王有民近照
王有民生于大连,字道仁,号前夹山民。学人物画师从杜滋龄.刘大为.山水画师从宋雨桂等导师.曾任北京《中国画坛》编辑部主任、《中国书画博览》杂志社副主编、兼任大连画院驻京负责人,中国长城书画院特约画家、北京荣宝斋画院特约画家、文化部对外交流中心国韵文华书画院画家,中国书画名家研究院副院长,中国琉璃厂画院副秘书长,北京国画艺术家协会理论部副主任,曾供职于故宫博物院遂初堂。现为中国扇子艺术学会会员,国家一级美术师,中国民族画院副院长兼秘书长,中国山水画研究会执行会长.
曾于1988年、2002年和2004年分别举办“王有民中国画作品展”和“王有民收藏艺术展”。2005年纪念抗日战争胜利60周年全国中国画作品展”优秀奖;
2005年作品《不尽美景入镜来》入选中国美协举办的“苏州胥口太湖情中国画提名展”;
2006年作品《信念、坚持、胜利》入选中国美协举办的“2006年全国中国画作品展”;
2007年作品《黑龙潭水盛萧湘》入选全国“中华名山名水国画创作邀请展”;
2007年作品《元曲诗画》荣获“第二届唐诗、宋词、元曲全国书画大赛”金奖。
2008年作品《长城内外尽朝晖》入选“风范--- 纪念周恩来同志诞辰110周年作品展”
2008年作品《风韵》入选“情系奥运---当代中国画名家小品艺术邀请展”
2008年作品《青山欲转绿溪》荣获全国纪念改革开放三十周年全国名人名家书画邀请大展金奖。
2008年作品《红色旅游》荣获第二届全国新闻界书画作品展二等奖。
2009年作品《晨晖》参加中国画名家手卷作品展。
2009年作品《扎根在沃土》参加中国金鸡百花电影节首届中国美术家“翰墨飘香”作品展。
2009年7月,作品《雨林》入围“庆祝建国六十周年暨迎接第十一届全国美展”辽宁美术作品展。
2009年11月,作品《春山何似秋山好》参加“神州风韵—首届华人书画艺术年展”,并编入《艺术之巅》。
2009年12月,作品《落照依山尽 浮云带雨来》,参加中国文物保护基金会“祖国万岁 中国当代书画家优秀作品展”。
2009年12月,作品《山乡瑞雪》由人民大会堂管理局收藏,收藏证书编号为“第1526号”。
2009年12月,作品《山居喜迎远客来》入选“2009年东北四城市(哈尔滨、长春、大连、沈阳)关东新生代美术作品展”。
2010年2月,作品《冬》参加文化部恭王府管理中心、中国国家画院艺术交流中心共同举办的“2010迎新春(扇面)中国画邀请展”。
2010年5月,作品《千峰竞秀》“参加魅力世博会中华国粹艺术大展”。
2010年6月,作品《等待出击》参加“英雄赞歌 纪念抗美援朝60 周年全国书画大赛”获金奖。
2010 年7月,作品《在那高高的山岗上 有我们无数的好兄弟》参加“丰碑 中国老年书画名家名作典藏展”,获金奖。授予“当代中国功勋艺术家”荣誉称号。
2010 年7月,作品《朱熹谈经图》参加“纪念朱熹诞辰八百八十周年全国书画作品大展”获一等奖。授予“中国文化艺术优秀传承者”荣誉称号。
2010 年7月,由“光辉历程向党的九十华诞献礼 全国中老年书画名家题贺大典编委会 长沙军旅之歌书画院”授予“与党旗同辉 功勋书画艺术家荣誉称号”。
2010年7月,作品《瑞雪迎门家家喜》等八幅作品被美术市场杂志2010年7月出版总第23期刊登。
2010年7月,《山乡瑞雪更吉祥》等两幅作品被中国文联出版社出版的《当代中国画精品鉴藏丛书—雅好丹青》刊登。
2010年8月,作品《高僧云游图》参加“纪念中国印度建交六十周年绘画艺术展”,并被授予“印中友谊艺术家”荣誉称号。
2010年8月,作品《冬韵》和《山乡吉雪》入选<天津人民美术出版社>出版《名家集萃》合集。
2011年7月,作品《大同悬空寺》《藏寨鸣泉》参加文化部中外文化交流中心国韵文华书画院首届年展,并入编《艺术之颠-国韵文化书画院首届年展作品集》。
2012年1月,作品【百草园】参加文化部国韵文华书画院和鲁迅博物馆等单位联合举办的【纪念鲁迅--------鲁迅诞辰130周年书画展】
2012 年7月,作品【待命】获庆祝中国人民解放军建军85周年全国书画大展金奖。
2012年12月,作品【12生肖】获全国第2届生肖书画艺术作品大赛金奖。
2014年8月,作品[中堂]参加文化部中外文化交流中心国韵文华书画院,李可染画院,南京书画院联合举办的[中国画名家中堂作品展]在中国美术馆展出。
王有民的作品被人民大会堂.中国国家画院美术馆.文化部对外文化交流中心国韵文华书画院。中国长城书画院。江西婺源美术馆.大连中山美术馆.北京鲁迅博物馆.中国琉璃厂画院。北京荣宝斋画院。中国扇子艺术学会等数十家文博部门和单位收藏。其作品并被文化部。外交部做为礼品赠送国际友人和外国使馆大使及参赞。
祥瑞
王有民:紫禁城瑞雪传递吉祥
李人毅
王有民在中国画坛上是一位后起之秀,他把自己的主要创作内容锁定在山水画领域,又非常睿智的选择了以焦墨为主的一种表现形式,画出了足迹鲜明的艺术人生。
一、在师承上得到了张仃绘画精神的真髓
王有民是位善于学习、善于吸收、善于总结的画家。他的基本功很扎实,尤其擅画山水小品,率性的涂抹足见功底。笔下有宋马夏的风骨,有明四家的灵动,还有王蒙的帅气。同时,他的人物画与花鸟画也有相当的基础,这为他走向教学领域提供了扎实的基础。
王有民很勤奋,佳作频出。其中一幅山水画长卷,反映的就是他所熟悉的生活渤海湾的《棒棰岛》。画面营造一个雪花飘飘的初冬景观,把山的嶙峋料峭、树的茂密葱茏和水的波光剪影一览卷中,表达了画家对家乡的挚爱深情。
瑞雪吉祥降紫金
创作初期他就有一种选择——以重彩,重墨甚至焦墨为主的山水画。当他在选择师承的时候,一直以张仃老先生的作品为范本,尽管没有直接去认师,但在学习中领悟到了张仃绘画精神的真髓。
王有民擅画写生,且能把传统技法融入到写生的全过程,以古法画新的景致的同时力求创造新法,这一点应该说是张仃画焦墨山水的初衷和归宿。
如今,他在张仃的焦墨山水的基础上有着他自己的新发展,就是在画上用朱膘、朱砂进行了一些色彩上的渲染,使原来那种遒劲有力,张弛有度的笔墨又有了一种色彩上的视觉冲击,画出了新的气象。
瑞雪吉祥降故宫
二、在品读中贴近紫禁城的心音
机遇总是眷顾那些对生活有准备的人,而一旦抓住机遇,你就会成为生活的主人。画家王有民就是这样走进他自己的生活中。自从他进人紫禁城成为故宫签约画家后,无论创作主题还是创作风格都发生了变化,一批批精品力作不断面世,艺术质量大幅度提升。
王有民进入故宫后,接触到很多以前不可企及的知识层面,他像海绵吸水般地被他吸吮着、充实着。此间,他用了很大精力来熟悉紫禁城,从环境地貌到建筑布局,从宫殿内部陈设到外在形制都细心观察。同时,他阅读了大量的史志来了解故宫的历史和人文属性,在读史中贴近了紫禁城的心音。
傲翔故宫
这期间他做了三件事:一是反复临习大量的馆藏山水画名作。在学技法的同时,更是学习画家的创作理念,为自己新的创作做准备。二是开始了以临摹故宫各种匾额、对联为主的书法修炼。在研悟书道的同时,更加强对楷书的补习,以加深对基础和创作质量的理解。三是对以往的生活积累进行阶段性的梳理,完善了北国风情和南国山水系列。
就在他把目光聚焦在每天工作、朝夕流连的紫禁城的同时,萌生了故宫画家画故宫的强烈愿望。
三、紫禁城瑞雪带来的灵感
怎么画故宫才能出新?王有民开始带着主观意念重新审视和记录这里的一切。无论清晨还是黄昏,无论风晴雨雪还是春夏秋冬,他都认真记录着这里的变化,让古老的紫禁城走进自己的感情世界,苦苦寻求创作的切入点。与此同时,他开始收集前人和当代人所创作的反映故宫的作品,很遗憾,除了最有影响的宋徽宗的《祥瑞图》外,只有一些零散的作品,也没有形成多大的影响和社会氛围,更缺失故宫画家画故宫的先例。
入冬了,一场大雪降临,给古老的皇家园林披上了银装,踏雪在紫禁城内,琼花玉树扑面而来,画家陶醉在红黄白黑交织的神秘世界上,他突然萌发了一个念头,画雪景故宫系列,将瑞雪和吉祥的象征联系在一起,使古老的皇城景观成为一种为大众祈福纳吉祥的美好祝愿,让紫禁城的瑞雪成为民族兴旺、祖国昌盛的一个时代显像和文化象征。
于是,王有民在感奋中开始了新的尝试。说尝试,是因为这是没有任何参照的文化之旅,如何表现、采用什么技法都没有前人的积累,一切都要自己首创。他找来古人画雪景山水的作品进行研究,拿来可以借鉴的就是留白和罩染,但山石、树木、楼台殿阁的表现都无法走进雪景中,只有从写生入手为营造雪境找出自己的画法来。他画了大量的雪中故宫景色的速写,在速写基础上强调黑白对比营造雪境,以随类赋彩来烘托皇家园林的气势。经过反复研习,终于找到了自己的笔墨语言——就是用枯笔焦墨为主要造型手段,立骨成像。
李人毅近照
李人毅艺术简历
李人毅,中国作家协会会员、中国美术家协会会员,国家一级美术师。
1948年生于黑龙江省海伦县海北镇。堂号为:海北草堂、阁上塬、岫安居等。
1964年开始发表作品,1969年入伍,1985年至1988年就读于鲁迅美术学院,1989年调入沈阳军区文艺创作室任专职画家、作家。2002年起任《美术》杂志主编助理、编委,现任《人民美术网》总编。
多年来坚持美术理论研究,参与和报道了许多全国重大美术理论研讨活动,尤其关注发展中画家和当代画坛大势,著述颇丰。
出版著作二十余部,代表作有《平型关大捷》、《国难来袭——九一八延续的记忆》、《打回老家去——原东北军111师纪实》《勿忘九一八画传》(与李东红合作)《中国当代画家研究•花鸟卷》《写意牡丹技法全解》《小榄风情》等,其中《一个男人的远村》获97’东北文学奖。
1989年在北京中国美术馆举办大型“新四军人物画展”、2009年在长沙举办“开国大典人物画展”、2011年在深圳举办“李人毅辛亥人物画展”,中国画《邓子恢》、《谭震林》、《吴竭诚》等作品被中国美术馆收藏。
四、彰显着大国气派的新画境
枯笔焦墨本身就有雪像的肌理,用这种方法画古柏苍松在雪中格外传神,而古建筑也能得以艺术的再现,加之留白和渲染,更可以营造出古朴典雅、秀美圣洁的人间仙境。同时又不失庄重威严,涌动着瑞气祥和的气象,使美好的祝愿撒向了天地之间,成为题材和表现技法同时创新的佳构。
在这组“皇家园林瑞雪吉祥”系列中,既有像《瑞雪吉祥降紫禁》这样登高远眺、鸟瞰故宫,营造出明月下故宫透出的皇家气势的鸿篇巨制;又有与全景相呼应,一石一树雪中传情的《冬到御花园》这样的小景;还有巍峨的皇家大殿彰显出的大国气派的《故宫瑞雪更吉祥》;鸟戏禽舞、鹤鸣鹊飞的《鹤舞瑞雪 紫禁辉煌》,都是一幅幅打开故宫心扉,使观者看到了古老皇家园林的脉动心音……
画家以这锐意创新的妙笔,将多少人间往事和岁月的感叹都溶入到了作品中,让人品味读赏这来自故宫深处新的画境诗情。
“皇家园林瑞雪吉祥系列”使神秘国度的雪境丹青,以丰硕的艺术成果,走进了美术界盛世经典之林,业已成为当代美术题材、技法双双创新的佳构。
王有民不负皇天厚土、浩浩文明,以睿智和胆识、勤勉和钻研,开启一个全新的创作里程。(岁在壬辰九月初十于北京通州葫芦汀掬星台 发表于《人民美术网》2013-12-11,《王有民画集》等)
《中国画家研究》这套丛书,既是研究画家的理论文集,又是图文并茂的画集,分人物卷、花鸟卷、山水卷、综合卷、纪实卷等。在这些研究文章中,作者以宏观到微观的视角切入研究对象,既有对画家群体的考察,还有对当前画坛走势的关注,以及对全国性各类美术活动的报道等。丛书以中国画入题,涵括了油画、版画、雕塑、水粉画、水彩画,以及工艺美术和书法等,每篇文稿都配有多幅精美的图片,令人赏心悦目。
《中国画家研究·山水卷》是本套丛书的第二卷。
由于本书形式别开生面,呈现理论研究和作品欣赏相统一的阅读模式,自《中国画家研究·花鸟卷》先行出版后,受到了读者和业内人士的广泛欢迎。这套丛书将陆续出版。
本书的作者,是集作家与画家于一身的文化学者李人毅。他除了进行文学、美术的创作外,多年来致力于美术理论研讨和画家研究工作。新世纪之初,曾受聘于《美术》杂志,在此工作多年,策划、报道了许多全国性的大型美术理论研讨会,发表了许多学术观点鲜明的论文。多年来,一直坚持不懈地对当代画家进行专题研讨,尤其关注中靑年画家的成长,写出了大量的研究文章,在国内各种媒体上广为刊发与转载。
本册为山水卷,收录了三十余篇评论文章,画家排列以年庚为序。本书有对黄宾虹的专题研究论文,有对老画家孙恩同、于志学、谢欣、周韶华、梁世雄的学术解析,还有对牟成、姚伯齐、张松、朱道平、王慧智、吕德品、张辉、王福增的技法的探究和梳理,更有对刘思东、周鼎、孔凡智、杨阳、李传新等画家作品的赏评。文中不见某些冗长的赘语和套话,行文清晰明了,评价客观中肯,富有哲思境意。而对邱汉桥、许自敬、丁杰、张英才、陈玉莲、王有民、胡刚、匡伟光、陈迎平、黄仕强等人生状态和艺术成长关系的研讨,更充满了一个美术理论家对发展中画家的人文关怀。其中,也有对象王中才那样由作家转身到画家的个案研究,体现了作者研究对象的多样性。
在文中,作者还注重对画家技法的研究,从笔墨规律上归纳整理出画家实践成果,并上升到学术层面来认识,无论对画家和书画爱好者都有着启迪性意义。
《中国画家研究》的文章清新隽永,具有散文风格,使原本刻板说教的评论文章,成为了娓娓道来的,喻情传道的丹青美文。加之与艺术家风格多样的作品相得益彰的编辑整合,使读者在了解画家经历,欣赏画家作品,研讨画作技艺的同时,进行美育熏陶,不失为一套别开生面的美术理论著作。