吴冠中、朱德群等人水墨作品即将登陆保利香港春拍。
保利香港2018春拍
中国书画专场[Ⅰ]
预展时间:3月31日-4月1日10:00-20:00
预展地点:香港君悦酒店(湾仔港湾道1号)
拍卖时间:4月2日下午5:00
拍卖地点:香港君悦酒店
吴冠中《瑶池》——水墨创作高峰期的精品
吴冠中 《瑶池》68×136.5cm 镜心 设色纸本 1985年作
估价:HK$ 6,000,000 – 8,000,000
吴冠中从1980年初开辟水墨的创作领域,创作灵感持续累积,到了1980年末这期间迎来第一个创作高峰,《瑶池》创作于1985年,正来自这个水墨创作高峰期。作品描绘昆仑山瑶池之美景,作者以浓墨描绘池边景色,间以石绿、鲜黄与蓝色形成缤纷斑斓的色彩,透明或不透明色彩的块面在重迭与交错间,因而营造出多重复杂的前后关系与空间感,留白的空隙暗示了水面的波光粼粼,艺术家捕捉了云雪在山峰之巅游转的动态,扭动的笔触层层攀升暗示了云与雪所覆盖着的层峦迭嶂,显现山峰之雄奇耸峙。画面充份动感和意趣。看似随意下笔,每一笔笔触却是互相紧扣,呈现了山峦连绵起伏,山外有山的深远空间感,从印象到具象,再入于抽象,三个艺术表现层次都微妙的统合于《瑶池》一作中。
吴冠中《鹅》——充满诗的韵律和音乐的节奏感
吴冠中 《鹅》 42.5×68.4cm 镜心 设色纸本
估价:HK$ 1,000,000 – 2,000,000
本幅以极为简练的形体归纳出鹅群在河岸休憩的状态。描绘鹅外轮廓的曲线,湿润而温婉,速度非常有节制,表现出鹅在形体结构上微妙的起伏顿挫,用润而绵的长曲线描绘鹅的轮廓,用淡而柔的短曲线表达河面水波。鹅身体以水墨勾勒,鹅嘴用朱红色以没骨法点染而成,水波用横向排列的湿润粗曲线表达,画家用点、线、面、色将画面营造出优雅的东方意味,在视觉形式的对比中演绎出纯粹的美,画幅中处处皆可见各种线条、质感、色彩的复合对比,在对比中达至调和,充满诗的韵律和音乐的节奏感,形式精妙而意境优美。
吴冠中《自家风景》——独具特色的吴氏风景
吴冠中 《自家风景》 68×138cm 镜心 设色纸本 1993年作
估价:HK$ 4,000,000 – 6,000,000
《自家风景》创作于1993年,作品更加倾向于抽象派绘画风格,观者已无法准确的在画面中指出写实性的元素,而是浓淡相宜的块面和看似随意勾勒的点与线,黄色、粉色、绿色穿插其间,将以自然主义式的传统水墨丹青与强调主观能动情绪的抽象表现主义风格结合起来,这也是吴冠中先生在创新中国画方面最为凸出的贡献。吴冠中在作品《自家风景》的款识中写到:吴家风景好,霜叶春花伴人老。表明他在画面中刻画的是独具特色的吴氏风景,不仅仅是现实中的家乡风景,更是先生的胸中丘壑。霜叶春花象征着一年四季,吴冠中将四季时光同构在画面中,与水乡风景相伴一生。
朱德群《无题》——画面节奏澎湃,张力十足
朱德群 《无题》47.5×63cm 镜心 水粉纸本 1976年作
估价:HK$ 680,000 – 800,000
朱德群透过许多短速的笔触盛载厚重的鲜橘色、褐橘色、橘黄色,又以一气呵成、刚劲十足的书法线条盛载黑色,画面节奏澎湃,张力十足。笔触与色彩互相发挥,使颜色产生飘落、流转、移动之势,生成了一种贴近水墨在宣纸上晕染的效果,又彷如光线折射时色散所产生的视觉律动。薄薄的透明水彩围绕密涂的块面,在这里产生光线的转折,一紧一松,一暗一亮,相互平衡,恰如在山中腾云驾雾看世界物象的虚实变化。
朱德群《构图》——回归的不是某家皴法图式,而是中国绘画的精华
朱德群 《构图》 45×33.2cm 镜心 水墨纸本 1986年作
估价:HK$ 280,000 – 380,000
《构图》中看似恣意流动却内含韵律的线条,是他将传统草书融入画面的结果,同时省略传统中国画的皴法描绘,以墨色的浓淡变化营造画面层次,具有了中国传统文人画的写意性和西方康定斯基绘画中的音乐性,引人进入一个超客观的意象世界。这幅水墨作品明显可以看出朱德群由对西方抽象主义的迷恋到回归传统这一趋势,但这又不是一种简单的回归。他回归的不是某家皴法图式,而是中国绘画的精华。因此,在艺术手法上,朱德群在重新体悟中国画水墨语言的本质后,将其与西方抽象艺术形式语言结合在一起,呈现出水墨画的新图式和新的视觉效果。而在意境和精神上,通过抽象作品里笔墨线条之间的苍茫气象和豁达广阔气势体现出人的精神和宇宙秩序间的内在和谐,从而实现东方哲学里的“天人合一”。