艺术展览是否该下榻商业空间

时间 : 03-13 投稿人 : 然然点击 : 次

近年来，随着画廊纷纷开进商场，一些顶级艺术家的特展挺进大商场。

近年来，随着画廊纷纷开进商场，一些顶级艺术家的特展挺进大商场。2014年的莫奈大展在上海淮海路K11商场举办，100多元的门票直逼故宫的票价水平。2015年秋至2016年春，就将有“米罗制造——梦幻版画体验展”在静安寺顶级商场芮欧百货公司开展。同期，还冒出两个达利大展同场竞争的局面。莫奈大展的主办方将把达利特展送进豪华的上海外滩十八号；当年莫奈展的场地方，直接在自家K11 操办达利艺术展。两个展品规模基本相当的展览，在同城市同时开展，历史上也不多见。显然，两个莫奈大展曾经的合作者，从莫奈大展的热闹中收获了自信，以至于不惧怕展览撞车。可见，不管我们是否接受，商场艺术展览正成为当代艺术商业化的一种时髦潮流，蜂拥而来。

其实，这种艺术展览实践发展至今天，有一个缓慢实验的过程。从早期的文学艺术沙龙，到近期的沙龙式小众展览，这些展览作为商场展览的前身，都不在传统美术馆举办。它们往往选择的是公寓式酒店，或一些顶级宾馆、会所等小众场所，举办一个与这些场所消费者趣味匹配的主题艺术展，除了利用这些特殊场所原有的消费者资源外，也会特别邀请跟这些艺术品和场所相同品味，并有艺术消费能力和消费动机的客户来参加。“邀请”就成为一种标准，兼顾学术和商业双重考量，故意形成一种层级式示范，进而让参观者和消费者产生自我满足。潜伏在学术标准下的商业诉求，决定了这种展览只需要在有商业价值的小众群体中传播和流转，以获得相应的商业回报就行。这种亦商亦文的展览动机有其尴尬的一面，因此，展览主办者需要花力气协调好参展艺术家的内心诉求和观众满足之间的矛盾，所以，早期的这些展览不免有点暧昧和躲躲闪闪。但这种小众沙龙式主题艺术展览，其有效实践还是较好地平衡了艺术与商业的关系，获得了不错的展览和市场效果，为艺术展览走向商场、彻底地面对大众提供了有价值的意义考量和运作经验的借鉴。

综观近几年风起云涌的商场艺术展览，已经逐渐形成了一个稳定的套式。展览对象或展览主题必须是大众知名度高的艺术家或艺术主题，办展的商业场所，必须是地处市中心或地标性商业场所，公共交通方便、人气相对丰满、商场品味和定位相对匹配，是考量的重要依据。除了一些常年在商场经营的画廊（这些画廊往往被市场界定为商业性画廊）之外，商场展览主要以艺术特展形式举行。因为，高质量的艺术特展容易引起媒体关注和兴奋，再加上媒体的给力传播，又能快速在大众中形成热门话题和热岛效应，这基本是商业展览成功的唯一运作路径。

但，商场艺术展必定姓商，商业诉求依然是其办展的核心诉求，虽然我们并不怀疑商场打出的“扶持艺术、艺术人文关怀”等标签性口号。因此，如何把商场原有的客户资源和业态资源与艺术特展形成内在勾连，产生相互推动的合力，是商场展览设计时首要考虑的因素。如2010年年底开业的上海大悦城艺术展览与其小清新路线匹配。比如，“金桥国际则利用艺术装置将商区打造成森系风格。商场在中心花园广场造起一座6米高的景观凉亭，用无须任何培养基质的气生类植物老人须繁殖而成，形成一个无根的森林景色”，正是这个特别的艺术展，才让人们知道了金桥国际。而2014年举办莫奈大展之前的K11，绝对不是人气最旺和业态最好的商场，而莫奈大展之后的K11，已经是知名度最高、人气爆满、消费水平很高的商业中心了，真可谓一夜爆得大名。只有艺术展才能快速提升商场消费品位和档次，并使这种效应不断放大延伸。

