美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

90年代中国美术基本问题:中国经验的左右陷井

时间 : 03-10 投稿人 : 嘟嘟 点击 :

王林

中国经验的左右陷井

“中国经验”的提出,乃是基于90年代中国美术所面临的新的文化情境:随着中国社会的进一步开放,中国艺术家开始进入西方艺术圈和展览体制;然而,这种最初的选择大多出于西方主展机构及主展人的人权主义思路和欧美中心的文化多元主义。在这种他者的眼光中,90年代中国美术依然是反抗性的和政治化的,中国艺术家依然滞留于前现代艺术革命和毛泽东时代情结。选择是一种权利,被选择亦并不被动,而是中国艺术家投其所好的主动作为。权利和趋附权利的共谋性掩盖了90年代中国美术所发生的真正变化。产生变化的主要原因是先进通讯工具和公共传播媒体的普及,把中国人置于共时性的世界文化资讯之中,或者说,是当今世界的各种社会问题、文化问题和精神问题使中国艺术渐始于西方同步。不可否认,中国人在90年代的社会生活中同时遭遇到前现代、现代和后现代并置的文化情境。也不可否认,带有前现代艺术特征的个体解放运动和带有现代艺术特征的反传统反学院反文化心理仍然具有现实意义。但是,我们仍然没有理由忽视90年代中国文化正在发生的重大变化,这就是:

(一)、大众传媒和惯性意识形态的结合,使通俗文化和流行艺术铺天盖地,以文化理想和思想追求为核心,艺术精英必须重新确定自己的价值,在当代文化一体化的潮流中揭示个体发展的可能性。

(二)、面对后殖民文化情境和欧美文化中心论,提出中国艺术的独立性和中国艺术家的身份问题。中国作为一个文化大国,不可能象一个没有自身文化传统的小国那样,只要成为西方国际大展中一个富有特色的展位与展区,就可以满足。中国对世界未来文化的发展负有责任,我们不能认同未来文化只是西方文化的全球化——起码在精神文化领域不能是这样一幅图景。中国艺术只有在自主、自然和自发性的状态中才能造就当代性的艺术成就和自为性的艺术历史。当然,这不仅需要独立的创作意识,而且需要相应的运转机制,但放弃这种追求显然是不负责任的。

然而,在强调中国经验的时候,我们非常容易进入两个陷井。一个是新保守主义,借后现代对传统兼收并蓄的态度,恢复学院主义的权威,把90年代中国美术的发展归结为现代艺术技巧、技能和技术的完善,以再造现代艺术高峰的虚幻理想,抵制艺术对当代人生存处境和文化状态的普遍关怀,在折衷和倒退中走入或接近权利中心。另一个是“中国方式”,这个概念的提出就是欧美文化中心论的,因为它要求中国艺术家在西方文化精神的普遍原则之下参加指挥权在北约的多国部队,而只是穿上自己的服装让人方便辨识而已。其关心所至不是在中国人当代性的生存经验中必须提出的问题,而是在他者眼光中中国应该有什么东西,然后以此为根据推出艺术潮流。由此造成的结果是国外展览成为国内创作的风向标,我们失去了独立的选择权利和判断标准。

两个陷井都是权利中心的陷井,新潮艺术家和新潮艺术批评家从反抗权利到追逐权利,所放弃的是思想的独立性和历史的责任感,而这恰恰是今日艺术最可宝贵的东西。“艺术是无法和权利结盟的”——萨特《随想录》中这句话值得我们深思。

南方艺术的种种诘难

中国经验严格地说不是“中国”的,因为中国之大,相当于欧洲好多个国家,而具体的艺术经验总是区域性的。既然我们可以讨论法国艺术、德国艺术,为什么我们不能讨论南方艺术乃至西南艺术呢?

