高鹏：过分妥协于商业美术馆终将淘汰

时间 : 03-13 投稿人 : 逸逸点击 : 次

近十年来，可谓民营美术馆发展迅猛的“黄金十年”，数以百计的民营美术馆雨后春笋般涌现。与此同时，运营经费、政策支持、学术规划、馆藏构建等一系列问题也接踵而至。那么，已经趋于成熟的民营美术馆做出了怎样的样本式探索?对于其他民营美术馆又有哪些借鉴意义呢？今日美术馆馆长高鹏给出了他的答案。

对于大多数民营美术馆而言，展馆规模和硬件配套不再是问题，但运营经费、学术规划、馆藏构建等方面的不足已经成为阻碍发展的短板。十年之前，今日美术馆依旧在民营美术馆的发展之路上探索着，直至2006年转型为非盈利性机构之后才开始踏上新的征途。

2013年8月12日，高鹏出任今日美术馆第四任馆长，作为“全球最年轻美术馆馆长”的他曾经饱受争议。两年之后，高鹏交出了令人满意的成绩单—— 2014年今日美术馆参观人数达34.4万，创收2069万元，其中赞助比例47.1%、展览收入38.2%、政府扶持9.6%、门票收入5.1%，60 场文化教育项目，99项展览，5项年度主题展及艺术活动。

综观国内的民营美术馆，对外公布年报的屈指可数。这些年报数据可以从侧面反映美术馆的发展状况，也能让公众通过这些数字了解到美术馆在做什么。那么，现阶段高鹏的工作重心是什么呢？他表示，“我的工作核心和其他馆长一样，兼顾于生存与艺术之间，平衡商业与学术，对内把握美术馆的方向，对外拓展赞助商谈国际展览。总结起来，都是用一场场的会议和活动堆出来的”。显然，经过两年的磨合，高鹏已经习惯了这样的工作节奏。

除了政策环境外，民营美术馆最大的困境就是经费紧张，而这最终又与学术规划和专业定位不足有着莫大关系。那么，今日美术馆能够实现创收的原因是什么？又将如何分配呢？高鹏表示，“首先要打造品牌，但要兼顾运营和艺术的纯粹性。通过美术馆的学术大展获得发声权才会带来更多的赞助，这是今日美术馆一直在做的。每年的主题展构成美术馆的发声，所以必须清晰有力，这样可以保持美术馆的学术高度和艺术高度，才能够吸引商业合作以及赞助商捐助”。

作为一家公益性美术馆，其收入分配的问题就很清晰了，高鹏指出，主要是提供美术馆自筹展览的需求，还有就是员工工资、水电费等基本运营费用。“非盈利”顾名思义就是被捐赠或者盈利的每一分钱除了成本支出外全部用于展览以及场馆本身。

与其他民营美术馆不同的是，今日美术馆没有在馆藏构建上耗费太多的成本和精力，而是更侧重于大型学术展览的策划，这也使它成为了当代艺术的先锋阵地，从主场馆到2号馆、3号馆的相继启用，也是这一理念的践行。

其实，今日美术馆影响力的形成不乏历史因素，比如2006-2008年之间，很多当代艺术家回国做展却常常找不到合适的展览场地，一般就会选择在今日美术馆展览。在高鹏看来，影响力的形成大概是在2011年意大利大师雅尼斯·库奈里斯的个展之后，像这样一个国际大师会选择在今日美术馆做展览，那这个美术馆的地位不言而喻。

北京商报记者徐磊

人物对话

北京商报：如何看待民营美术馆雨后春笋般涌现的现象？

高鹏：就目前情况来看，大趋势还是会蓬勃发展的，但不少民营美术馆可能都会被淘汰，因为民营美术馆大多背后都有投资人资助，但这种资助一般会维持两到三年，之后就要靠自己运营了，所以很多民营美术馆都面临开馆之时风光无限，之后又迅速消失的风险。