商场艺术大展，其实是商业空间内容的局部挪用和置换，当物理空间顺利植入艺术展览内容，不但直接改变了消费者的消费感知体验模式，也重组了消费者的消费预期、消费结构和消费动机。进而通过艺术消费的介入，重塑人、物、空间的特殊时空关系。因为，艺术展览会使固化的商场空间模式调整为可变的动态模式，形成特殊的消费观看路径，无论消费者是出于哪一种目的走进这个商场，客观上会让艺术消费和其他消费形成互动。虽然，有的消费者会随意一瞥，或边走边看，但正是这种相互边界在消费者随性的步伐中滑移，关系的不稳定反而造成了观看者的轻松和随意。而这种轻松平等的观看交流姿态，不但是体现了当代人的价值诉求，也顺利消解了传统美术馆中，由时间、知识、历史和人为造就的距离感，把艺术观看推向一种娱乐境界，完成了艺术与商业的和解，也不失是艺术民主的新实现方式。

虽然，这种娱乐大众、过于表面的大众狂欢，降低了艺术的层级，失去了人们面对艺术时应保持的敬畏感和沉思态度等，让人稍有不满。但 shopping mall更加齐全的功能，更具时代性的营销，让消费者吃喝玩乐购的同时，还能得到精神上的享受。事实上，把艺术展览有机嵌进商场消费产业链，不但能增加消费者与商场的黏合度和美誉度，而且消费者数量就成倍量递增，这种十分有效的商业动员能力和聚集能力，不正是我们非常期待的大众艺术启蒙的有效途径？而这样的大众启蒙效果回报率，也足以可抵消我们的些许不满。

虽然得承认，绝大部分商场在艺术展览的空间安排、技术、服务水准上是不高的。即使是轰动上海滩的莫奈大展，K11的展览场地也存在空间狭小、展览场地高度不够、灯光不专业、出口和进口局促等诸多专业问题，这些问题充分暴露出相对于专业美术馆，商场艺术展览的专业弱势。但不可否认商场艺术展览，作为一种当代艺术商业化的成功实践，从气势和大众影响力上，已经展现出超越美术馆的趋势。作为大众艺术启蒙的有效途径，我们真不必苛求这种展览的专业性。作为对专业美术馆展览的有效补充，商场的艺术展览，虽然有媚俗之嫌，但附着在商业利益追求上的显性目的，还是属于大众启蒙。

事实上，当今商场艺术展览已经与专业美术馆形成分庭抗礼之状。美术馆该做却没做到位的经典艺术大众传播和教育功能，被商场艺术展览顺利接管并整体外移。火热的商场艺术展览，进而反过来倒逼我们的国家级、省市级等诸多高大上的专业美术馆，在当今互联网和后现代条件下，该如何变革和转型？原本专业美术馆应该以更专业更高质量的展览，吸引专业观众，与商场艺术展览形成错位竞争和互补。可我们绝大部分美术馆，至今没有自身的学术定位和艺术风格定位，没有独立、权威、专业的艺委会，更没有形成自身的办馆战略，也没形成稳定、合理的财务来源。因此，我们就会经常看到不伦不类的双年展，或者就是打一枪换一个地方的间歇性办展方式。甚至，有的所谓高级别的专业美术馆，官气十足，管理者个人意志跋扈，美术馆沦为少数人的专业工具，根本没有公共机构的公共性和公正性可言。一个价值观破碎的美术馆，是无法专业起来的。所以，与其面对这些所谓的“专业性”，我们宁可呼唤接地气、给大众带来欢乐的商场艺术展。因为，正是专业美术馆的普遍缺位，才创造了商场艺术大展更多更广阔的市场机会。（作者系同济大学教授）

标签美术资料美术科普美术观点艺术评论

上一篇：里希特否认他早年西德时期作品藏家们该如何应对[图文] 下一篇：书法艺术是汉字的诗意表达

2019年大家都在关注这些艺术拍品[图文]

2018年的拍卖场上，我们看到了班克斯的作品当场被艺术家本人用碎纸机毁坏；看到了人工智能绘画上拍；看到了苏轼唯二存留的画作之一的《木石图》首次露面拍卖场。2018年的拍场可谓精彩纷呈，那2019的拍卖场上，会有哪些拍品值得我们期待？以目前各大拍卖行释出的消息来看，2019年的拍卖作品将依旧精彩，从今年的当红画家大卫-霍克尼，到印象派大师莫奈，再到波普艺术教父安迪-沃霍尔的重要作品。以下是2019...
1332 艺术评论美术趣闻艺术美文美术百科
傅抱石《听泉图》高价成交的理由[图文]

