美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

如何从展览窥探策展人的能力

时间 : 03-25 投稿人 : 小广 点击 :

尽管各式各样的人充斥着这个行业,尽管今天当我们谈“策展人”的时候,谈的并不是西方意义上的策展人,但在中国,还有这样一批策展人,他们不是传统意义上的“独立策展人”,却是当下策展行业中的主流核心,这批中流砥柱的策展人兼着批评家的身份,带着对当代艺术的批评和研究,将策划展览视为个人作品,他们的价值判断值得市场关注,他们的前瞻或成下一个趋势。

为“策展人”做足准备

盛葳就是这样一个典型。考入四川美术学院美术史系那年,川美美术史系还没有大四,刚有三届的美术史系到处都是激情。在批评家、策展人岛子、王林、王小箭等老师围绕的学习环境中,川美的美术史系主要侧重当代艺术研究。盛葳笑谈:“当时老师加学生才50人,每天晚上大家一起在酒吧吵架,学术争论很激烈。”自然,这种热烈的气氛激发了年轻人最初、也最坚定的兴趣,从那时候起,盛葳知道自己以后一定要从事当代艺术相关的工作。

当同学正为老师布置的策划作业凑合对付时,大一的盛葳很认真地上街为自己摇滚乐唱片封面的展览拉赞助,尽管经验不足的“策展人”最后在花掉1000块赞助后还赔了钱,但人生第一个展览或许让盛葳看到自己兴趣变成现实的可能。

学习过程中,意识到当代艺术需要调动很多领域和其他行业的知识,盛葳在大学毕业后考入了清华大学艺术批评历史与理论专业,不过,在清华读书期间,盛葳出入最多的并不是美术学院,“那时候更多去建筑和历史系,还有社会学系,因为可以学到很多其他的东西。”

硕士学位对一心想进行当代艺术研究的盛葳来说还是不够,在重当代弱传统的川美,和跨领域学习的清华学习过后,盛葳最终选择了中央美术学院西方现代艺术研究,“因为当时发现想做当代这块,没有美术史的研究很难深入,下一步很难进行。”

“独立策展人” 还是“具有独立精神的策展人”?

和大多数人一样,尽管博士毕业的盛葳看上去已经万事俱备,但他仍然没有走上西方意义上“独立策展人”的路子。不过,无论是从事媒体行业,还是个人学术研究,盛葳倒是一直都致力在当代艺术的研究中。

这总会涉及一个老生常谈的问题,为什么中国难有独立策展人?盛葳称:“我一直在做其他事情,但是策展一直都没放弃,职业化策展人是靠策展生活,只要靠策展生活他的展览就会跟利益挂钩,独立策展人并不靠策展生活,是一种思想上独立的价值判断,经济、学术各方面都保持独立。”

靠策展为生,总会在生存和学术坚持中两难。但在盛葳看来,他所理解的“独立策展人”并不是我们单纯以为靠策展为生的人。

“中国不是缺独立策展人,而是缺有独立精神的策展人,而越来越多的独立策展人又在面临一种全球化的批判,全球都在反独立策展人,因为他们觉得独立策展人最后也是一个权力集中的结果,他们对艺术家、作品的选择,甚至还向藏家、美术馆推荐作品,权力过于集中,一个人的判断是否能代表大众?这种论调在今天已经被怀疑,所以很多大型展览采取的都是团队策展的机制。”

在强调独立精神而多过形式上“独立”的时候,身兼数职的身份并没有对盛葳的策展工作带来多大的限制。相反,持乐观态度的盛葳认为,多元身份让策展人的角色更立体,当策展不会成为策展人唯一的生存依靠时,策展人在自己的学术研究前就不会轻易妥协,保持多元性才会对社会和艺术的各个层面保持敏锐的观察,也不会局限在固定的视角中。

