伦敦苏富比将于3月1日举行印象派、现代艺术、超现实主义艺术晚间拍卖,随后3月8日则为当代艺术晚间拍卖。精选拍品由即日起至1月17日率先于香港苏富比进行预展,当中包括备受瞩目的大师经典巨作,巴布罗·毕加索(Pablo Picasso)、亨利·马蒂斯(Henri Matisse)、格哈德·里希特(Gerhard Richter)及伊夫·克莱因(Yves Klein)等名家作品齐聚一堂。
精选拍品:
法国私人收藏
雷内·马格利特(René Magritte)
《喜宴》
1940年作
水粉纸本,31 x 41.5cm公分
估价:900,000至1,200,000英镑/约8,600,000至11,500,000港元*
《喜宴》是近期现身市场的马格利特水粉作品中,最为精美的一幅,存于同一家族收藏中已近半个世纪。此作绘于德国入侵比利时那年,为避免政治迫害,马格利特从布鲁塞尔仓皇逃往法国,本作反映出动荡不安的年代。艺术家在中世纪山顶小镇卡尔卡索纳住了寥寥数月,但世界形势剧变无可避免地对其艺术产生了影响——他不再像从前一样多产,创作出的作品也如同其内心世界般尽力远离现世的纷扰。《喜宴》结合了当时马格利特常用的两个意象:一家布鲁塞尔食品商商标——一头倚卧的雄狮,用以代表日常生活,以及台面上的一颗鸡蛋。
罗丝·阿德勒收藏
弗朗西斯·毕卡比亚(Francis Picabia)
《伊诺》
1929-30年间作
水彩、铅笔纸本,木材及彩色镜片框架由罗丝·阿德勒制造
估价:500,000至700,000英镑/约4,800,000至6,700,000港元
《伊诺》是毕卡比亚优雅别致的《透明》系列作品之一,此系列得名于其画中多层重迭意象。在《伊诺》中,两张中性面孔与叶片交织重迭,超越时间的沉静美感呼之欲出。有意为之的朦胧画面彷佛神秘梦境一般,成为不可测知的寓言。毕卡比亚素喜以圣经或希腊罗马神话中人物为作品取名,此作便以底比斯皇后伊诺命名。《透明》系列灵感源自罗马式壁画、文艺复兴时期画作以及加泰罗尼亚艺术,将丰富多彩的文化元素组合在一起,成就了和谐壮观的艺术巨作。法国时尚、家具及珠宝设计师罗丝·阿德勒由艺术家本人直接购得《伊诺》一作,并制造了这一风格活泼大胆的画框,将超现实主义与装饰艺术天衣无缝地结合在一起。
艾登伯禄爵士伉俪收藏
奥古斯特·罗丹(Auguste Rodin)
《沉思者,小模型》
1902年构思小模型,此尊雕像于1920至1930年间铸造
青铜
估价:800,000至1,000,000英镑/约7,700,000至9,600,000港元
上一年度艾登伯禄爵士伉俪收藏中的毕加索瓷器及现代英国艺术作品以白手套佳绩全数拍出,今年三月,我们将呈献同一收藏中的杰出雕像作品。罗丹的《沉思者》可谓西方艺术史上最知名的意象之一,艺术家本欲将其作为大型作品《地狱之门》中的主要人物但丁。而《沉思者》后来更超越其原本意义,为世人所周知,成为了创意、深思及内省的代表形象。
重要欧洲私人收藏
亨利·马蒂斯(Henri Matisse)
《雅克》
1947年作
画笔墨水纸本,49 x 37.2公分
估价:350,000至450,000英镑/约3,300,000至4,300,000港元
1940年代,马蒂斯开始采用画笔墨水创出一系列动人素描作品,表现力完全不输同期层次丰富的炭笔画作,二者均散发出古典气息,令人回想起古老的书法艺术和高雅的设计感。画作气势恢宏、下笔果断,一帧优美的雅克画像呈现眼前。
欧洲私人收藏
瓦西里·康丁斯基(Wassily Kandinksy)
《清晰连结》
1925年作
水彩、墨纸本,48.2 x 31.8公分
估价:800,000至1,200,000英镑/约7,700,000至11,500,000港元
1922年,康丁斯基加入包豪斯并任教逾十年之久,这是一所思想前卫大胆的德国机构,追求崭新美学理论,也是德国多位重要现代艺术及设计家的聚会之所,为康丁斯基自己的理论及艺术实践提供了完美背景。艺术家开始更加频繁地选用纯几何抽象图案,部分灵感来自艺术家于俄国度过的时光,他不断探索色彩与形状之间相辅相成的关系。《清晰连结》一作将线条、形状与圆点有条不紊地排列在一起,集康丁斯基艺术研究之大成。艺术家以水彩及墨水作画,不但反映出包豪斯同僚保罗·克利对他的影响,更是其未来艺术作品中广泛使用的创作媒介。
马克·夏加尔(Marc Chagall)
《白色大公鸡》
1979-80年间作
油彩画布,91.9 x 65.3公分
估价:1,000,000至1,500,000英镑/约9,600,000至14,400,000港元
《白色大公鸡》中充斥夏加尔的代表性意象——一只大公鸡、花束、忧郁的恋人,以及家乡维特布斯克省的屋顶。艺术家晚年时,国立夏加尔圣经信息博物馆落成,他也获得法国荣誉军团大十字勋章。回顾一生成就,夏加尔开始常以画室中的画家为主题作画。此作色调丰富,显示出艺术家与色彩和光线的互动,与其同期创作的彩色玻璃窗有异曲同工之妙。
巴布罗·毕加索(Pablo Picasso)
《静物与画作》
1906年作油彩画布,81.5 x 100.5公分
估价:600,000至800,000英镑/约5,700,000至7,700,000港元
1906年夏天,毕加索与爱人费尔南德·奥利维耶在加泰罗尼亚小山村戈索尔避暑时,绘出此作《静物与画作》。毕加索于此时期创作数幅水彩及油彩静物作品,此作为当中尺幅最为宏大、构图最为复杂者。该时期作品现有一幅藏于圣彼得堡冬宫博物馆内。这一系列作品扎根于西班牙静物画传统,以大地色调为主色,以日常生活对象入画——包括典型的加泰罗尼亚水罐。墙壁右方可见一幅类似《两兄弟》的习作素描,因此有学者认为此作描绘的是毕加索在戈索尔的工作室。
伊夫·克莱因(Yves Klein)
《无题金单色画(MG47)》
约1961年作
金箔木画板,21.5 x 17.公分
估价:700,000至900,000英镑/约6,700,000至8,600,000港元
费尔南·雷捷(Fernard Léger)
《白星》
1946年作
油彩画布,73 x 92公分
估价:1,000,000至1,500,000英镑/约9,600,000至14,400,000港元
《白星》彰显费尔南·雷捷在人生最后阶段的两大风格要素,反映他对民粹主义美学的专注投入,并展现色彩表现无穷潜力的兴趣。画家以饱满色彩创作错综复杂的花纹与几何图案,视觉效果鲜明强烈。相较于战后抽象艺术中着重精细优越的美学,这些生动的作品以易于理解的具象风格及题材,极力吸引大众目光。
尚·杜布菲(Jean Dubuffet)
《男子与蝴蝶》
1954年作
油彩画布,129.5 x9公分
估价:3,000,000至5,000,000英镑/约28,500,000至47,600,000港元