北京商报：对于民营美术馆而言，应该如何权衡艺术与商业之间的关系？

高鹏：要格外小心与商业的关系，要在发展大潮里保持美术馆的纯真性，这才是长久运营的根本。大部分投资者都会要求回报，作为一个美术馆，在与商业合作的时候必须有底线和原则，这样才能够保持艺术的审美性不被妥协。过分妥协于商业的艺术最后只会沦为广告，只能是昙花一现。

北京商报：你曾经提到今日美术馆并不是一个基于馆藏的美术馆，那它的定位是什么？

高鹏：藏品是一个很复杂也很敏感的问题，但应该很公开，特别是民营美术馆。我可以分享一些数字，2014年今日美术馆馆藏的艺术家及捐赠人总共16人、机构收藏和捐赠是3人、个人捐赠是13人。新增的馆藏作品一共17件，除了捐赠之外还有美术馆购买的。其实，今日美术馆的藏品在国内民营美术馆中不是最好的，今日美术馆是一个完全自运营的美术馆，当代艺术的很多作品价位太高，根本没办法介入。大概三年前我们就不再强调馆藏了，但其实每年都在收藏，更倾向于年轻艺术家的作品，因为价位比较低，又具有未来的可能性。

北京商报：近年来当代艺术市场遭遇持续调整，这对于今日美术馆的展览设置和规划有哪些影响？

高鹏：2015年我们的主题会是“未来馆”，这个项目将是今日美术馆之后几年持续推动的方向。这个项目的缘起其实是我认识到公共空间的功能转变。科技的发展带给人们和以前完全不一样的生活方式，虚拟空间的存在消解了实体空间存在的许多价值，美术馆的未来不能仅仅像以前一样作为艺术品的容器而存在。我们希望用艺术将实体空间和虚拟空间连接起来并永久记录在线上平台里。在展厅中与手机里可以看到同一件艺术品截然不同的呈现，让线上线下因艺术而产生互动与共鸣，这样的展览模式也许是未来美术馆发展的方向。

标签艺术市场美术理论美术百科艺术百科

上一篇：明朝人品茶赏画更显风雅下一篇：吴印咸：镜头前后的人生与风景[图文]

达利到底画的是什么[图文]

达利作品《原子的丽达》王德彦经常有人用“梦中的画与画中的梦”来描述达利的作品，仿佛达利画的就是他的梦境。其实，不是这样的。达利的老乡，西班牙巴塞罗那的两位大学教授埃利纳·冈蒂奥拉(Elena Guardiola)和约瑟厄·贝诺斯（Josep-E.Banos）指出：“达利(1904-1989)对科学极感兴趣。1930年代,他的兴趣主要集中在双重影像与幻觉; 1940年代他转向了普朗克的量子论，并...
1726 艺术市场美术理论美术百科艺术百科
风华绝代民国名媛陆小曼的山水画清新脱俗[图文]

民国名媛陆小曼的山水画幽雅淡远自清逸风华绝代的民国名媛陆小曼，集美丽容貌与出众才情于一身，她与诗人徐志摩的爱情是文学史上的一段佳话。陆小曼多才多艺，工诗擅画，艺术大师刘海粟对陆小曼的评价是：“一代才女，旷世佳人。她的工笔花卉和淡墨山水，颇见宋人院本的传统。”陆小曼自幼受母亲的影响而喜爱绘画，少女时代的画作就秀润天成，给人以清新脱俗、飘逸潇洒之感。陆小曼16岁就读于北京圣心学堂时开始学习油画，...
666 美术学术美术知识美术趣闻艺术美文
2020中国当代最畅销艺术家——吕维超[图文]

【艺术简历】吕维超,号卧虎堂主人,字如飞。当代著名动物画家,胡润艺术家上榜名家,现为中国国画院副院长,中国国画院花鸟画研究院院长。中国美术家协会会员,中国书法家协会会员,中国工笔画学会会员,京华美术馆中国花鸟画艺委会副主任,全国少年儿童书画大展评委,中国十大画虎名家之一,当代最具学术价值与市场潜力的【30位】画家之一。最具收藏价值与诚信的【50】位花鸟画家之一。中国最具收藏价值与品牌的【20】...
1813 艺术科普艺术常识艺术杂谈美术观点
温文儒雅风规自远 ——沈尹默书法摭谈[图文]