南方艺术的提出是对北方权利中心的批判,这是涉及中国文化建设的大问题。长期以来,中国一直是北方中原文化即儒家文化实用理性中心主义,而多元、感性、人文的南方文化一直处在被翦除的状态。我们讨论中国现代文化的发展,总是东西关系之争,而事实上,中国文化的未来不可能全盘西化,即使是现代化也不可能如新儒学所憧憬以儒学理念去拯救世界。中国未来文化的发展应该从南方文化的历史和现状中去获取基因和动力,从远古的多元、人文、感性到近代的工商、市民、城市,南方文化包含着极大的可能性。以双向或多向的文化互动改变一元化的文化兼并,乃是我们迟早要提出的文化问题。

南方艺术现已形成三个重要板块,上海、西南和广州,可以感觉得到这些地区的艺术家自90年代以来有着独立、持续的发展,这种区域的崛进,成为中国当代艺术沉稳而坚实的力量。

区域的崛起意味着文化格局的改变,也有利于改变中西方艺术交流的关系。因为在政治权利中心,艺术交流往往借助政治管道进行,艺术很容易成为国家间政治关系的隐形武器,成为谋取政治权利和文化权利的手段。而区域性的交往则更接近艺术交往的本质,即它是人与人共享不同特点的一种方式。区域性交往可以是国际的、也可以是国内的,它不受国家概念的直接影响。正象我们很难整体地谈论今天的欧洲文化和欧洲艺术一样,西方学术界远距离的整体的看待中国文化和中国艺术,实际上很难达成真正的艺术交流。艺术交流需要面对艺术事实本身,事实的具体性和差异性是不能用先入为主的整体概念来抹煞的。在今天谁也不可能整体地了解世界艺术,因为艺术世界没有整体。我们只能通过局部的连系来实现人类的交流。

可以说,中国经验的再次提出,不过是区域性文化和艺术价值的提出,因为消解中心的同时即是消解整体。

相关文章

  • 慈禧的书与画到底如何[图文]
    慈禧的书与画到底如何[图文]

    慈禧《牡丹富贵图》,作于1896年对于书画收藏而言,我们可以简单地区分为两类:一是书画名人,即因其书画出色而扬名。收藏他的书画作品,目的就是收藏他的艺术;二是名人书画,就是他的书画不怎么样,因为人有名,所以别人才会去收藏其书画。这种行为的本身,显然与艺术无关。过去的收藏家对慈禧书画的态度,大致上属于第二种类型。慈禧的名望与权力从慈禧的生平上观察,她的书画成为社会收藏品,肇始的年代应该在1...

    1961 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 浅析郎世宁《平安春信图》[图文]
    浅析郎世宁《平安春信图》[图文]

    清代宫廷画家郎世宁创作并题有乾隆诗作的《平安春信图》是清代宫廷绘画中的一幅关键作品,与养心殿西暖阁西壁贴落及另一幅“双胞胎”挂轴具有共同的核心图像。这组画作近年引起学者们的热切关注,研究者对其内容提出了许多不同解释。本文的目的是重返作品本身,注目于画作的形式、比例、色彩等方面,并发掘与创作过程有关的档案材料。同时,作者以《平安春信图》上一个被忽视的图形为切入点,思考了其创作动因及与其他两幅画的关系...

    1788 美术学术 美术知识 美术趣闻 艺术美文
  • 第九届“鸿儒杯”海峡两岸书画大赛初赛第二名吴积德作品赏析[图文]
    第九届“鸿儒杯”海峡两岸书画大赛初赛第二名吴积德作品赏析[图文]

    吴积德,男,本人从1998年开始练習毛笔书法,从未停歇,一直临模名家字帖,从事左右邻舍红白喜事对联书写。吴积德老师作品赏析:...

    1176 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 艺术品收藏首先要懂得鉴赏[图文]
    艺术品收藏首先要懂得鉴赏[图文]

    杨大伟 浙江传媒学院教授一个人选择了艺术品收藏,实际是选择了一种生活状态。但收藏标准则取决于收藏态度,求真还是务虚也决定了收藏的标准。务实收藏需要严格的条件,眼力、财力、适度的运气必不可少。如果不因此研究艺术品的文化价值,只是利用其商业价值牟利,或许就成了对艺术品真正价值的藐视。的确,艺术品收藏过程中必然遭遇诸多新的知识点,遇到类似问题,就应该虚心求教相应专家,有了这种持之以恒、心无旁骛的求知...