2019年秋拍，北京保利近现代书画夜场无疑是值得回味的，尤其是傅抱石创作于1963年的《听泉图》立轴，拍卖过程扣人心弦。傅抱石一生创作过多幅以“听泉”为题材的作品，有的甚至构图极其相似。这件《听泉图》为其晚年所作，尺幅110×53厘米，约5.2平尺，以估价待询的方式上拍，现场以2800万元起拍，堪称为整晚拍卖中最为胶着的一件作品，委托方与场内买家都不肯退让，一口十万的竞价阶梯，最终以4510万...
1565 美术学术美术知识美术趣闻艺术美文
张大千与齐白石当下掉价了吗[图文]

潘天寿的《鹰石山花图》以4502万美元（约合2.79亿元人民币）成交，创中国地区年度最贵作品。热点据《2015年度全球艺术市场报告》显示，2015年度艺术市场超过30亿美元的成交额由西方艺术家创下，而中国艺术家的影响力有所下降——李萍最近，由Artprice和雅昌艺术市场监测中心（AMMA）联合发布《2015年度全球艺术市场报告》，对于2015年度东西方艺术品市场进行盘点和总结。《报...
1809 艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识
笔走偏锋逍遥法外——王天国和他的水族水文书画艺术[图文]

王天国双手比划着,回忆当初去水族寨子寻找古文字的艰辛:环境不熟,语言不通,没人理会,无从下手。一个外省人,想在偏远的贵州黔南水族寨子找水书先生教他水文,简直是异想天开。自古以来,水文都掌握在几个水书先生手里,传男不传女,传内不传外,更何况他一个从山东威海跑到黔南喀斯特山区的外乡汉族人。那是2002年春节,48岁的王天国从山东胶东半岛自费来到贵州黔南三都水族自治县,开始寻觅水族水书古...
653 美术资料美术科普美术评论美术常识
画家李守玉作品欣赏[图文]

【李守玉艺术简介】李守玉，字：皓寒。号：冰凌山，雪景李。天津滨海新区人，自幼喜爱绘画，早年师从天津著名山水画家郑华俊先生，后受教于天津美院教授霍春阳，颜宝臻等先生。现为国家一级美术师，天津皓翔画院院长，中国国画家协会理事，中国美协特聘画师，中国美协天津会员。中国人民《美术报》理事，中国翰墨艺术研究院理事。香港中国美术研究院院士，长春齐白石研究院名誉院长，全国著名山水画画家。1982年荣获天津...
1597 美术学术美术知识美术趣闻艺术美文
虚实相生——张国樟美育专栏[图文]

南宋—夏圭—西湖柳艇图(局部)中国画不像西方油画，把整个画布画满。中国画是中国文化的精髓，里面体现了儒家的“中庸之道”和道家的“阴阳相生”的虚实妙境之美。在中国传统文化中如中国园林，戏曲等传统美学中也都有所涵盖。中国画实则难，虚为更难。中国画讲究实则实到位，虚也虚到位。实的地方要交代很清楚功底需很到位，但是也要有虚的东西，虚的巧妙，虚的逸美，虚的灵境。实的地方表现的更多的是作者技法的功底，虚...
1620 艺术理论艺术知识艺术科普美术学术
翰墨丹青•姚小尧书画作品欣赏[图文]

【艺术简历】姚小尧，男，1945年12月生于河北省青县。原全国人大代表、中国书法家协会会员、中国书法家协会艺术交流委员会委员兼中国书法家协会培训中心教授、中国文物协会会员、原河北省书法家协会副主席、原河北政协书画室副主任、原邯郸市文联副主席。为享受国务院特殊津贴专家。现为河北省文史研究馆文史研究馆员。《谈书法中的入帖和出帖》学书太有“自己”不行，没有“自己”也不行。学书是先有别人后有自己，有...
1573 艺术理论艺术知识艺术科普美术学术
“炒”出来的陶瓷终会沦为泡沫[图文]

原标题：再访景德镇"瓷都"：大师的幻灭　　2018年夏日，景德镇的街头，一个六线城镇的样板呈现：破烂、坑洼的主干道，逼仄、脏乱的街巷，地上随处可见的垃圾、空中杂乱无序的缆线，城垣残旧、棚户连片……这座城市的破败，极易幻灭初访者对陶瓷艺术的憧憬，也让它的定位“与世界对话的城市”产生一种荒谬感。过去的10年，荒谬和幻灭，在这座素有“瓷都”美誉的地级市交替上演。景德镇莲花塘街原是陶瓷大师作品一条...
1371 艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识
书法与雕塑的艺术共生[图文]

梁思诚先生说： “艺术之始，雕塑为先。”可见，雕塑的历史比书法更为久远。雕塑之术实始于石器时代，雕塑的出现要早于文字。史前至夏朝这个时期，各种书法体相续出现，有甲骨文、金文、石刻文等。代表作品有《后母戊鼎》《散氏盘》《毛公鼎》《石鼓文》等。殷周时期，雕刻、文字（书法）和绘画是一体的。由是观之，书法与雕塑两种艺术从产生之日起就彼此紧密地交织在一起，它们共同创造了青铜器的辉煌。雕塑与书法在魏晋至隋唐...
381 美术学术美术知识美术趣闻艺术美文
书如其人人掩其书[图文]

问君何事日憧憧？烦恼场中错用功。莫道圣门无口诀，良知两字是参同。此诗为心学大师王阳明的《良知诗四绝卷》第一首，作于嘉靖七年（1528年），书法作品现藏于湖北省博物馆。作为一名思想家，阳明先生为我们留下了许多宝贵的典籍，但他的墨迹、信札却屈指可数。而即日起至2月28日，在绍兴博物馆举办的“圣贤之道——阳明的故事”王阳明个展中，我们就可以看到其书法的空前大集合。据策展人沈一萍介绍，此次展览是绍...
1677 美术教学美术文摘艺术常识艺术杂谈
以服务在津乐商发展为己任 ——访天津乐清商会会长陈志强[图文]

人物名片陈志强，1966年出生于柳市七里港社区里隆村。天津乐清商会新一任会长。现任浙江商会执行会长、美国纽约同乡会副会长、天津市高士达电器有限公司董事长。高中毕业后，他加入乐清百万“供销大军”，外出闯荡订业务，积累本金后创办企业发展自己的电器品牌；为圆大学梦，他放下日理万机的工作，多次赴京求学，将所学的知识灵活运用到企业日常管理和运营中；为回报商会，他勇于挑起重担，以服务在津乐商发展为己任，树...
1496 艺术理论艺术知识艺术科普美术学术
借势政策东风　邮币市场迎来发展高潮[图文]

本报记者王静宇俗话说，“乱世黄金，盛世收藏”。近年来，随着我国经济的高速发展，日益富裕的广大人民群众，对文化艺术品的收藏表现出前所未有的热情，各类收藏活动空前活跃，邮票热、书画热、文物展销热、艺术品拍卖热，社会上掀起了一波又一波的收藏热潮，收藏已日益成为广大人民群众关注的热点。提起邮票，大家都不陌生，在以前社会通讯不发达的时候，写信成为了人们交往最多的方式之一，而邮票则是人们书信交往的必备...
514 美术资料美术科普美术评论美术常识
刘艺：书法鉴赏与创作[图文]

一、书法鉴赏与书法创作的关系书法鉴赏涵盖的范围很广。爱好书法、收藏书法的人，他们一定要学会鉴赏。这其中包括书法家本身，他们更应该懂得鉴赏。但书法创作涵盖的面就比较窄，不是说会写几笔字，就算是会创作了。创作的界限比较清楚，我们以文学创作来说，创作就是一本新书。这本书虽然是虚构的，但它跟以往的任何人的小说或剧本不一样，不雷同，不是抄袭别人的，是用自己的构思写出来的一个新东西，这就算是创作。但创作的成...
528 艺术理论艺术知识艺术科普美术学术
k.S.T 荒野哲学与心中风景[图文]

徐浡君的风景油画作品k.s.t以云南石林县圭山、昆明长虫山的石林风景（卡斯特地貌）为描绘对象，着力打造这些较为原始的土著风光，其深层目的在于这些未被开发的地区较少地受到所谓现代文明的侵扰，具有一种大朴为美、大美为真的艺术理念。徐浡君的风景油画的思想深度建立在荒野哲学的基础之上，所谓荒野哲学就是以其对生命和自然的深刻体悟、对美丽荒野的细致描绘、对家园毁损和生存危机的忧患意识、对现代生活观念的历史性...
346 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
浅析红色经典美术作品市场[图文]

关于红色美术的界定，学界观点是围绕中国共产党自1921年成立以来，领导中国人民推翻三座大山，实现民族独立、国家富强、人民富裕这个历史过程所创造的大量具有中国特色的美术艺术形式。这些红色经典美术作品所呈现的不仅仅是近现代百余年来恢弘壮阔的革命史，更是在一定程度上反映了美术语言与风格演变、发展的历程。围绕革命历史题材进行创作的红色美术作品，对于弘扬红色文化，挖掘和传承宝贵的红色精神财富，有着积极的社会...
671 艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识