沈尹默似乎是有仙人指点的。这位文质彬彬的才子，以跨越时空的能力，上溯魏晋，直逼“二王”，在20世纪依然能够写出温文儒雅、风规自远的书法。那么，他究竟是一位什么样的人物呢？时代骄子沈尹默（1883年~1971年），原名君默，字秋明，号君墨，别号鬼谷子，浙江吴兴人，著名学者、诗人、书法家。著有《二王法书管窥》《历代名家学书经验谈辑要释义》等；出版有《沈尹默法书集》《沈尹默手书词稿四种》《沈尹默入蜀...
865 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
谢成水：看见敦煌的肌理[图文]

一个油画专业的学生，突然进入到了敦煌的世界，会发生什么彻底的改变？谢成水在一个偶尔的机会，得以进入并没有形成热潮的敦煌文化大本营，他倾注半生心血，一直在探索一个问题，如何真正意义上“看见敦煌”？谢成水初到敦煌时的留影在谢成水看来，在敦煌，我们每个人都能看见自己。这里的线条，每一笔一画都迸发出摄人心魄的气势与神韵，使我们感受到身上流淌着和先祖一样温暖而执着的血液。“看见”敦煌，就是要从每个线条...
631 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
云山弥漫、流水纵横——爱新觉罗.溥山先生的山水世界[图文]

云山弥漫、流水纵横。一笔一墨，一树一石，随心赋形，皆具灵性。溥山先生的山水作品，宛如突然邂逅唐时山水宋时烟雨，让人霎时惊羡之后又良久失语。爱新觉罗·溥山， 1962年生于北京。幼年习画，师从中国书画研究院著名山水画家龙瑞及山水画家李问汉、胡正昆老师。苦练山水技法，磨剑经年，终有所成。爱新觉罗·溥山作品《山中一夜雨》溥山先生潜心研习、创作山水绘画艺术数十载，笔耕不辍，不断探求艺术的变化和多样。随...
1298 美术资料美术科普美术观点艺术评论
2017再谈中国画笔墨还重要吗？[图文]

八大山人据说，现在全世界有几亿人拿起毛笔，画中国画，写中国字儿。显然，之于传播中国文化而言，这很可喜。靳尚谊说，他也喜欢中国画，最喜欢的是八大山人和倪瓒。“1979年，我第一次到西德，参观了很多院校，德国的杜塞尔多夫美术学院就是个古老的美术学院，看他们的学生在画素描，我就问老师：你们现在学素描和以前有什么变化吗？他们说没有变化，跟两百年前一样，素描的基本原则是永远不变的，变化的是每个时代的风...
985 美术资料美术科普美术观点艺术评论
中央美院王其钧教授作品欣赏[图文]

王其钧，男，1954年出生于江苏徐州。毕业于清华大学获博士学位。为学者型艺术家。现任中央美术学院教授、中央美院城市设计学院人文社科中心主任、中国美术学院绘画学院东方壁画研究所研究员、北京大学海外访问学者、中国园林博物馆艺术顾问。他是集中国画，油画双巅峰技艺于一身的学者型艺术家，既传承了东方绘画艺术中浓厚的美学积淀，又融汇了西方美学构建，全面、多元化的传播中国文化之美。王其钧早在上个世纪70年代就...
361 美术资料美术科普美术评论美术常识
大都会博物馆中的藏品利用与财务困境[图文]

辽代建筑构件在“大都会”看展览时，愿意了解艺术品来历的人，都会驻足浏览展品旁的展签。通常略疏离于其他文字的最后一行，十分简略地提供了藏品的来源。比如亚洲两个展厅间通道的墙壁上，悬挂着辽代狮纹的建筑构件，上面标识着属于夏洛特、韦伯的个人收藏，并由1992年捐赠于大都会博物馆。辽代建筑构件介绍在这里，稍作简单的梳理，就会对该馆的藏品来源有所了解。在19世纪下半叶博物馆成立之初，馆藏文物以石油大...
1654 美术教学美术文摘艺术常识艺术杂谈
著名画家张金荣祝全国人民元宵节快乐[图文]

