互联网对艺术家处境的影响[图文]

时间 : 04-01 投稿人 : 虎儿点击 : 次

互联网对艺术家处境的影响 | 美术评论动画艺术家Ilya Amosov在LenExpo Exhibition Complex举办的第三届ArtExpoSPb国际当代艺术博览会。图片：Alexander Demianchuk / TASS via Getty Images

在任何一个质量和价格都取决于主观判断的市场，大部分的买家都渴望有专业的指导。而一级艺术市场无疑是教材式的范例。

即便是相对有经验的买家，在画廊界也被潜规则主导着：任何有信心、热情、以及资源，在这个充满未知的行业里开设一家商业画廊的人，至少在某种程度上都必须要知道自己在做什么。买家的知识越少，那么他就越可能去相信一位专家的意见。

可惜的是，这种信任并非百分百可靠。

不必像需要通过执照考试的律师，或者是必须通过Series 7考试的金融从业人员那样，一位画廊主想要在2017年开启自己的生意并没有什么学术或者商业经营上的硬性要求。

实际上，现在在美国开画廊比安装一套家庭影院、编辫子、或者给汽车打气的要求都简单——这三种职业在美国的一些州里是需要特别训练和就业资格考试的。

艺术行业当中存在着行业协会，但是它们大部分是邀请制的组织，这几乎没有什么实际的影响力。比如：到2017年6月，此类机构中最重要的美国艺术经纪人协会，但它仍不承认画廊巨头拉里·高古轩为其会员。

互联网对艺术家处境的影响 | 美术评论 2016 ADAA Art Show预展。图片：Courtesy Art Dealers Association of America

实际上，艺术销售的行业一直以来都有另外一种门槛：地产。控制了实体的展览空间之后，画廊主不仅仅是一个企业的主人。他自动就成为了一个一级市场的看门人。

长期的成功还取决于其他的一些因素，比如销售、管理能力、以及社交圈。但从短期来看，一个人一旦有了一个空间，他就获得了某种特权，至少会对一些艺术家未来的经济状况产生影响。

权力不均

在上述的背景下，很多艺术家对于传统的画廊体系感到沮丧的这件事，就没什么好奇怪的了。画廊的代理让他们有着长期可持续的职业生涯，但是画廊主们却对艺术史没什么了解，对于自己代理的艺术家缺少规划，并且对于培育自己旗下的艺术家也没什么兴趣。

在最极端的情况下，画廊往往是巨富们打发时间、与艺术圈攀附的消遣——换句话来说，和开一家酒吧或者餐厅一样，只不过是又一种炫耀的方式而已。

这意味着有大量的艺术家——老实说，他们需要的正式训练相比经纪人来说也不会多多少——都要依靠相对少数的画廊主们的那些值得怀疑的能力来拓展自己的前途，而在任何时候，这些画廊主们从本能上就会想要限制可以进入这一体系的艺术家人数。

这样的环境决定了，从一开始，大部分在世的艺术家想要通过卖作品赚钱就是个赔本的买卖。画廊主对于市场的影响太大，也没什么经济动力来促使他们为自己旗下的艺术家摇旗呐喊。因为没什么其他可以选择的职业路径，大部分艺术家都被这样的系统拒之门外。

即使在高古轩、卓纳等画廊成为全球品牌之前，在缺少标准的市场当中，每个不同层次的实体画廊其实都代表了自己所处阶层的质量。

互联网对艺术家处境的影响 | 美术评论大卫·卓纳画廊位于纽约20大街的空间。图片：David Zwirner

用零售业的话来说，因为画廊主基本完全控制了谁占据多大的实体陈列空间，所以他们展出某位艺术家的行为就是在对大家说：这位艺术家值得关注。既然藏家们对于画廊系统认定艺术品重要性的方式——美学、金融、社会层面——如此在意，所以他们也会自然而然的（打开钱包）去附和谁在卖作品比谁是作者更加重要的体系，而基本不会在乎作品看起来如何。

用一个不完美的例子来说，问题并不仅仅在于，一件作品在卓纳出售就像是一条围巾在爱马仕商店里出现的时候被打上了某种标识——这意味着它立刻就成为了某种被追求的东西，所以是昂贵、奢侈的。这还意味着，即便是在本地的一家小画廊展出也保证了某种“质量“的底线。即便是这种小小的确认感也会导致明显的价格上涨。

数字梦想的破灭

当然，互联网让情况变得更复杂。传统的画廊体系不再具有完全掌控艺术家与潜在藏家的接触的能力。各地的艺术家们现在都可以在一级市场的平台上，在没有专家参与的情况下销售作品。这意味着，在2017年，对于一位艺术家的收入来说，与画廊签约相比以往来说就显得没有那么重要了。

但是这种民主的胜利并不像大家想象的那样对这个行业产生了迅速的影响。Clare McAndrew的2017年市场报告——我需要提醒你，对这里的数字我保持怀疑态度——称网上市场2015-2016年环比增长了4%。更重要的是，她说这样的数字对于大家一直以来的预期还是相距甚远。

她写道：“增长率……在过去两年时间里相比3、4年前的预期低，大家都觉得销售的增长是超过20%的两位数增长。“

到底发生了什么？

仔细看一下背后的故事，就会发现一个那些没有被代理的艺术家以及硅谷都不想听到的故事。电子商务的开放平带也许可以解决艺术市场当中的顽疾，特别是在所有的艺术家都可以通过互联网来跳过传统的看门人，直接与买家接触的情况下。

但是，这种新的销售平台也产生（加剧）了一些新问题——就像是旧的系统对艺术家进行分阶层排序所形成的封闭行业垄断一样。

零和博弈

想要预估独立网上销售平台对于当代艺术家的影响，我们可以看看其他三个发展比较好的行业：书籍、音乐、电影（我的意思包括剧情长片和YouTube上的系列短片）。

开始比较之前，我们首先要意识到一个重要的区别：除了数字艺术之外——它们是以一种激进的方式进行推广的——美术是一种被经济学家们称作“排他产品“的东西，这意味着某种资源被一个人消费（购买）之后就会直接影响另外人的需求。

简单的说就是，艺术收藏是一个零和博弈。如果我买了一张安迪·沃霍尔的《Jackie》，你就不可能同时拥有同一件作品，除非我想卖掉它。这样的稀缺性导致了那些被追捧的作品价格高到了天上。

互联网对艺术家处境的影响 | 美术评论高古轩举办的朱利安·施纳贝尔展览开幕，2008年2月21日，加州贝弗利山。图片：Frazer Harrison/Getty Images

书籍、音乐、电影则是“非排他性产品“。规模效应是盈利的途径，不管我们说的是Oprah‘s Book Club、流行单曲、还是好莱坞大片。每个单独销售的利润都很小，但是这种小的利润累计数千次、或者数百万次就是巨大的盈利。

艺术刚好相反：它不是通过累计小利润来获得大收益，画廊主和经纪人都想通过有限的销售来获得巨大的盈利。

除了这个根本上的区别之外，网上的大型媒体销售对于在线艺术销售趋势依然是一个征兆。为什么？因为他们都对互联网有着相同的依赖，这也为两者引入了一些相同的市场规律。

选项的暴君

因为任何作家、音乐人、电影人、或者当代艺术家现在都可以使用开放式的电子商务平台直接与潜在买家进行接触，在互联网上的任意一个平台上寻找独立的作品就好像是在潜艇上开了一个窟窿一样。

结果就是波涛汹涌的海水涌入：一方面买家受到了冲击，在过程当中，独立艺术家之间的界限也变得模糊，因为涓流入海之后，谁都分不清自己的出处究竟是哪里。

我把这种现象叫做选项的暴君。这说明，从某种程度上，科技颠覆传统的看门人往往会引火烧身。一个开放的市场对于创意作品来说，比传统的看门人掌控体系显得更加民主。

但是这样的市场对于普通的买家来说则是变得更难捕捉。因为看门人——不管是唱片公司、好莱坞制片厂、还是画廊——依然承担着质量掌控的中介职能。去掉前者就会失去后者。

所以，开放式的电子商务平台剥离了传统领域的推广、估价及销售模式，选择数码年代所特有的方式销售作品，在大规模媒体的环境下它们对传统的中介提出了挑战。

因此，无法经历这一过程的艺术家的作品价格以及盈利往往不会很高。在一个缺乏监控的全球化市场当中，竞争的体量意味着这样的结果将是所有艺术家都要面对的。

从藏家的角度来看，我们很可能就会采用George Packer 2014年的那篇关于亚马逊对出版市场的报道当中的观点：“当消费者们需要面临过多的选择的时候，有些专家说，他们往往会买那些知名的东西。”

互联网对艺术家处境的影响 | 美术评论 Schneider的书。封面图片：Tim Schneider

这是artnet新闻的市场专栏作家TimSchneider新著《The Great Reframing》节选的第二部分，这本书讨论的是一级艺术市场与科技之间的关系。

标签艺术市场美术理论美术百科艺术百科

上一篇：王进玉：可怕的审美依赖下一篇：艺术品价值艺术品价格终于有了自己的定价体系[图文]

彩钻：拍卖市场上的宠儿[图文]

全球各地的秋季珠宝拍卖会轮番上演，拍出彩色钻石的价格也屡创新高。近几年，彩钻的价格一路飙升，向来是各大钻石拍卖会上的宠儿。即使是在经济衰退期，仍能拍出高价。这些原因包括拍卖行的国际影响力、顶级宝石的稀有性，以及前往拍卖会的私人买家数目的日益庞大。那么，什么是彩钻？彩钻又是如何形成的？通常，钻石呈透明色彩，但彩钻是除透明以外的钻石。世间有颜色的钻石，又称为彩钻，主要成因是无色钻石内的微粒起变化...
1415 艺术市场美术理论美术学术美术知识
点石成色溢彩千年[图文]

初唐时期开凿的敦煌莫高窟第329窟内的窟顶藻井壁画资料图片资料图片敦煌莫高窟第285窟壁画与孔雀石、青金石色彩对比资料图片资料图片敦煌莫高窟第322窟藻井壁画与蓝铜矿、雌黄色彩对比资料图片宋应星《天工开物》初刻本插图中描绘的研朱、澄朱过程资料图片【学人谈】敦煌莫高窟历经千年岁月的洗礼和沉淀，成为世界上现存绵延时间最长、保存最完整、规模最宏大的佛教石窟艺术群。当人们走进这座艺术宝库，匠...
1491 艺术市场美术理论美术百科艺术百科
总计37.5亿美元的线上艺术市场蛋糕究竟有多大[图文]

Hiscox指出，佳士得去年网络拍卖增长了84%。图片：STAN HONDA/AFP/Getty Images风云变幻的艺术市场最终开始拥抱互联网了？本周发布的2017年《ArtTactic/Hiscox线上艺术交易报告》用“有待唤醒的市场“来形容在线交易。数据分析公司ArtTactic与保险公司Hiscox今年已经是连续第五年对这一领域进行调研。这份报告是根据从758位艺术购买者、132家画...
306 艺术理论艺术知识艺术科普美术学术
后疫情时代的文化产业意欲何为？[图文]

“压力、阻力、动力、活力相互交织，构成了后疫情时代文化产业发展的背景。危中有机、危中寻机，将成为后疫情时代文化产业发展的主旋律。 ”在近日由深圳大学文化产业研究院主办的“后疫情时代的文化和旅游产业创新”线上学术论坛上，上海社会科学院文化产业研究中心主任花建如是看待后疫情时代我国文化产业的发展趋势。危中有机：文化新业态显示出澎湃活力2020年，突如其来的新冠肺炎疫情给中国和世界的社会经济发展造成...
236 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
从故宫博物院藏中看乾隆的孝道[图文]

前段时间易中天因为在一个论坛上说，乾隆皇帝在位60年，没有干过好事情，是一个"王八蛋"，被乾隆的后人投诉。AB君对此不作讨论，只是借由故宫的一个常规展，说说乾隆这个大孝子。为母御造三千零九两的黄金塔颐和园作为清朝的皇家园林被世人所熟知，这座皇家园林其实在明朝时期就已修建。乾隆十五年（1750年），为了筹备崇庆皇太后（孝圣宪皇后）的60大寿，乾隆下令在此基础上大兴土木，修建皇家园林，并将瓮山改名...
1341 艺术市场美术理论美术百科艺术百科
2018会迎来一级市场艺术品消费的井喷吗[图文]

“德国8——德国当代艺术在中国”系列展览海报时间进入2018，连大多数的“85后”也已经步入或即将步入而立年。过年回家，忽然发觉除了往年“催婚”、“催生”的这些老生常谈的话题，买房与装修成为身边不少亲戚、同学、朋友关心的问题。除了地板、厨卫、窗户该买什么材料，“墙上要不要挂点什么？”时不时也成为大家交谈的内容。“做画廊是一种理想，这个行业太小众，太不好做！”许多画廊主都曾有过这样的感慨。在过去...
386 艺术常识艺术杂谈美术评论美术常识
石骨山魂心若云[图文]

周石峰湖山烟碧图145×467cm2011年但凡熟知中国山水画的人，一定都知晓意境是中国山水所要追求的品格层次，是画家通过笔墨载体自我营造的宇宙天地，意境的有无不仅是绘画水准的自我确证，还是画家本人艺术修养的体化物。千百年来，许许多多的山水画家无不努力想通过对时空万象的描绘，在情与景的交相生化中，擢升出高远超迈的意境来，山水画家周石峰就是这样一位，在作品中着意于意境营造的优秀画家。周...
1229 艺术市场美术理论美术学术美术知识
用肖像和人体绘画读人心[图文]

《床上的女孩》心理学家弗洛伊德的孙子、英国艺术家卢西安·弗洛伊德——用肖像和人体绘画“读人心”文、图/广州日报记者刘丽琴最近，英国艺术家卢西安·弗洛伊德遭“围观”：上月，其作品《休息中的福利官》以5616.5万美元(约3.48亿元人民币)的天价成交；本月，他描绘第二任妻子卡罗琳的肖像画作正在伦敦集中展出。与此同时，其个人传记《去你的，生活》中文版出炉，私生活被揭秘引来艺术爱好者一探...
1524 美术教学美术文摘艺术理论艺术知识
索画不如买画老舍给我们的收藏启示[图文]

1952年，老舍夫妇在院内菊花丛中2013年的一个画展和一场拍卖，让公众真正见识了老舍的收藏——在中国现代文学馆举行的“老舍胡絜青珍藏字画捐赠展”上，老舍子女将父母珍藏的13幅字画捐给中国作家协会，其中包括齐白石的《蛙声十里出山泉》、傅抱石的《桐荫图》等闻名天下的作品。之后的嘉德春拍上，“老舍胡絜青藏画”专场上拍了16件齐白石等人的精品，最终全部成交，成交额为1.676亿元，所得资金用于建立老舍...
1870 艺术评论美术趣闻艺术美文美术百科
当代艺术名家唐策力作品赏析[图文]

艺术简介唐策力,1957年生于四川合江县, 祖籍四川蓬安县。生活于重庆、成都两地。重庆市南岸区教师进修学院正高级教师(教授)、特级教师。西南大学美术学院特聘专家。中国美术家协会会员;重庆市美术家协会理事;重庆市美术家协会少儿美术艺术委员会委员;重庆民盟画院院务委员、画师;重庆市南岸区政协书画院副院长。作品20余次参加中国美术家协会、中国美术馆、文化部等主办的全国美术作品展览,并多次获奖...
1354 艺术评论美术趣闻艺术美文美术百科
宫守超先生的书画艺术[图文]

宫守超,男，汉族，山东潍坊人，大学文化。现为中国山水画课题班龙瑞工作室画家，中国书法家协会会员，中国甲骨文书法艺术研究会理事,山东省甲骨文国际交流中心副理事，山东省青岛市美术家协会会员，中国画都艺术研究院常务院长兼秘书长，中华艺术协会常务主席兼秘书长，中国国际艺术研究中心名誉副主席，世界艺术家联合会总会澳洲分会艺术顾问。他从小酷爱书法，少年时临习欧、柳、颜、赵，奠定了一定的书法基础，后又从“二...
1214 艺术市场美术理论美术百科艺术百科
5G到来艺术界将发生什么样的变革[图文]

2019年，5G时代向我们走来。你可能刚刚习惯于4G技术为你带来的生活便利，如在线观看视频、手机游戏或手机支付，或者你还清晰地记得4G时代来临时手机上网速度的显著提升。但和上一代通信技术“3+1=4G”的模式不同，5G技术对我们的生活可能造成的影响，不能再以速度的提升为主要判断依据。3G时代以来蓬勃发展的各项以移动互联网为基础的新技术，终于在5G时代迎来了真正的用武之地，比如虚拟现实技术（VR）...
718 艺术科普艺术常识艺术杂谈美术观点
东京国立博物馆：从文物中汲取灵感[图文]

自1月16起在东京国立博物馆开展的“颜真卿：超越王羲之的名笔”，将世人的目光拉回到书法与文化交流之上，随着展览的闭幕，这样的探讨并没有消退。现在让我们一起去了解下被誉为“美术馆建筑与博物馆建筑的博物馆”的东京国立博物馆，听听馆长钱谷真美对于博物馆以及文化交流的看法。东京国立博物馆内的日式庭院。东京国立博物馆是日本收藏中国文物最丰富的博物馆，东京国立博物馆是日本收藏有最多国宝和重要文物的机构，...
415 美术教学美术文摘艺术常识艺术杂谈
修行——画家盛文锦的写生行[图文]

画家盛文锦【艺术简历】盛文锦，浙江金华人，现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、江苏省美术家协会会员、北京李可染画院青年画院画家、江苏省徐悲鸿研究会理事、南京市美术家协会会员、刘海粟美术馆研究员、扬州市美术馆名誉研究员等。多次入展全国性大展。部分作品被省市级以上美术馆等官方机构与私人收藏。出版画集有《吴越风华·盛文锦中国画作品集》江苏凤凰美术出版社出版，《当代中国画库（山水）》（盛文...
1112 美术资料美术科普美术评论美术常识
陈洪：剪不断的三峡情缘[图文]

陈洪“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”说起三峡，总让人想起李白脍炙人口的诗，三峡的自然景色也会如画卷般在人们脑海中欢快地展开。品读陈洪的绘画作品，就会有身临其境的感受。在他的作品中，三峡就像是一幅幅变幻无穷的精美画卷，晨昏之变、烟雨奇幻，云卷云舒和仰俯之间的分秒变幻，在画家的笔下被展示得淋漓尽致，让人回味无穷。陈洪：剪不断的三峡情缘《紫...
1309 艺术市场美术理论美术百科艺术百科