    1357 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 收藏热情高涨:生肖金银币连年攀升[图文]
    收藏热情高涨:生肖金银币连年攀升[图文]

    2015年乙未羊年金银纪念币光明2015版乙未羊年金银币已在钱币市场面市一段时间了,其中最受集币爱好者关注的是本色金银对币和彩色金银对币,现最新市场价分别为3350元和3900元,相较2013年11月甲午马年金银对币上市时的价格,均有明显的提高,幅度分别在17%和23%左右。此外,5盎司彩银羊币和5盎司方银羊币最新价分别为3750元和3300元,5盎司彩金羊币和5盎司方金羊币最新价则达到7.5...

    1770 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 珍贵文物古迹所要面对的“灾难”[图文]
    珍贵文物古迹所要面对的“灾难”[图文]

    这是4月16日在法国巴黎拍摄的火灾后的巴黎圣母院。 新华社记者 高静 摄从意外损失到人为破坏,从战乱动荡到自然灾害,珍贵的文物古迹面临着太多潜在灾难。瑰丽而脆弱的“人类记忆”4月15日傍晚,法国巴黎圣母院突发火灾,虽然主体建筑和主要文物没有受损,但建筑的大部分屋顶和塔尖还是毁于火中。作为全人类最珍贵的文化遗产之一,巴黎圣母院此次遭逢的灾难,也再一次引发了世人对那些极端宝贵却也极其脆弱的“人...

    1411 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 策展人作为艺术顾问有多尴尬和灰色[图文]
    策展人作为艺术顾问有多尴尬和灰色[图文]

    比阿特丽克斯·鲁夫。图片: Michael Stewart/Getty Images比阿特丽克斯·鲁夫(Beatrix Ruf)可谓是当今最具影响力的策展人之一了。今年9月,她突然辞去阿姆斯特丹市立博物馆馆长职务时,对艺术界可产生了不少冲击。她的离职是由荷兰《新鹿特丹商业报》系列调查报告提出的,特别其中牵连到了她在担任博物馆馆长期间兼职一家艺术咨询公司时,与私人藏家的合作,以及其它的潜在利益冲突...

    1861 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 突破1300元 福字币价格再创新高 该入手还是出手[图文]
    突破1300元 福字币价格再创新高 该入手还是出手[图文]

    最近,当所有人把目光聚焦在高铁币上的时候,在钱币交易市场,福字币又悄无声息地大涨了一波。到今天为止,15福的裸币已经突破千元,价格在1200~1400之间。大盘交易十分活跃,目前带原装册的15福已经处于一币难求的状态。在7月初小集就给大家做个关于福字币的市场分析和报价走向,具体内容可点击下方链接:又又又涨了!福字币价格稳步上涨,别墅靠大海有望!从表中数据分析,4月开始福字币一直成上升趋势,其...

    521 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 栗宪庭:时代期待着大灵魂的生命激情[图文]
    栗宪庭:时代期待着大灵魂的生命激情[图文]

    此文为新浪收藏专栏评论家北野先生推荐,并亲自撰写了推荐理由:栗先生此文以深刻专业的批评精神及公民责任感向当代艺术提出挑战。艺术不是逃避的手段,当然也不是武器,但一定是“大灵魂”的表现!艺术家及艺术界的社会责任感不能丢失!从这个意义上说:栗先生代表了一种艺术的永恒精神及道义的力量!此文值得所有关心艺术的人思考。(北野先生在向新浪收藏推荐此文时特意征得了栗宪庭先生本人的同意,在此小编对二位先生对当...

    1110 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 对佛教文物的珍视深入到印度人的血液[图文]
    对佛教文物的珍视深入到印度人的血液[图文]

    加尔各答印度博物馆藏约公元11世纪《般若波罗蜜多八千颂经》插图(女神像)印度文化部博物馆司司长迪帕克·阿希什·卡尔在上海博物馆“圣境印象——印度佛教艺术展”开幕式上接受《东方早报·艺术评论》专访时告诉记者:“我个人非常喜欢犍陀罗艺术风格,犍陀罗之后的佛陀形象出现了人形的表现形式,这在印度佛教艺术历史上是一个非常重要的流派。”印度拥有佛教艺术品馆藏最丰富的加尔各答印度博物馆的91件(组)佛教艺术...

    1745 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 浅析主题性创作的构思思路[图文]
    浅析主题性创作的构思思路[图文]

    主题性美术创作应遵循什么?上期专家们分析了当代主题性绘画创作面临的“图像困局”,并总结了许多新时期主题性美术创作的经验和规律。本期主要结合个案,邀请艺术家们分享创作体会,从接到征稿通知,到确定主题立意,再到具体的创作构思所经历的一番过程,从不同角度提升大家对主题性创作的认识和思考。面向生活 面向经典研究中国当下的国展要符合当下社会的文化需求,讴歌人民、讴歌时代、讴歌祖国。“融合”是自始至终贯...

    1492 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 用科技手段让青铜器“开口”说话[图文]
    用科技手段让青铜器“开口”说话[图文]

    我们判定乔家院墓地青铜器泥芯的原料很可能来自南方红土区域,且与盘龙城及左塚泥芯具有同源性。考虑到盘龙城及左塚所在地属于楚国中心区域,据此推测此批青铜器系在楚地铸造后输入古麇地,这从另一角度讲述了麇国为楚所灭的历史。——罗武干 中国科学院大学人文学院考古学与人类学系副教授青铜器是中华民族文化的瑰宝,以其独特的器型、精美的纹饰、典雅的铭文揭示了中华民族的铸造工艺、文化水平和历史渊源。长期以来,关...

    1576 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 在无尽的羞辱下 特朗普艺术是怎么爆红的?[图文]
    在无尽的羞辱下 特朗普艺术是怎么爆红的?[图文]

    英国脱欧公投中,一名艺术家创作了这幅作品。艺术家在挑选他们想要“围攻”的对象时,总是不乏智慧,常年被艺术圈遗忘的唐纳德·特朗普终于在今年得到了爆炸式的垂青,他那谜一样的淡黄色金发以及屁股般的嘴唇为无数默默无闻的艺术家铺平了成名之路,让他们轻松登顶世界舆论和政治正确的珠穆朗玛峰,只消把这个美国总统候选人放进作品中,就不愁没人吐口水。时至今日,“特朗普艺术”(Trump Arts)已经成为现象级艺术...

    1086 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 中国未来收藏体系会发生怎样变化[图文]
    中国未来收藏体系会发生怎样变化[图文]

    莫奈《翁弗勒尔的恩宠圣母教堂》近日,西泠2015秋拍落下帷幕,以超过10亿元的成绩跻身2015秋拍成交额全国前三,85.16%的总成交率更是令业 内瞩目。其中,备受业内关注的“中国首届近现代西方大师作品专场”不负众望,推出的12件拍品全数成交,为西泠此季秋拍贡献了5283万元。西泠印社油画部经理马进称,西泠拍卖会将此专场延续下去,他相信西方大师的作品会被更多国内成熟藏家所关注。       京...

    1217 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 从花道茶艺说东方美学[图文]
    从花道茶艺说东方美学[图文]

    东方美学,从根儿上就是一种活生生的“生活美学”。这种美学不仅是可“知悟”到的人生智慧,且更是诉诸于“践行”的现世传统。有趣的是,“东方美学”这个词却不是东方人提出的,法国人雷纳·格鲁塞在1948年《从希腊到中国》中最早用过,而后有东方对自身美学传统的“自觉意识”:不是我们没有传统,而是我们从前没那么看。由此,也形成了最初的“比较意识”:如中国美学重“形”,日本美学重“色”,而韩国美学重“线”。但...

    1038 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: