【艺术简历】
谭天仁,1944年生于成都,国家一级美术师,中国美术家协会会员,四川省摄影家协会会员。
擅长中国画山水、花鸟。其作品多以四川西北林区、高原巴蜀农村景色为题进行创作,其画风追求大的气势与装饰情趣的和谐,在把传统的中国山水画 版画 水彩画融为一炉的艺术实践中、独辟蹊径、独具匠心,而具有浓郁的现代意识和生活气息。
香港《文汇报》、《收藏天地》、《艺术界》、《中国画家》、菲律宾《商报》、《世界日报》、《菲华时报》曾作专版介绍。并有作品发表于《美术》、《中国书画》、《中国画》、《江苏画刊》、《中国画收藏导报》、《收藏》等美术刊物。
《秋山贮诗意》、《春酣》为中国美术馆收藏;《山雨欲来》为日本弥勒之里美术馆收藏;并有作品收入由天津美术出版社、辽宁美术出版社、河北美术出版社、河南美术出版社、漓江出版社、亚太国际出版社有限公司、日本山梨县美术馆、日本弥勒之里美术馆出版之画册中。出版有《谭天仁画集》(四川美术出版社)、《二十一世纪画坛精英—谭天仁》(四川美术出版社)、《艺术在中国(四川卷)》(四川美术出版社)等多部画册。
《春雨初霁图》(何应辉题字)98×54cm
满目青山情韵奇
——观谭天仁先生画作
彭先诚
中国画以优秀的文化传统和完美的艺术形式享誉世界。
正因为如此从事中国画创作的艺术家要在其中占据一席之地、要在这浩如烟海的艺术海洋中展露一点头角,说实在是一件相当不易的事。不少人倾其一身心血,到头来捞不到半点个性。就是当今那些大师所得之处,比起古代大师来也就是那么一点点差异,难怪有人担心起中国画的命运来。但我觉得这正是中国画内功的强大和无限的生命力、它不会消亡,更不会被别的什么东西所代替、到使中国艺术家清醒认识到自己所肩负的艺术使命的崇高和艰巨。
说到谭天仁先生的绘画、无论山水 花鸟皆有鲜明的艺术个性、概括起来便是一个“奇”字、一构成奇、二造型奇、三笔墨奇。
构成奇,谭天仁先生擅长方构图也精横构图,画面皆有充实饱满咄咄逼人的气势,《蜀山涌翠》大树参天不知起止;《羌风藏云秋韵》紫灰色调的大山如潮塞满画面;《寻秋图》(花鸟)枝杆一横一竖几乎近入险境,但杆上探头弓背神态別致的鸟顿使全幅生气盎然,一横一竖的险境中创奇特看来是天仁构成奇的绝招,它往往给观者一种新鲜感;造型奇,天仁笔下山石 树木 房舍 鸟虫等等都是变了型的、都有一种超于现实的装饰味。直插云宵的柏树像一颗颗玉米棒子,河滩上的岩石如大小错落的巨卵、巨大的树枝不长叶子只有一堆红色的果子,花叶平面张开无限重复……其实装饰味并非“装饰画”的专利,中国画的造型和构成就是追求一种装饰美,天仁先生深诣此理,并将其强化自己的艺术语言;笔墨奇,天仁先生将泼墨法、破墨法创造了一个奇异的境界、使之成为作品构成的主弦律和画眼(一幅作品最具生气和表现力所在) 给人一种清新的愉悦感,《羌笛入清秋》的农田水坡 泼墨形成的墨韵似乎像篱笆、又像庄稼、又像水中倒影《羌寨雨霁》破墨的流淌使雨后青山溢出沁人心肺的清气,《山居秋瞑图》苍润的山石上劈头盖脑的重墨巨点对比出轻柔中的力度,时而大笔挥洒不着边际,时而滿纸流淌不究始终,时而枯笔皺擦出入往复,苍润奇秀、干湿、浓淡、顺逆平直等等以造就笔墨之奇。
天仁先生的画风虽然奇,但并不怪诞始终保持着一种清新的情韵,观者以为何如。
作品欣赏
《秋月皎》96×86cm
《望云》54×34.5cm
《观瀑》54×34.5cm
《青城涌翠》136×68cm
《湖亭清秋》136×68cm
《远岫烟浮细雨晴》98×54cm
《羌寨新秋牧归图》136×136cm
《雨亦奇》68×68cm
《枫桥夜泊》68×68cm
《荷趣》46×34cm
《天香》46×34cm
《饯春》46×34cm
《清夏》46×34cm
《赏秋》46×34cm
《秋趣》46×34cm
《秋宴》46×34cm
《淡霞》46×34cm
《蝶趣》46×34cm
《清品》68×68cm
《赏春》68×68cm
《荷馨》68×68cm
《梅香》68×68cm
《早春》68×68cm
68×68cm
《清露》(何应辉题字)126×96cm
《秋宴》100×54cm
《春讯》136×68cm
《秋趣》136×68cm
《春光》100×54cm
《岁寒》136×68cm