| 中文名 | 粉彩描金云蝠纹赏瓶 |
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| 外文名 | |
| 创作者 | |
| 别名 | 粉彩描金云蝠纹赏瓶 |
| 时代 | |
| 门类 | 陶瓷 |
| 出土 | |
| 备注 | 文物号(故00164299) |
| 文保级别 | |
| 馆藏地点 | 故宫博物院 |
粉彩描金云蝠纹赏瓶❖图片
粉彩描金云蝠纹赏瓶❖简介
粉彩 描金云蝠纹赏瓶，清宣统，高40厘米，口径10.2厘米，足径12.7厘米。清宫旧藏。
瓶撇口，长颈，圆腹，圈足。瓶外壁通体以粉彩描金装饰。腹部主题纹饰云蝠纹，肩部两道金彩弦纹之间以粉彩描绘宝相花间以金彩篆体团“寿”字。外底署青花楷体“大清宣统年制”六字双行款。
此瓶式一般用于皇帝赏赐，故曰“赏瓶”，系清雍正时期的创新器型，一直延续烧造至清末宣统朝。雍正至咸丰朝多以青花缠枝莲纹作主题纹饰，因“青莲”与“清廉” 谐音，故皇帝赐给臣下，是希望其能“为政清廉”。同治以后又新添了粉彩、粉彩描金及单色釉等品种。
相关知识科普
粉彩
釉上彩品种之一。与五彩相对而言，故亦称软彩。创烧于康熙晚期，成熟于雍正、乾隆两代。粉彩在彩绘中以渲染表现明暗，使每一种颜色都有不同层次的变化。《饮流斋说瓷》中说“软彩又名粉彩，谓彩色稍淡，有粉匀之也，硬彩华贵而深凝，粉彩艳丽而清逸。”粉彩的施绘工艺是先用含砷的“玻璃白”打底；彩料有用芸香油调合。乾隆时的清宫档案对粉彩则称之为“洋彩”。
描金
瓷器装饰手法之一。其工艺是以毛笔蘸调和好的金粉，在烧好的瓷器上描绘图案花纹，然后入炉经低温烘烧而成。描金创烧于北宋定窑，南宋人周密《志雅堂杂钞》记载：“金花定碗用大蒜汁调金描绘，然后再入窑烧，永不复脱。”用大蒜汁调和金粉是利用其天然的粘性。明清的景德镇御窑厂亦常用描金装饰颜色釉瓷器，如著名的宣德鲜红釉描金器、弘治黄釉描金器、乾隆窑变釉描金器等。
赏瓶
瓶式之一，是清代雍正朝的新创造型，一直延续至清末宣统朝，成为官窑传统器形。多以青花缠枝莲为饰，取其“清廉”谐音，专用于皇帝赏赐臣下，意在鼓励被赏赐者“为政清廉”。
弦纹
古器物上最简单的传统纹饰，在青铜器上呈现为凸起的横线条。大多数情况下，弦纹是作为界栏出现的。在陶瓷等器物上亦有专用弦纹装饰者。
宝相花
我国传统装饰纹样之一, 又称“宝仙花”、“宝莲花”。一般以某种花卉（如牡丹、莲花）为主体，中间镶嵌形状不同、大小粗细有别的其它花叶，尤其在花芯和花瓣基部，用圆珠作规则排列，似闪闪发光的宝珠，富丽华美，故名宝相花。盛行于隋唐时期，元明清时期的器物上亦多以之为装饰题材。
青花
瓷器釉彩之一，被用作白地蓝花瓷的专称。因蓝花在釉下，所以青花属釉下彩。其原料为含氧化钴的钴土矿，以蓝青色料在瓷胎上描绘纹饰，然后施透明釉，在高温还原焰中一次烧成。元代景德镇已能烧制成熟的青花瓷器。青花瓷器的盛行改变了青瓷为主的局面，成为明、清两代中国瓷器生产的主流。
缠枝
中国传统装饰花纹之一。所绘花朵系以植物的枝干或蔓藤作骨架，枝叶相互缠绕，构成四方连续或二方连续的图案，统一中寓变化。有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹和缠枝宝相花等多种纹样。
缠枝莲
中国传统装饰花纹形式之一。其绘花朵上下周转，枝叶相互缠绕成图案形式，有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹等。以莲花为主题者，称缠枝莲。莲花是随佛教的传入而在中国的工艺品上流行开的。魏晋南北朝时佛教艺术在中国大为盛行，莲花便作为佛的象征而广泛出现在中国的工艺品上。南北朝时瓷器上的莲花瓣装饰十分普遍，成为这一时期瓷器装饰的标志性的纹样。此后，莲花就成为瓷器装饰中最普遍的纹样之一。