【张金荣艺术简历】张金荣天津塘沽人，中国美术家协会会员，中国艺术研究院一级画师，中央电视台华人频道艺术顾问，中国美术家协会培训中心常务副主任。幼与丹青结缘，喜涂鸦，无方寸，广涉猎，无师承。早年曾先后从事油画，连环画、年画、版画、标志设计和漫画创作，至50岁后情钟国画，心无二用。近年画作以写意人物、花鸟为主，多为名人高士，野鹤闲云;擅线描，淡墨彩，求神韵，设色淡雅，造型飘逸。1...
1709 艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识
艺术品电商亟待破解三大现实问题[图文]

草间弥生的《南瓜》2015年《中国文物艺术品全球拍卖统计年报》显示，中国大陆文物艺术品拍卖市场继续下滑，但超高端市场（成交价格在5000万元人民币及以上）的拍品数量则同比上年增加超过200%。虽然市场整体略有下滑，但不可否认的是，艺术品催生了一系列产业的发展，其中艺术品电商是离行业最近的一方。因为艺术品具有特殊性，本文特别指出了艺术品电商急需解决的三大问题：摸索新的在线发展模式，做起闭环，建立...
553 艺术市场美术理论美术学术美术知识
孔达达：金融界和艺术界是两个领域语言转变很难[图文]

关于艺术+金融，其实谈了很多年，而早期的艺术金融，如文交所、艺术基金和信托最终的结果并不理想。到了2018年，艺术金融看似又火起来了，但其实是相对平淡的一年，咨询的人多，真正干起来的没有。正如艺术金融在2018年最火热的事件——区块链的介入。其实，国际上也有一些区块链技术在艺术领域的尝试，但似乎更多只是一个概念性，并非真正的区块链应用技术。在中国有些画廊和金融机构等将区块链当作重点探索和关注的...
950 艺术市场美术理论美术学术美术知识
潘天寿艺术研究的当下价值[图文]

潘天寿松梅群鸽图中国画（指墨） 177.2×286cm 1950年代5月2日，由文化部、中国文联、浙江省政府主办，中国美术馆、中国美协、浙江省文化厅、中国美术学院共同承办的“民族翰骨——潘天寿诞辰120周年纪念活动”在北京隆重举行。本次活动由“潘天寿诞辰120周年纪念座谈会”“民族翰骨——潘天寿诞辰120周年纪念大展”“潘天寿与文化自信——潘天寿诞辰120周年学术研讨会”三部分组成。民族...
698 艺术理论艺术知识艺术科普美术学术
民国北京的书画市场[图文]

启功/溥佐《松溪三骏》中国嘉德2017春拍清朝覆亡后，大批的达官显贵、文人墨客以及鬻画为生的画家聚居于京城，形成浓厚的艺术氛围。同时，皇室贵族的古玩书画大量流出，加上众多的古玩店铺，交易活动十分活跃，由此造就了北京艺术品市场的高度繁荣。市场的供给群体民国初年，北京参与书画市场的群体众多，旧皇室贵族、遗老遗少、社会名流、政府官员和传统收藏家，无不涉足其中。而作为艺术品市场流通首要链条的供给者...
761 艺术评论美术趣闻艺术美文美术百科
叠山磊石任挥毫——读雁荡画家叶升豪山水画[图文]

李旭东雁荡山水，素有“清秀奇绝”之誉。清代康有为有联云：“一峰拔地起，有水天上来”。雁荡山水，清景异境，云霭雾障，飞瀑流泉，恍若仙境。画家叶升豪，1965年出生于雁荡龙西散水岩附近的一个小村庄，生于斯，长于斯的他，少年时便对画画写字情有独钟。高中毕业后，又师从当代版画名师黄信侠学习版画及色彩，1983年，从军入伍，服役于空军第十六师宣传科，从事宣传、放映和书画创作。1987年他退伍回乡，先后...
1572 艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识