祥和图180×90cm
他为人率真、画风高妙,以其雅俗共赏的绘画风格颇受收藏者喜爱;他注重传统技法既又吸收当代名家之长,也重视现实生活的观察体悟,经常悠游于山林溪涧之间,徘徊于苍岩古树之下进行写生;他喜欢在中国绘画的传统中开拓,在艺术规律中探寻,把西方绘画观念与中国画融合,把花鸟画与山水画结合另铸新意;他总是在气象万千的丰富生活场景中,捕获了别人未曾认识和发现的美,寻觅到了属于自己生活绘画的诗意和情趣。这就是当代著名画家宛建国先生。
汉字五千年180×90cm
走进河南安阳宛建国工作室,记者看他正在作画,给人的印象是朴实、率真、勤奋、一心扑在艺术创作上。仔细观看他墙上的绘画,取材十分广泛,无论是山南海北,还是贯穿东西的风景,一切令人赏心悦目的奇花异鸟在他的手下均可入景。他擅长将花鸟置于宏大的景观中,画面既有山水画般豁达宽博的气势,又具有花鸟画清丽精巧的灵动飘逸。品读他的绘画,给人最强烈的艺术感受是宏阔空灵、浑然雄健、气韵夺人。
百鸟同鸣180×90cm
宛建国,1955年生于河南省安阳市内黄县,这里是中国八大古都之一,甲骨文的故乡、周易的发源地、红旗渠精神的发祥地、早期华夏文明的中心、也是国家级历史文化名城。早在三千多年前,先民们就在这块土地上繁衍生息,勤劳耕作,创造了璀璨辉煌的殷商文化。受当地文化的熏陶,他自幼就学习书法绘画,1992年到中央美院进修学习深造,1994年起多次旅居中东国家游学和创作。多年来,他一直在探索花鸟画的新境界,把新时代特色融入到绘画当中,赋予了传统绘画旺盛的新活力。他注重自然精神与人文精神的统一,有意识地推进画面从传统形态向现代意识的转换,逐步形成了具有鲜明个性的新时代中国画画家。
眼啄重林138×68cm
宛建国以古典传统入画,以时代笔墨出神,是“中西融合”绘画艺术理想的倡导者、开拓者和重要的代表人物。他吸收了西方印象主义以后的现代绘画的营养,与中国传统水墨和境界相结合,并融入了个人的人生经历。他的作品别出蹊径,融中西方绘画技法于一体,中西合璧,正在逐步影响着当今画坛。
森林卫士180×90cm
当记者问及宛建国先生为何钟情于“中西融合”绘画风格?他谈到,自明朝以来,写意花鸟画大师频出,浩若星辰。如徐渭泼墨的畅快恣肆,开一代新风;八大山人笔墨的简约精炼,独标高格;吴昌硕的金石之趣庙堂之雅,领一时风潮;潘天寿则以其博大的理性和修养,赋予写意花鸟画别样的辉煌。而我作为新时代的画家,既要学习先人的长处,还要有自己独特的风格,最关键的还得让大家喜爱。因此,我打破了传统花鸟画的“折枝”构图,并将花鸟画与山水画的构图方式结合起来,中西绘画融合起来追求造境之深,让大自然拥有更真实感的意境。
觅138×68cm
在中国文人的心灵境界中,宛建国重视在朴茂清新的山水田园中去熏陶情操,洗礼心灵。他在用自己的艺术气质去解读大山的魂魄,去挖掘大山的内美,从而在将人之性情寄托于大山性情中时,呈现出作品朴厚辽远,天地相合的人性精神。他打破了传统意义的山水画与花鸟画的界限,不是一味地表现花鸟这个主体,而是加入画家对自然一物一景的高度概括和充分想象,把小意境的花鸟与大场景的山水结合起来,通过花草树木来反映环境的情趣,将花鸟置于山水之间,通过大自然里所有有灵气的生物来还原意境,运用独特的艺术语言,来表达漫山遍野的花色与生命的礼赞。
雲壑太行138×68cm
著名国学易经文化研究专家、少林寺文化顾问、中国周易新闻网首席顾问、著名收藏家刘文庆收藏了宛建国多幅国画作品,当记者问及他为何这么衷情于建国先生的作品时?他告诉记者,建国的作品中追求着一种生命勃发的诗意境界,在他的笔下,那些自由舒展的枝干藤蔓、含珠吐翠的绿叶、小鸟的浓色相斗、飘艳流馨的奇花异葩,不仅展示出生命的蓬勃之美,还展现出花鸟与山水巧妙结合的纯自然的美。从这些细节就可以看出,他是以开拓者的眼光,探索着新的绘画语言,追求诗的情境和生活的意趣,在融入传统与现代的画风之时,也画出了花鸟馨香无边的美感。
春江水暖68×68cm
宛建国,1955年生于河南安阳市内黄县,中国当代著名画家。现为中国美术家协会河南分会会员、中国甲骨文书法艺术研究会会员、河南省花鸟画研究会理事、河南省山水画学会理事、中国周易新闻网国学书画艺术部常务副主任、北京宣和书画艺术研究院高级研究员、中原书画研究院特骋教授,河南省对外文化交流委员会委员,安阳中国画学会顾问,安阳太行书画院副院长。交流方式:13939978341
秋林晨曲(二)68×68cm
宛建国的绘画之所以深受大众喜爱,是他的画适应了中国人新时代的审美需要,形成了以寓兴、写意为目的的创作手法。集中体现了中国艺术在审美的主客关系中,以主客和谐为原则而偏于主观的创作思维特征,成为中国人缘物寄情,抒发了胸臆的艺术载体。因此,他的花鸟画不是为描绘花鸟而描绘花鸟,而是紧紧抓住动植物与人们生活际遇、思想情感的某种联系而给以寓意性的表现。即,一方面重视其写形之“真”,另一方面更关注其对美和善的观念表达,强调花鸟画“夺造化而移精神遐想”的怡情作用。总之,他笔下的中国画主张通过描绘自然生物表达作者的思想感情和追求,通过欣赏活动而寄托人们的兴趣、情操和精神共鸣。
燕来归兮180×90cm
中国名家王舜来观看其作品后说:“仔细观看宛建国先生画作,呈现出构图新颖,生动优美,有形有色的花鸟造型,墨、点、线洒脱的交织在一起,如神来之笔,艳而不俗,动中有静,静中有动,色淡、幽艳、腴润,盎然都有富有生机,画面布局既有韵律,又含义深刻,画中有诗,诗中有画,诗意盎然,不绝于春蚕吐丝。花鸟形状错落有致地排叠、组合,即使是小草、青苔也被他描绘成一个个跳动的音符,散布石林之间,呈现出音乐般的节奏。让观画者身临其境,冥冥之中如同听到优美的天籁之音。”
秋林晨曲(三)68×68cm
绘画艺术创造需要真诚,画家只有将自己的生命融入到社会和自然生活之中,并赋予真情地去体验与感悟,所创造的艺术才是真正的生命力的。多年来,宛建国先生用手中画笔记录着生活,感激着生活,传递着自然美、恬静美与和谐之美,传达着一种对自然生命的敬畏和积极健康的信息,孕育着一种潜在的勃勃生机,激励人们奋发向上。他更多的画是对世间真情的褒奖和对人们美好的祝愿,这是画家心灵的真情释放,更是画家热爱自然生命,追求生命本真的心性流露。