展览策划就像一首歌

策展人对一个展览好坏的掌控能占到80%-90%,甚至对策展人而言,从计划到多方统筹才成的一个展览,就是他们的作品。盛葳感慨道:“策展人做的工作跟艺术家还不一样,艺术家只用考虑他自己,但是策展人的工作之一就是考虑观众,一个展览的呈现往往是需要设计的,这种设计不仅仅是视觉上的审美,而是展陈逻辑,观众在看的时候或许没法发现一个让人震惊的东西,但在观看过程中,观众的观看是已经被设计的。”

传统的展览方式或是将作品等距挂起来,但对策展人而言,前后逻辑等都是迫切需要考虑的,“整个展览的策划就像一首歌,有前奏有高潮,有起伏跌宕,有结尾,不能像敲木鱼一样。”

在关山月美术馆展出的“在路上·2013”,如果粗略一看或许会以为是一个70后、80后年龄简单划分的展览,但如若细看会发现,即便在选择的同时代艺术家里,也有成就不一,作品新旧不一。

作为策展人之一的盛葳道出背后的策划逻辑:“年龄不是标准,只是一个范围,我们并不试图去总结归纳特点,因为他们之间各有不同。我们只是在归类现象,比如我们有五个主题,像对历史的总结,是带有前瞻性的总结。还有个体性的讨论,比如尹朝阳,比较有代表性的70后艺术家,但展出作品是新作。比如语言批判的,用大直线切割,过往少见而现在成为某种趋势。再比如关于图像,我们理解这个世界的方式从语言变成了图像,图像不是在讲述别的故事,而是通过自身来表示。”

从一个展览的好坏或许能窥探策展人能力的高低。作为资源枢纽的策展人,从研究一个展览是否对学术有建构性意义,到如何被实施、选择艺术家和作品、如何组织排序、如何观看,展览策划的方方面面都在考验着他们的能力。

盛葳用经验告诉我们,策展人有的时候像“保姆”,有的时候就是“和事佬”,“展览的策划只是考验策展人专业能力的一部分,只需要一个策展人或策展团队进行前期规划,但是在后期,更多是实际操作,考验的都是策展人的沟通协调能力,有的时候会碰到很多矛盾,学术矛盾、人和人的矛盾,如何解决问题,如何把展览所有相关方协调好,如何维持进程,这些都是问题。”

而在这个权利转移的社会,资本的浓厚兴趣和强势介入,对策展人而言,是一个最好又最坏的时代。尽管学术和商业总被放在两个极端,但事实上,资本的介入对一个需要掌控全局的策展人而言终究是利大于弊的事情。

“一个中型的展览预算就得上百万,做展览的成本在那,但不能为了拿到那些钱而突破自己的原则,在不突破原则的前提下,可以折中。有矛盾的时候不太重要的问题我都会妥协,涉及学术原则的问题不会,有可能就不做这个展览了,其实我们和投资方的关系特别像导演和制片方的关系。”但盛葳也强调,资本的硬推并不能对艺术的发展产生作用,它的作用是临时性的,一段时间过后,历史终究会平衡波澜。

艺术发展的GPS

尽管策展人经常被戏称为“超级奶爸”,但在近几年,资本越来越重视学术的力量时,一些多做学术展览的策展人也经常被形容为“GPS”,他们的学术研究或以著作面世,有的或更适合用展览的方式呈现,大多商业机构会盯着具有学术研究策展人在做什么,他们的判断或许会成为两三年后发展的导向,这也就是策展人一直追求的前瞻性。

在盛葳的研究方向中,美术史中被遗漏或曲解的课题,以及能推动新的艺术趋势的课题是他一直着重关注的点。具有独立精神的策展人,除了让他们策划的展览具有学术前瞻性外,同时强调的还有展览所传递的个人价值判断,也就是批判性。

“批判并不是找一些不好的作品来批判,批判实际上是作出某种价值判断。”盛葳最近一直在关注当下火热的新水墨,但还未对此作出结论,“批判性的展览或许不像拍卖行所做的水墨展览,他们会更注重市场效应,但是我或许会从社会学的角度做,选择的是和市场不一样的作品,或许选择一样的作品但组织方式不一样,会找到不一样的价值地位。展览是对某种现象构成一种新的叙事结构,也许有人觉得新水墨就是新的,也许我觉得新水墨和传统之间构成了某种关系,也许有的展览生拉抢扯说某个艺术家继承了一些传统,但是我觉得没有。”

带有长期学术研究的眼光让盛葳对当下火热的新水墨有自己的判断,在他看来,2012年年初开始的新水墨热,市场的确是它的第一推动力,但它并不意味着没有学术上的可能性,“新水墨以写实为主,经济危机以后,当代艺术市场一直没有恢复,国画市场却在前两年有所回升,所以新水墨的崛起自然跟宏观经济有关,一方面传统国画的藏家能接受写实的、水墨材质的新水墨,一方面当代艺术的藏家在当代艺术低迷的时候觉得新的水墨也可以接受,而且这批人都很年轻,有预期,增值潜力还是很大。”盛葳认为新水墨的发展还未到头,所以还在观察中的他今年没有做任何新水墨的展览,他希望未来这股热潮发展到一定程度的时候,能做出一个体现自己学术判断的好展览。

相关文章

  • 当代艺术为何不能好好说话[图文]
    当代艺术为何不能好好说话[图文]

    一篇名为《中国当代艺术编瞎话速成指南》的文章昨天在朋友圈刷屏。文章戏称,“读完该指南,就可以摇身一变,跻身新一代中国前卫艺术行业从业者”,并给出基础词汇和进阶语法教学。看似无厘头,其实也是对当代艺术刻意制造和大众语言隔阂的一种讽刺。不少相关从业人员在转发之余,也感慨自己常常遇到类似的困扰。当代艺术为何不能好好说话?该指南分为“基础词汇”和“进阶语法”,在“基础词汇”部分,作者娄良将日常词汇与当...

    335 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 艺术品投资新型交易模式 增加退出渠道[图文]
    艺术品投资新型交易模式 增加退出渠道[图文]

    熟人专卖是收藏圈藏品流转的重要途径,相传久闻盛名的元人郑所南《兰花图》为吴湖帆所购,庞元济看到后,才发现自己所藏的《兰花图》为赝品,于是力求吴湖帆割让。吴湖帆执拗不过,只好转让给他。电商发展迅速的今天,线上拍卖也是艺术品交易的重要方式,无论是大的诸如佳士得、嘉德等拍卖公司还是小的一些艺术平台均涉猎此领域。艺术品电子盘使得艺术品可以像股票一样实现公开竞价,进而诞生了艺术品上市等类股票概念,但因为...

    914 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 榫卯工艺:见证古人的哲学思想[图文]
    榫卯工艺:见证古人的哲学思想[图文]

    榫卯工艺中国文物网讯(编辑 陈慧)榫卯,被称为“巧夺天工”的中国古典智慧,是中国传统木艺的灵魂,诞生在7000多年前的河姆渡新石器时代,是比汉字更早的民族记忆。在中国古代,曾出现过很多采用榫卯结构建造而历经千年不倒的建筑传奇。作为中华民族独特的工艺创造,榫卯结构也蕴含了古人的哲学智慧。体现“天人合一”的哲学思想在榫卯结构的背后,体现出古人朴素的“天人合一”的思想。几千年前,我们的祖先就认识...

    1074 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 当代著名画家范扬作品赏析[图文]
    当代著名画家范扬作品赏析[图文]

    范扬(Fan Yang)范扬,1955年1月生于香港,祖籍江苏南通。1972年入南通市工艺美术研究所。1982年毕业于南京师范学院美术系。曾任南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师。曾任南京书画院院长、金陵美术馆馆长。现为中国国家画院国画院副院长,中国国家画院博士后导师,中国艺术研究院博士生导师,澳门科技大学人文艺术学院博士生导师。文化部优秀专家,享受国务院特殊津贴。《甘南迭部县益哇乡写生...

    607 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 王昌杰:中国花鸟画的精神特质[图文]
    王昌杰:中国花鸟画的精神特质[图文]

    一、西方文化傅统下的绘画表现艺术孕育於文化的发展,其产生是广大的土地`人民`社会`思想`情感`以及时代关系的整体互下所呈现的结果。艺术活动的本质乃源自於生活的感动、观察与累积;因此,不同的文化`不同的宇宙观、不同的自然与人文环境,则会产生不同的艺术表现与特殊风格。中国文化与西方文化分属不同的文化系统,变方背後之宇宙观及人文观有较大的分野°大致而言,西方文化把人视作宇宙之核心,基本上以人本身的观...

    1450 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 虚拟人快速爆发 2700亿元数字人市场谁来分?[图文]
    虚拟人快速爆发 2700亿元数字人市场谁来分?[图文]

    “一个会捉妖的虚拟美妆达人”柳夜熙上线不到一个月,仅凭两条视频圈粉超500万,妆容“出圈”引发真人美妆博主争相秀仿妆。AI人类观察者MERROR在节目《TALKTOAIMERROR》中,从好奇心和探索欲作为出发点,与人类嘉宾进行多个维度的对话,引来“AI少女”小冰前来问候:“和你一起携手进入虚拟人类与人类混居的时代。”对于虚拟数字人,人们已经不再陌生,从国外虚拟网红LilMiquela、虚拟...

    1329 美术资料 美术科普 美术评论 美术常识
  • 拍卖市场上的富贵绵长双龙耳瓶[图文]
    拍卖市场上的富贵绵长双龙耳瓶[图文]

    富贵绵长双龙耳瓶在不久前结束的香港苏富比拍卖会上,以清三代瓷器为代表的宫廷佳作,成为了市场关注的焦点。而在即将于5月底至6月初举行的香港邦瀚斯春季艺术品拍卖会上,又将有重器出现,显示出市场对于这类藏品的追捧。此次露面的重器是一件来自英国显赫私人旧藏的,清乾隆时期的茶叶末釉粉彩开光“富贵绵长”双龙耳瓶(见图)。此瓶器形端庄大方而不失秀雅,装饰工艺复杂却一丝不苟,为难得的宫廷佳器。这件双龙耳瓶撇...

    1205 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 藏域风情:品读著名书画家李运熙绘画艺术[图文]
    藏域风情:品读著名书画家李运熙绘画艺术[图文]

    【艺术简历】李运熙,男,1952年腊月生于山东日照。1976年师范毕业走进西藏。中国书法家协会第五、六届理事。中国美术家协会会员。曾任西藏书法家协会副主席兼秘书长,西藏书画院副院长。国家一级美术师。《中尼友谊之路》(中国画)参展文化部、中国美术家协会主办的庆祝中国共产党成立60周年全国美术作品选展。《夏尔巴的喜悦》(中国画)参展由国家民委、中国美术家协会举办的全国少数民族地区美术作品展览。《雪...

    1476 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 感受深厚底蕴——人民艺术家王士峰国画欣赏
    感受深厚底蕴——人民艺术家王士峰国画欣赏

    人物简介:王士峰,江苏无锡人,曾先后研读于中国美院和中国艺术研究院中国画院。现为江苏省美术家协会会员,无锡市美术家协会会员,无锡市锡山区美协副主席,中国文联书画艺术中心画家,中国上海民族书画院院士,南京颜真卿书画院一级画师,江南画院画家。1995年5月,人物画作《皎皎空中孤月轮》在庆祝全国总工会成立70周年书画摄影大赛中荣获一等奖。1997年6月,山水画作《雷雨之后》在中华民族杯书画大赛中...

    1926 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • “海归”艺术家能否玩转国内市场[图文]
    “海归”艺术家能否玩转国内市场[图文]

    作为留洋艺术家的杰出代表,林风眠的《渔村丰收》在佳士得香港2016年秋拍“先锋荟萃“专场中,以3974万港元拍卖成交,创艺术家个人拍卖纪录。近日,筑中美术馆打造的海外青年艺术家品牌展览正式开幕,学术主持彭锋指出,“希望展览重新吸引艺术界对海外留学群体的关注。”经过百余年的发展,中国艺术家到海外留洋经历了从无到有,再到常态化的过程。在艺术品全面市场化的背景下,作品价格成为衡量艺术家成功与否的重要...

    1730 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 最初懵懂的喜爱——《蛙》[图文]
    最初懵懂的喜爱——《蛙》[图文]

    王子淦的作品《蛙》“独坐池塘如虎踞,绿杨树下养精神。春天我不先开口,哪个虫儿敢作声。“(毛泽东,《咏蛙》)记得那是在小学一二年级的美术课本上,大约是关于中国民间传统艺术剪纸的一节内容,我见到了海派剪纸大师王子淦老先生的作品《蛙》。此蛙全身线条流畅顺滑,整体造型夸张却又活灵活现。其双臂环绕于头顶,双腿呈蹲坐状,肌肉饱满壮实、健硕有力,眼神灵动活泼,整幅作品趣味盎然,形象...

    544 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 彭贵军:习俗视野下的艺术展览效应[图文]
    彭贵军:习俗视野下的艺术展览效应[图文]

    展览(展厅)作为当代视觉文化的主要呈现方式,一直以来都在艺术生成机制中扮演者至关重要的角色。美国二十世纪哲学家、美学家乔治·迪基曾有“艺术即习俗”的著名论断。迪基认为:一件物品是否被界定为艺术取决于艺术界的核心成员,艺术界其实就是一个社会习俗,其核心成员由艺术创作人员、美术馆、博物馆、画廊、艺术媒体、艺术批评家、艺术史家等各方力量共同组成。尽管艺术界中的各成员之间没有明确的规章制度或职业分工,却...

    814 艺术科普 艺术常识 艺术杂谈 美术观点
  • 在侯马盟书中探析玉器与祭祀的关系[图文]
    在侯马盟书中探析玉器与祭祀的关系[图文]

    2020年是侯马盟书发现55周年。学术界关于盟书的认识仍有很大分歧,这一方面是由于文献关于盟誓的相关记载并不系统、全面,另一方面由于同类的资料较少,可资比较的资料更加有限。本文作者就盟书与先秦盟誓制度的相关问题作了一些思考,认为盟书坑坎中所出玉器当与盟誓前须祀方明有关。侯马盟书侯马盟誓发现于1965年,是东周时期一处重要的盟誓遗址。盟书内容重要,前辈学者已多有研释,兹就盟书所见先秦盟誓制度等相关...

    778 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 2020年特别推荐著名画家:姬广军[图文]
    2020年特别推荐著名画家:姬广军[图文]

    【艺术简历】姬广军:号清泉竹林、山居士。1964年生于山东聊城,现居北京。曾师从贾新光、陈高桐,程大利、胡杭美、桑建国等。先后就读于清华大学(经济管理)、北京大学(EMBA)。国画作品刊登在《中国机构改革与管理》《中国企业观察报》《中国人物美术志》《中国艺术收藏网》《中国人民美术网》、光明网、新华网、搜狐网、今日头条等国内外主流媒体。作品曾被海内外艺术收藏机构和个人收藏。现为:中国美术家...

    572 艺术市场 美术理论 美术学术 美术知识
  • 隋建国:社会背景因素是雕塑创作的动力[图文]
    隋建国:社会背景因素是雕塑创作的动力[图文]

    1995年初,隋建国在中央美术学院雕塑系任教,他与同系另外两位青年教师展望、于凡成立了一个工作小组,宗旨是“专门针对和自己有关的、具体的社会问题产生作品”。就在这一年夏天,中央美术学院搬离王府井,教师们认为这是商业对文化的驱逐。拆迁之际,隋建国的小组就地取材,把废弃的画稿、钢筋水泥、破桌烂椅等堆在一起,命名为《开发计划》。“算是教师对拆迁的表态,当时我们也没...

    1575 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: