的人成天享受着音乐和舞蹈,免于战争和劳苦工作的侵扰。

尽管风景艺术发展初期的斯塔蒂斯至今面目不清,但关于风景艺术的理念已然足够清晰。这些理念不应该被当作完全的想入非非,因为许多罗马人非常严肃认真地对待园艺,诗人维吉尔也实实在在地阐述过如何养蜂、如何施肥、如何修剪树篱。然而,风景艺术不仅要升华出超越我们所知的美好,而且要使之神圣得不容置疑。奥古斯都那个时代的风景画都可以被准确地表述为“神圣田园风光画”,因为它们除了描绘山坡和羊圈之外还表现了乡下人的虔诚,例如用新鲜的花环装饰祭坛和圣殿。阿卡迪亚不仅是摆脱城市压力的绿色庇护所,还是维系了人与神的融洽关系的“心灵之地”。

因此,在阿卡迪亚,一切都和谐共处。这是一种超自然的状态。

奥古斯都的妻子利维娅为了装修她在罗马城外的别墅找来了斯塔蒂斯那样的风景画艺术家,那时她心里一定想到了阿卡迪亚。一瞥之下立刻就能看出这是与自然有关或者至少与园艺有关的风景画。不过有些令人意想不到的是,这幅画居然出现在别墅的餐厅里,而不是在首都罗马的宫殿里。皇后已经身处城外的别墅,为什么还要壁画提醒她田园里的小鸟、水果和鲜花呢?这一切不就在门外吗?不过如果仔细看看利维娅的画家到底画了什么,就会发觉壁画的最主要目的不只是描绘某个花园的景色,其实它要表现的不是自然风光,而是“经过美化的”自然——完美得不可能的自然。

东方的风景画与文学关系密切,描绘出理想的归隐之处

中国山水画卷轴体现了诗一般的意境,画面并不只是看上去的那样而已,因为生辰、送别或者致仕等特殊事件被创作出来的它们承载了希望、感谢和祝福

乐土这个概念源自东方,但已经被普遍接受,用以形容愉快安宁的灵魂永栖之所。这个词最早指的是波斯皇家的“乐园”,仅供国王和亲随享用的果园和猎苑之类。

在风景画里 画家创造出的究竟是什么 | 艺术美文

在东方,理想“乐土”意象的构建也十分重要,它为中国及其周边邻国的风景画历史提供了重要的基础。风景画的传统至少开始于唐代(618-907)。儒家和道家都崇尚归隐田园,因此这种思想成为构筑中国风景画传统的基石。与英文“风景画”对应的中文是“山水画”,此类风景画大多都描绘了理想的归隐之处。

山水画这种艺术形式与文学的关系十分密切。山水画上经常题有文字,直接引用诗句或根据意境配上题字才是完整的山水画。倍受敬仰的山水画大师也经常写文章阐述他们成功的秘诀。甚至离远些端详,也能体会到这些山水画在形式、风格和功能方面上多么的细致入微,这很大程度上要归功于书法与绘画的极致融合。

唐代诗人王维在诗画两方面都颇有建树。然而,王维的画没有流传下来,我们无法眼见为实,尽管如此,我们还是能从王维为朋友、为境遇、为自己的隐居时光写的抒情诗里大致了解“诗中有画、画中有诗”的韵味。

信仰的不同影响了风景传达的意境。王维虔信佛法,而佛法认为世间万物皆有灵性,树、草、石头皆是如此。不过总体而言,唐代以及之后的诗和画都遵循着共同的视觉-情感线索。例如,为寒冬腊月盛开的梅花而喜悦,也因为它的脆弱无常而伤感。中国山水画卷轴都体现了我们从王维的诗句中读到的那种意境,画面并不只是看上去的那样而已,因为生辰、送别或者致仕等特殊事件被创作出来的它们承载了希望、感谢和祝福。

在风景画里 画家创造出的究竟是什么 | 艺术美文

松树画适合祝寿,因为长青的松树能够抵御岁月的流逝。仙鹤画可以带来好运,因为仙鹤是象征吉祥的鸟。描绘远山的山水画则适合送别的场合,因为构图本身就蕴含了遥远和分别之意。配上“甘霖”或者“及时雨”之类题字的云雾缭绕的山水则可能是为了送给当地官员的,官员的政令是作物获得充分灌溉的保障,或者说,这种山水画本身就是对风调雨顺的祈愿。

“风景如画”是眼见为实的自然景色,也必然要产生画

对着画可以向往那片柠檬花盛开的土地,18世纪,这样一类风景画满足了人们的喜爱,甚至能够变成现实的景致。

在风景画里 画家创造出的究竟是什么 | 艺术美文

18世纪,欧洲年轻贵族们所学的课程在他们心中建立了“阿卡迪亚”的概念。他们学习了希腊和拉丁文学,于是纷纷踏上旅途。那时的希腊处于奥斯曼土耳其帝国统治之下,旅程本身未免有些冒险,相比之下造访意大利则容易得多。18世纪的“壮游”可以说是一种世俗的朝圣之旅,通常在罗马达到高潮。旅行者们发现,罗马郊外起伏的青草地上是文学作品里描写的牧羊人,他们穿着兽皮坎肩,住在茅草小屋里。

歌德曾经委托艺术家为自己画了一幅肖像画,就是以这样的田园风光为背景。在画家的笔下,古典神话故事或者历史事件好像就在那里发生过一样。这样的风景看起来十分安静、祥和甚至亲切,但非比寻常的事情也在这里发生过,例如身材高大的瞎眼猎人俄里翁曾在这里追逐第一缕神圣的阳光以重获光明。几乎所有描绘罗马郊外的素描本上都画着倒塌的废墟,似乎这样就可以唤醒对古代史诗的回忆。意大利人把这样的田园风光叫作“提示”,其中充满了缅怀过去的喃喃细语。

在风景画里 画家创造出的究竟是什么 | 艺术美文

克劳德·洛兰就是靠着此类“提示”作品赚钱的艺术家之一。他的画受到了游学旅行者的大力追捧,因为他们回到自己阴郁的家乡之后还能继续对着他的画向往那片柠檬花盛开的土地。在18世纪的英国,为了满足人们对此类风景画的喜爱,有人专门发明了一个叫作“克劳德镜”的小工具。克劳德镜是一块染色的凸面镜,它透射出来的景色都会具有克劳德·洛兰的风景画的那种柔美。如果这还不够,那么有钱的家伙可以找来专家把克劳德的画变成现实的景致。其中有位得到“能者”称号的,能够为英国乡下的园林赋予克劳德画中的那般迷人气息。

在法语、意大利语以及其他各种语言里都能找到“风景如画”这个词,它的意思就是字面上的“如同画中描绘的风光”,或者“画家看见的那种景色”。虽然这样的解释已经足够精确,但还没有包含它在18世纪被创造出来时的所有意义。摆出画中人物那种姿势、把花园修成画中那种景致都还不够,“风景如画”另有所指。它是眼见为实的自然景色,它不仅让人感到满足,又让人难以置信——既让人兴奋也让人敬畏。人们吟诵它、描绘它、再现它,或者为了艺术以其他形式记录它。“风景如画”必然要产生画啊。

相关文章

  • 如何使小孩子产生学习水墨画的兴趣[图文]
    如何使小孩子产生学习水墨画的兴趣[图文]

    因为,水墨画是我国传统的民族艺术之一,是世界艺术的瑰宝。它始于唐代,成于五代,盛于宋元,历史悠久,蕴含着东方美学的高雅墨趣,小学生非常喜爱和容易接受的艺术,也是对小学生进行爱国主义教育的最好素材和途径。虽然小学生非常喜爱和容易接受水墨画,但如果一味让学生进行临摹,那做法就过于程式化和成人化,扼杀学生学习的自主性和创造性。如何指导学生有效地进行水墨画学习,让学生在学习过程中体会水墨画带来的水墨情趣...

    1360 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 石建邦:已故海上书法家任政的任政体[图文]
    石建邦:已故海上书法家任政的任政体[图文]

    任政楷书柳永词(局部)石建邦那天溜达福州路,推开笔墨博物馆的门,看见里面汪经理在埋头布置展品。近前一看,是已故海上书法家任政老先生的作品,不禁勾起我缕缕回忆。淡忘任老已经很久了。虽然我和老先生素无交往,但他算得上是我初窥书法的“启蒙老师”。1980年,那时我刚刚上初二,不知什么因由,并无老师指点,似乎在一夜之间迷上书法,开始在废旧报纸上临摹乱画。记得第一本字帖就是任...

    1769 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 抽象艺术有一种催眠性的魅力[图文]
    抽象艺术有一种催眠性的魅力[图文]

    Backs and Fronts 1981年 肖恩·斯库利——菲利普·多德对话肖恩·斯库利近日,“随心而行:肖恩·斯库利艺术展,1964-2014 伦敦|纽约”在中央美术学院美术馆开幕。展览由原英国ICA当代艺术协会总监菲利普·多德策展,是肖恩·斯库利大型回顾展中国巡展的第二站。本文为策展人菲利普·多德与肖恩·斯库利的对谈摘要。菲利普·多德:你...

    1829 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
  • 2020年特别推荐当代最具收藏潜力的艺术名家——杨仁杰[图文]
    2020年特别推荐当代最具收藏潜力的艺术名家——杨仁杰[图文]

    名家简介杨仁杰,号砚田耕者,别署师竹斋,一级美术师。1972年出生于湖南芷江,1995年毕业于湖南省吉首大学。张锡良书法讲习所第四期学员,文化部文化艺术人才中心书画高研班第四期学员,书画并举。书法师承著名书法家赵敏、张锡良、李国胜等。广临历代名帖名碑,尤善小楷、行草及榜书。国画师承著名画家胡林、李爱国、彭祖华、钱德湘等。国画以山水见长,兼攻花鸟人物。书画作品多次参加全国各大书画展并获奖。作品远...

    453 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 向人民汇报,向两会献礼—【德艺双馨书画名家】范传福[图文]
    向人民汇报,向两会献礼—【德艺双馨书画名家】范传福[图文]

    草木蔓发,春山可望。一年之计在于春的大好时光里,春天的盛会又一次奏响时代的强音。2023年3月4日-5日,全国政协第十四届一次会议和第十四届全国人大一次会议将在北京相继召开。今年将是我们充满希望充满生机的一年!因此本次全国两会备受瞩目,在全国两会召开之际,艺术界举行“德艺双馨书画名家"献礼全国两会的重大活动,郑重向范传福老师发出了活动邀请。当选此次荣誉的艺术家,以高度的文化自信创作了大量有生命...

    769 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 刘艺先生谈草书系列文章之二:《草书的历史演变及成就》[图文]
    刘艺先生谈草书系列文章之二:《草书的历史演变及成就》[图文]

    第一节 草书的起源目前存在的篆、隶、楷、行、草诸书体中,篆书最为古老,盛行于秦以前。隶书也很古老,盛行于汉代。楷、行、草三体则出现于汉魏之间。草书的历史不短于楷、行书,也不是由楷书或行书演变出来的。草书究竟什么时候正式出现,很难确切说清。在篆书以及隶书通行的时期,便存在着所谓的“草篆”和“草隶”,本世纪(20世纪)初大量出土的“刑徒葬砖”,上面刻的文字就是一种潦草的隶书。广义的草书,也就是潦草...

    1030 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
  • 字外功夫 字内乾坤 ——漫谈王立生先生的书法艺术[图文]
    字外功夫 字内乾坤 ——漫谈王立生先生的书法艺术[图文]

    汉字,这种产生于远古而沿用至今的文字,一直是中华儿女的骄傲。可以说,它是中华民族记忆的密码,是华夏文明的基因,因为从它诞生那一天起,就不仅仅是一种符号,其本身就是中华文明的生动阐释。汉字是先民“仰观俯察”的产物,是天人合一的自然精华。书法是汉字书写的艺术,把汉字写得符合法度、漂亮美观而又富有神韵,这几乎是所有写字人的一种情结。甚至可以说,一手好字,就是一个人的精神面相。王立生先生就是一位对书法艺术...

    793 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 林顺文工作室五年10地谱写当代重彩辉煌[图文]
    林顺文工作室五年10地谱写当代重彩辉煌[图文]

    自90年代以来,中国工笔画在整个中国画体系里占据越来越大的分量,以中央美院蒋采苹教授的中国工笔重彩画高研班代表,将中国重彩画推上了一个高度。其现代性的构成与天然矿物颜料丰富色彩的应用,为传统中国画笔墨与色彩结合开启新范式,吸引了全国一众渴望在传统绘画中寻求突破的画家,林顺文正是其中的一位。林顺文 燃灯菩萨 165*85cm 纸本矿物颜料 2019年2012年之前,林顺文专注传统山水画的创作,注...

    1957 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 陶瓷青花装饰中独特的花鸟题材[图文]
    陶瓷青花装饰中独特的花鸟题材[图文]

    不仅入画,还在陶瓷青花装饰中显现出独特的笔墨情趣,无论是工笔花鸟还是写意花鸟,都承载了深厚的文化精神,为大众所喜爱。一、花鸟运用于青花装饰的历史背景中国青花绘画艺术源远流长,从唐代开始出现青花瓷,至今已有一千二百余年的发展史。1975年于扬州出土的青花瓷片是迄今为止我国发现最早的青花瓷。青花属于釉下彩,在我国烧造的釉下彩瓷主要有三大类,即:以氧化钴为主要着色剂的青花瓷;以氧化铁为主要着色剂的褐彩...

    469 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 中国大芬油画村牵手互联网 艺术与市场精准对接[图文]
    中国大芬油画村牵手互联网 艺术与市场精准对接[图文]

    大芬油画村将迎华丽蝶变如今,走进大芬油画村,能看到不少画廊的员工都在熟练而又繁忙地打包、装箱,一车又一车的货柜不断驶离油画村。近两年,实体经济普遍反映日子难过,但大芬油画村不少经营者都称未受大的影响,“这两年业务量都很不错。”原来,这些订单大多来自互联网。近年来,除了原创势力日益崛起外,大芬油画村还秉承“走出去,引进来”的理念,打造成龙岗对外文化交流的平台,推动“大芬原创”进一步走向世界。同...

    333 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 龙凤之玉:艺术与王权的完美结合[图文]
    龙凤之玉:艺术与王权的完美结合[图文]

    清 镂雕龙凤玉牌 重庆中国三峡博物馆藏古代王权建立后,玉器不再是原始祭祀中的神器,而成为了王朝森严等级的象征。龙凤,更是自商周以来一直为历代帝王、贵族敬奉的重要神灵。玉龙、玉凤不仅映照出统治者掌握尊神与事神的权柄,同时也成为辅助统治者统治的工具,龙凤形玉饰的雕琢可谓是艺术与王权的完美结合。清代镂雕龙凤玉牌,呈长方形,采用浅浮雕、镂雕及阴刻多种技法,在一块玉牌上同时雕琢出神龙与飞凤,龙形与凤形...

    813 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 艺术品交易亟待监管规范[图文]
    艺术品交易亟待监管规范[图文]

    据报道,甘肃古玩爱好者马先生想通过一家艺术品交易代理平台交易古玩,没想到交易不成,反被代理平台骗去1万多块钱。而所谓的艺术品交易平台实际由一个诈骗团伙操纵。对此,网民表示,文玩热催生了大量艺术品交易代理平台,但是相关资质审查和监管没有跟上,给不法分子可乘之机。对于各类艺术品交易平台,必须要设置市场准入门槛,进行备案,有关部门有待形成监管合力,促进艺术品交易市场规范有序发展。有网民称,通过互联...

    1925 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 进口国产葡萄酒争夺战升温[图文]
    进口国产葡萄酒争夺战升温[图文]

    廖木兴/图中国将成全球第二大葡萄酒消费市场日前,Vinexpo(国际葡萄酒及烈酒展览会)联合IWSR(国际葡萄酒及烈酒研究所)发布报告预测,到2021年中国将成为全球第二大葡萄酒与烈酒消费市场,仅次于美国。面对巨大的消费市场和潜力,进口、国产葡萄酒铆足了劲,各使招数迎合中国消费者,一场中国葡萄酒市场的争夺战正在打响。新快报记者 陈琳2021年中国将成全球第二大葡萄酒市场日前,Vinexp...

    1836 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 喜迎国庆 贺中秋——著名画家金征东[图文]
    喜迎国庆 贺中秋——著名画家金征东[图文]

    个人简介:金征东,中国美术家协会会员,擅中国花鸟画,绘画融山水气势和花鸟情趣于一体;冶工笔与小写意于一炉,描写云南热带雨林的花鸟世界。作品既有自己的笔墨语言,又显鲜活时代气息,大气典雅、气韵生动,数十次参加全国性书画展,并多次获奖。有些作品为天安门、人民大会堂、故宫、中国文联、陕西美术博物馆等有关部门及国内外人士所收藏。中国画入选全国性书画展作品(部分):·第九届全国美展《生生不息》·全国...

    1359 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 喜迎二十大 翰墨绘华章——著名画家朱家骞[图文]
    喜迎二十大 翰墨绘华章——著名画家朱家骞[图文]

    【艺术简历】朱家骞,字泰功,号外山,淳阳阁主人。——释伽弟子,妙明居士。*1976年毕业于内蒙古师范大学美术学院美术专业。从事中国画。*1986年毕业于中国无锡书法艺术学院。*1990年毕业于湖北美术学院花鸟画系。*2012—2014年两年结业于北京荣宝斋画院霍春阳花鸟画高级研究工作室。现为:*国家一级美术师。*中国国家诗书画院终身高级研究员。*中央教育台CCTV《水墨丹青》诗书...

    955 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: