野兽派、波普艺术、构成主义,这些看了就让人不明觉厉的名称,代表着现代西方艺术不同的流派。今天,我们通过15幅代表作,用简单易懂的方式,向大家介绍15个艺术流派各自的特点。
印象派
△莫奈《日出·印象》
在印象派里,点就是它对“光和色彩”的表达。印象派的作品看起来笔触都很潦草,细节也没有写实派那样细致的刻画,但是作品的整体效果,以及光影、色彩的表达却非常突出。告诉大家一个小窍门,欣赏印象派作品,可以眯起眼睛来看,就能感受到作品传达出的朦胧之美。
新印象主义
△修拉《大碗岛星期天的下午》
新印象主义的作品给人一种非常立体的感觉,有点类似于裸眼3D效果。新印象主义擅长用点状笔触合成光色、构成轮廓形象,营造出景深,从而增强画面的立体感。
新艺术派
△克里姆特《吻》
新艺术派准确来说,是一场西欧建筑装饰和工业设计领域的艺术运动,影响了法国、比利时、奥地利、西班牙、德国等许多国家。新艺术派喜欢从自然中寻找创作灵感,擅长使用优雅流畅的装饰曲线,构图上注重几何感。
野兽派
△马蒂斯《红色和谐》
野兽派正如他的名字一般,画面风格粗犷,野兽派的作品大多采用纯度很好的色彩,来制造一种视觉冲击力。
风格派
△蒙德里安《百老汇爵士乐》
风格派是一种非常抽象的风格,色彩上常采用红、黄、蓝、黑、白、灰,线条多是垂直或水平交错。
构成主义
△塔特林《第三国际纪念碑》设计模型
构成主义擅长运用现实材料进行艺术创作,他们将作品由平面绘画转向空间立体构成,他们经常将铁丝、玻璃、塑料、木头……组合在一起,制作成抽象的悬挂浮雕。
表现主义
△蒙克《呐喊》
表现主义作品注重对内心情感和情绪的表达,较少的刻画形象和细节。如同我们熟悉的《呐喊》,表现主义常常采用夸张、扭曲、抽象的手法进行创作,从而表达出内心的情感,作品怪诞又夸张。
抽象表现主义
△波洛克《薰衣草之雾》
抽象表现主义强调创作的自由性和无目的性,绘画往往没有特定的目的和主题,随着情绪的变化自由绘画,当然,作品也显得非常抽象难以理解。
极简主义
△罗伯特·雷曼《无题》
极简主义是抽象表现主义的另一个极端,字面意思就是极致简约。希望能够消除创作者借由作品,对观赏者意识产生的压迫,让观赏者也能够参与到作品的构建中。
立体派
△毕加索《亚威农少女》
立体派追求几何形体排列组合后产生的美感,经常把三度空间绘制在一张平面上,推崇不从一个视点看事物,希望借此来表现时间的持续性。
未来派
△巴拉《在阳台上奔跑的小女孩》
未来派受立体派影响很深,他们会用分解物体的方法,来表现活动的物体和运动的感觉,也会用直线和波浪线表现光与声音。
达达主义
△杜尚《泉》
达达主义的作品常常是无厘头的,代表的是一种艺术反叛,充满了破坏和挑战性。达达主义通过讽刺和政治评论来革新艺术与社会的互动。
超现实主义
△达利《记忆的永恒》
超现实主义的作品有一种超越现实的荒诞特点,画家在创作时,会将现实和梦想混合在一起,作品常常透露出神秘、恐怖的感觉。
波普艺术
△安迪·沃霍尔《玛丽莲·梦露》
波普艺术风格具有很高的辨识性,以挪用大众媒体、广告、漫画书等流行文化元素而闻名。波普艺术的观念里,一切都是可以复制的。
概念艺术
△约瑟夫·科苏斯《一把和三把椅子》
概念艺术主张艺术脱离商业,融入日常,提倡想法和概念才是最重要的,至于艺术家的“技艺”和作品是否具有“物质形态”,统统不是问题。