【艺术简介】
李多木,1941年生于四川内江市资中县。中国美术家协会会员、陕西电力美术家协会主席、陕西书画研究会会长、中国三百书画研究院陕西省分院常务院长、西北书画院名誉院长、西安市书画艺术研究院顾问、中国国画家协会培训中心教授,西安外事学院、陕西艺术职业学院客座教授。学文并涉猎多元绘画,主攻花鸟画卓 有成就。其作品有传统、有创新,展现出真善美的人民性和“诗情画意”的东方审美情趣。
作品曾获陕西省科技兴陕“十五”辉煌艺术成果展金奖、在全国和省级书画展中也多次获得金奖。毛主席纪念堂、张大千纪念馆、吴昌硕纪念馆、泰王国国家美术馆等收藏有他的作品。 1992年《初阳雅韵》《晴雪》等作品入选纽约 “中国中青年知名画家作品展” 。在张大千纪念馆、陕西美术馆、大连艺术展览馆、西安亮宝楼展览馆举办个人画展都广受好评。
陕西人民美术出版社、福建美术出版社、天津杨柳青画社出版社,分别出版《李多木画集》《李多木写意牡丹》《李多木花鸟画作品集》《李多木写意珍禽》等作品专集及中国画技法丛书:《笔墨纸砚》《孔雀》《题款与钤印》《牡丹》《玉兰花》《枇杷》《牡丹画法》等十多种发行全国。陕西省人民广播电台录制《浪漫神采诗情画意---访著名画家李多木》多次播出。西安电视台录制播出《鸟语花香---李多木和他的花鸟画》专题节目。作品收录于《中国绘画年鉴》《陕西书画名家作品集》《全国著名画家作品集》《中国收藏》《国画家》《中国画家》《画院》等典籍书刊。
清音 68×138cm 2005年
“得鱼忘筌”妙造自然
——读李多木的花鸟画
自从上世纪七十年代末在中国这块大地上,文化艺术的确进入了令人欣慰的春天。中国画领域,在东西方艺术思想、艺术风格、艺术技巧交融、碰撞、同化、异化的过程中,艺术家在向自己民族艺术传统回归的进程中,在艺术家从各自不同的起点,各自不同的感悟中寻找自我风格的沉静与焦躁中,在对五花十色的社会生活的理解与表现中,在瞬间激起的艺术灵感的燃烧、捕捉、把握与物化中,数以千万计的艺术爱好者、艺术家都在努力实现弄潮儿的自我价值。
明月欲待花睡去 68×138cm 2005年
但我们深知,一个真正有水平的画家,既不是突击出来的,也不是炒作出来的。一个真正有修养的画家总是努力远离那些廉价的炒作。他们总是以一颗平静的心,静静地、顽强地、不停息地走自己的艺术之路。“神童”往往是瞬息即逝的彗星,除极少数“天才”之外,“大器晚成”才是被许多艺术家实践验证过的永恒的真理。我的好朋友,当代长安画坛上极有影响的花鸟画家李多木就像“庾信文章老更成”一样是“晚成”的“大器”。
月夜 97×195cm 1999年
多木生于天府之国四川。蜀中山川的雄秀、深厚的巴蜀文化积淀与艺术世家的熏陶,是他青少年时代直接耳濡目染的艺术滋养。有趣的很,我和多木一样都是先学文学的,也都喜欢花鸟画。只可惜我半途而废,愧对师授;多木笔耕不辍,由技入道,成了真正的花鸟画大家。人们常说“冰冻三尺,非一日之寒”。他沿着古代中国画家的艺术道路,首先从传统线描入手,由工而写,认真研究物象的基本结构与本质特征。锻炼心、手、眼之相应。打下了坚实的造型基础。进入不惑之年后,他把更多的精力集中到对花鸟画的研究、探索与创作中。他对于非暗的庄重,陈之佛的典雅,石涛的率真、吴昌硕的笔法,齐白石的墨韵,王雪涛的清新都能心领神会。成千幅内容丰富、笔墨精到、色彩丰富、气韵生动的作品,是多木为自己建造的绚丽的艺术之宫。
如意图 68×133cm 2017年
赏读他的国画创作,你首先会被他作品所表达的诗情诗境所感动。《夜来新雨过》、《明月欲待花睡去》等作品的宁静、安逸、祥和、清丽本身就是一首优美的抒情诗。他追求完美,美得令人神往,令人陶醉,令人有回归自然的惬意。《野山踏雪图》、《清音》、《仲春时节》一类的画,在冷暖的对比中洋溢着生命的活力,花与鸟的洁净、鲜活、灵动成了美的颂歌。《北国六珍》、《欣欣向荣》、《朝露》、《新妆》《春风吉祥》,在春风送暖万物苏醒百花争艳令人心旷神怡的季节,留住美,留住春意,留住春潮、留住春光,这是花鸟画家永恒的主题,体现着他的情思与用心。娴熟的笔墨技巧,丰富的绚丽色彩成了他留住五彩美梦的艺术语言。
双珍 68×138cm 2017年
在他的笔下,由技入道,得鱼忘筌,我们能看到的是现实主义创作方法的升华,是激情诗境的表达,即使是尺幅小品,也是大手笔、大境界。令人感动的美的形式沁透了作者的不俗的情怀。雅俗共赏的艺术表现手法,更体现着作者执着的平民意识和用艺术服务于普通百姓的在形神兼备中为花鸟传神的审美追求。时下,一些画人探索艺术新形式,一些“素人”、“百工之人”闯入画坛,对于繁荣艺术未尝不是一件可喜可贺的好事。
新秋图 68×136cm 2003年
但摈弃中华民族认同的审美观念,摈弃传统的艺术技巧,不讲笔墨,不讲艺术形象的形式美,甚至颠倒美丑,以丑为美,不能不说是中国画艺术发展中不能令人产生美感的异化。当然,世界是多元的,人的审美心理也是多元的,有人“美比你不过,我与你比丑”,用不是中国画的中国画挤入中国画坛,用不是中国书法的所谓“书法”发泄发泄不可名状的郁闷与烦恼。但多数人在大多情况下需要和谐,需要美,需要赏心悦目的真正意义上的中国画佳作进入自己的生存环境、生活环境。多木的花鸟画正是这样的佳作。
焦叶梅雀图 68×68cm 2014年
福建美术出版社出版《李多木写意牡丹》、《李多木写意珍禽》等画集,多木邀我作序,我十分高兴。他和我的老兄张义潜都是长安颇有影响的“西北书画研究院”的领导。他默默地耕耘自己的一片艺术园地。近二十多年来,我经常读他的画,有时也和他聊几句绘画的事,我看到他画里不断有新的意境和新的笔墨溢出,实实在在让我常读常新。正因为他有厚厚的艺术素养、文化积淀、生活积累、笔墨修养、进取精神,所成之作才有了浓浓的生活情趣、鲜活的生命力。艺术没有止境,也没有尽善尽美,有的只能是不懈的追求。我只想不断读到他的属于自己民族的中国画新作。我相信多木兄在不断否定旧我,完善新我中创作出更好的作品,奉献给这个纷繁多彩的世界和追求完美艺术的自己。
中国书法家协会顾问、西安交通大学教授钟明善
春雪初飘 69×136cm 2015年
各家评李多木的画
钟明善(西安交通大学教授中国书法家协会顾问):
1、赏读他的国画创作,你首先会被他作品所表达的诗情诗境所感动。《明月欲待花睡去》以及丈六巨制《明月松间照》等作品的宁静、安逸、祥和、清丽本身就是一首优美的抒情诗。他追求完美,美得令人神往,令人陶醉,令人有回归自然的惬意。《野山踏雪图》、《清音》、《仲春时节》一类的画,在冷暖的对比中洋溢着生命的活力,花与鸟的洁净、鲜活、灵动成了美的颂歌。《花丛灵禽》、《欣欣向荣》、《朝露》、《北国六珍》、《春风吉祥》,在春风送暖万物苏醒百花争艳令人心旷神怡的季节,留住美,留住春意,留住春潮、留住春光,这是花鸟画家永恒的主题,多木的作品体现着他的情思与用心。娴熟的笔墨技巧,丰富的绚丽色彩成了他留住五彩美梦的艺术语言。
柿柿如意 46×69cm 2017年
2、在他的笔下,由技入道,得鱼忘筌,我们能看到的是现实主义创作方法的升华,是激情诗境的表达,即使是尺幅小品,也是大手笔、大境界。令人感动的美的形式沁透了作者的不俗的情怀。雅俗共赏的艺术表现手法,更体现着作者执着的平民意识和用艺术服务于普通百姓的在形神兼备中为花鸟传神的审美追求。