美术资料网分享绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、书法、篆刻、摄影等行业资料!

李津:当代水墨艺术颠覆传统文人画[图文]

时间 : 03-02 投稿人 : 楠楠 点击 :

李津:当代水墨艺术颠覆传统文人画 | 美术科普

李津《玩物图》

对于文人画传统而言,无论是山水还是花鸟,都作为理想人格的隐喻,正如北宋理学家周敦颐在他的《爱莲说》中视莲花为高洁的、不为环境所动的人格化身,并且感叹其“可远观而不可亵玩焉”,长久以来,中国的传统文人画与这种文学表述保持着整体的一致性,并由此赋予了自已一种独特的文化身份:即使身处浊世或剧变的时空之中,传统文人的典型态度也往往是“清赏”,从其诉诸笔端的对象那里,寻找具有疏离感和独立意态的自我表征,而在当代社会里,这种身份感往往变成了一种姿态化的表演,原因在于如此的角色定位已经丧失了与文化环境的互动关系。

对立于清赏式的“远观”姿态,李津采取的是戏谑性的“亵玩”立场,在他的画卷中,自我与周边的世界同化为可亵玩的对象,艺术与生活的距离被取缔了,精英化的文人身份彻底消解,世俗的欢乐本身成为了表达的主体,生命的欲望与本能受到赞颂,他那些颓废而怪诞的文本流溢着巴赫金(M.M.Bakhtin)式的“民间狂欢”色彩,也如同一场罗兰巴特(RolandBarthes)所言的“醉”的无尽编织。

李津:当代水墨艺术颠覆传统文人画 | 美术科普

李津作品《洗澡图》

在李津的风格成形过程中,有三个地域构成了特殊的启示,首先是他的故乡天津,自中国近代化以来,它作为港口、租界及其与北京的紧邻关系,获致了显要的地位,而此后逐渐衰微的历史过程促成了它一种奇异的地域性格,其中交织着自我缅怀、自得其乐与自我调侃;这种地域性格被他保留和运用于作品的自我描述之中。第二个令他得益的地方是西藏,对于当地宗教氛围的体验使他反思了年轻时代过于激越的悲剧意识,后者是由1980年代涌入中国的西方现代主义人文思想所带来的理想主义倾向,在经历了以1989年为分野的现实变迁之后,无数的个人因为难以寻找到精神的疏解方式而倍感痛苦;在他有关西藏的回忆中,对于天葬仪式里生命被还原为“一篮子的肉”的目睹,造成的个人震撼非比寻常——他绘画中对于肉欲的迷狂表达也许可以追溯至此,仿佛是通过层层叠叠的色相书写来抵销这一时刻所留下的心理黑洞。

“肉”,正是李津后来用以编织其文本的最重要的物质化意象,也是他最具魅惑力的语言肌理,它贯穿在他笔下的女人和食物形象之中,而他的长卷更是关于肉或肉欲的巴罗克式的繁复表达——在这个意义上,西藏给予他的也许是于日常中体验虚无与永恒的教诲,不过这种教诲并未再进一步将他推向宗教虔信,而是使之逐渐滋生出及时纵乐的颓废意识,这种意识在很大程度上与他随后到达的第三个地方南京声气相通,后者作为中国历史上最重要的古都之一,从文化特征上素来以耽于感官享受和追忆古老的繁华时光而著称,在他来到这座江南城市时,恰逢当地“新文人画”的兴盛期,在那里,他邂逅了朱新建,即使在多年以后的今天,他也从不讳言朱新建在绘画意识上给予他的影响。

李津:当代水墨艺术颠覆传统文人画 | 美术科普

李津作品《百年好合》

“用齐白石的笔墨画裸体女人”,尽管只是“新文人画”派中最具个性的朱新建早年的一个幻想,但多少定义出了他后来的方向;如果说朱新建因为认识到文人传统的沦丧,转而以书写世俗化的欲望,达成了放浪与闲适的唯我主义面目,那么,李津同样是在放下了文化的“端正感”和负担之后,找到了个人表达的自由——“我是斧斧生威,他是回首一袖箭”,李津在述及自身与朱新建的差别时曾经这样来形容,这应该是在表述朱新建的风格充满南方式的灵动与简省,而他自身则保留了北方式的铺张与猛烈,不过,笔墨与气质还不足以分清两者,在我看来,他们的更大区别在于自我的文化身份定位。

相对于朱新建以野逸的笔墨承载肉欲的意念,但始终映衬着画面背后那个孤高的文人化自我的背影,李津则通过“降格”与“贬抑”将自我释放到了真正的现实之境,从而告别了传统文人画的自我界定,以媚俗化的姿态寻觅生理的愉悦感,在他的那些画作之中,我们不时地捕捉到他的那样一个自己的存在,那是一个在满桌佳肴前大快朵颐的人,一个和女性尽享鱼水之欢的人,偶尔,这个身影出现在文人雅集之中,但吸引他眼球的并非高雅的清谈或歌吹,而是女人的臀部和鸡腿,两者被表现得如此肥美浓腻,强烈地撩动着欲望和神经,同时也对周围那些沉迷于形而上思维的高士们构成了挑逗与反嘲……

通过类似的对比性呈现,他确立了一个执迷于世俗享乐的自我形象,并且在“食”与“色”两种题材的反复书写中予以强化,这两种题材在他的创作形态中并不止于并行的关系,而是处在了进一步的相互转换之中:“食”成为了“色”的隐喻,瓜果被描绘成阴茎,由女人握在手中加以亵玩,反之亦然,他笔下的女性肉体也令人联想到丰盛、荤腥、热烈的宴席,如果说这样的表达会令女性主义者心生不满的话,他在另一些作品中似乎对此进行了“赎还”:粗犷的男人穿上透明的纱裙,故作媚态……这种易装癖所意味的“性别的颠倒”,与他那些泛性论的颓靡表达一样,都可以视为对于画家—文人这种历史身份的消解,与此相辅证的是他画面中密密麻麻、“纵横歪倒”的题款,也一反传统文人画中的留白习惯,仿佛对“众声喧哗”(heteroglossia)的民间狂欢氛围的刻意渲染。

事实上,李津的《美食图》恰好以“食色,性也”巧对了“林泉高致”,在他的返俗之举中隐含了大雅之音已然不存的无奈告白,从而衍生出了一种对于自我与文化的调侃态度,这种态度与“玩世现实主义”、政治波普以及艳俗艺术具有切近的精神底调,或者说面临着同样的困境:伴随着政治现实的挫败和人文情怀的流失,艺术家们只能以类似犬儒主义的立场来转换昔日的理想主义,来宣泄内心的痛苦与失落,而从题材性上发生的明显转向就是从公共领域(PublicSphere)走向私人空间(PrivateSphere),或者,更形象地说,就是从“广场”到“卧室”。

尽管面临相同的困境,但书写的取向有别,如果说“玩世现实主义”与政治现实保留了一种潜在的冲突感,李津式的表达则摒弃了与意识形态主题的最后一缕牵连,刻意返归了日常世界,并且在其中寻找私人化的乐趣,那些题材看似“屑小”与“家常”,却能穿越以民主程度来分界的不同社会形态而抵达人性的普遍情境,由此引发了越来越广泛的喜爱;从另一个角度来看,他的这些作品尽管是“非政治化”的,却以“将臀部露给政治之父看”的方式实施了对于意识形态的纵情反讽,将之彻底地虚无化,相比之下,他对于传统文人画的消解,则应该更多地被视为一种不得已的背离,在他的内心深处,对于昔日文明高度的仰慕与体味始终在持续,譬如他的《清润图》就展现出一派清雅隽永的气氛,其中的每一笔仿佛都含有水的滋润与荡涤,当画面中那个文人形象如同他内心理想的自画像被还原出来的时候,我们能够察觉到这样一种事实:当伟大的传统不断地沦丧,个人的命运就是一场放逐。

相关文章

  • 著名画家马西光作品欣赏[图文]
    著名画家马西光作品欣赏[图文]

    马西光,一九三二年生。山西临猗人。擅国画。又名光夫,扎西,号雪牦,斋号牦斋。1948年参加革命。曾先后就学于西北军政大学艺术学院、西安美术学院国画系。1958年到青海,从事美术编辑、美术组织、美术创作,现为青海省文联专职画家。中国美术家协会会员,美协青海分会副主席,青海省政协委员,擅长水墨人物画。青海美术摄影展览办公室。曾任中国美协青海分会副主席、玄圃画院副院长。作品《瀚海晓月》获建国30周年美...

    1614 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 香港画家徐嘉炀展现代水墨 “我是从传统中走出来的”[图文]
    香港画家徐嘉炀展现代水墨 “我是从传统中走出来的”[图文]

    “在香港,做一个画家十分困难,我很幸运,50多年,一直在画。”日前在徐汇艺术馆举办的“春深似海──徐嘉炀现代水墨作品画展”开幕式上,徐嘉炀面对众多知音,十分兴奋。色彩和生命力来自充分自信此次画展是香港书画学会会长徐嘉炀首次在上海办个展,画展由新闻晨报、上海徐汇艺术馆和洋凯文化有限公司联合主办,60多件作品,以现代山水国画为主,其画面中无处不在的明丽色彩、涌动的生命感以及中西合璧的艺术气质,深...

    1303 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 吉瑞森教授谈小品画[图文]
    吉瑞森教授谈小品画[图文]

    宋人小品画犹如六朝小品文,小中见大,隽永精辟,为后人习画留作参照。但自宋元之后以文人画集诗、书、画、印于一体的小品形式盛行至今,过分的强调了画外的功夫,忽视甚而小觑了画内功夫即所谓文人不屑的画技。中国画千百年的传承其实主要还是以“画技”的传授为主,而“道”生乎“技”,在“技法”不够娴熟的情况下过分强调“道”本身就违背了绘画的基本法则,皮之不存毛将焉附?虽然在表现手法上比较自由和随意,但作为相...

    210 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 红木市场迎来暖冬[图文]
    红木市场迎来暖冬[图文]

    11月的天气已经逐渐转冷,而红木市场却似乎将时间驻留在了“金九银十”的季节里。从10月起,短短一个月的时间红木价格的上涨让人惊讶。红木原材料如今的价格是多少?红木家具涨价的空间还有多大?近几个月来,红木市场从商家到买家议论纷纷。有的人认为目前有市无价,也有的人认为有价无市。红木价格的上涨在前线的商家都有所见闻。10月底,越南的红木小料一天可加价1兆越南盾(约30元人民币);在国内,红木原材上涨...

    1455 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 张会元的水墨世界[图文]
    张会元的水墨世界[图文]

    张会元,1944年生于江西吉安,1966年毕业于江西师大美术糸并留校任教。现为江西师大美术学院教授,中国画硕士生导师,中国美术家协会会员,江西中国画学会理事,中国国画家协会常务理事,中国书画名家研究会专职副会长,新华艺术网艺委会执行副主席,江西画院特聘画家,江西省政协书画院特聘画家,宋莊国际书画院终身院长,台北故宫书画院名誉院长、终身客座教授 , 湄洲妈祖书画院名誉院长。轻柔的海风,摇曳的渔船...

    1900 艺术市场 美术理论 美术百科 艺术百科
  • 奢侈品品牌热衷在美术馆博物馆办展览 谁是赢家[图文]
    奢侈品品牌热衷在美术馆博物馆办展览 谁是赢家[图文]

    “那些观众带着一脸朝圣的表情静静看完品牌宣传视频,而在普通影像展览中,难以看到这样的景象。”一位业内人士感慨。如今,在美术馆举办艺术展览的奢侈品牌越来越多,且展览人气不低。这些展览无一不在输出其品牌价值观,艺术性却往往要打折扣,尽管观众也乐意为其埋单,但作为艺术殿堂的美术馆,是否应该为这些品牌展提供场地却值得探讨。这些商业品牌展览能否为美术馆、博物馆带来正面效益,美术馆、博物馆办品牌展览,是自降...

    542 美术资料 美术科普 美术观点 艺术评论
  • 庆七一·颂党恩——特邀当代艺术名家陈华[图文]
    庆七一·颂党恩——特邀当代艺术名家陈华[图文]

    【艺术简历】陈华,六十年代出生于长沙,祖籍浙江现居广州。先后就读于广州美术学院中国画系山水专业高研班、中国艺术研究院研究生院研究生课程班。现为中国美术家协会会员、中国水墨画院特聘专职画家、中国教育电视台水墨丹青书画院画家及《水墨丹青》&《名家讲堂》栏目签约艺术家、广东省美术家协会会员、广州市美术家协会会员、首都博物馆书画院副院长、北京八月画会副会长。作品《山坳里的家园》荣获“艺起迎亚运”全国书...

    1456 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 献礼建党100周年优秀作品选——画家花青[图文]
    献礼建党100周年优秀作品选——画家花青[图文]

    【艺术简历】花青(本名 王华菁),生于上海、先后在杭州、北京求学,现定居广州2005-2009年中国美术学院附属中学2009-2013年中国美术学院中国画系花鸟专业本科毕业2014-2017年中国艺术研究院美术系山水专业硕士毕业、导师何加林教授2019-2021年中国艺术研究院美术系花鸟专业博士毕业、导师江宏伟教授准确而无正确《碰巧的杰作》中有一个女艺术家杰伊·德费奥的故事。开始,她...

    275 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 专家称红色收藏可重点关注抗战邮票[图文]
    专家称红色收藏可重点关注抗战邮票[图文]

    抗战胜利70周年纪念邮票小型张。随着中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年的临近,日前国新办召开新闻发布会称,中国将发行中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年纪念币、《中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年》纪念邮票。 有关专家表示,红色收藏这个版块行情升温,一是受抗战胜利70周年纪念的影响拉动;同时,也因为市场前期不受重视,许多藏品价值没被完全挖掘,近几年来,随着其...

    384 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 故宫藏画里的“持螯赏菊”:写得东篱秋一株[图文]
    故宫藏画里的“持螯赏菊”:写得东篱秋一株[图文]

    农历九月十三,寒露。寒生露凝,故称“寒露”,在这一时节,人们可以明显感觉到温差的变化。寒露时节,江南地区有边食蟹边赏菊的习俗,所谓“持螯赏菊”,历代文人都留下诸多诗词、名言。明清之季,持螯赏菊已成为普遍风气,如清代辛汉清有“更喜今年新种菊,商量秋日去持螯”之句。在历代书画名迹中,对于螃蟹的写真,有张牙舞爪踞残荷之景,也有双螯持穗传神之作。而对于菊花的描绘,就更不胜枚举了,既可见工致细腻的写生精...

    1128 艺术常识 艺术杂谈 美术评论 美术常识
  • 杨明义画作精品赏析:烟雨江南空迷离[图文]
    杨明义画作精品赏析:烟雨江南空迷离[图文]

    杨明义画作本报记者田宏杰文/图在我市藏家郭秋成家中,记者见到了一幅出自我国当代著名画家杨明义先生之手的画作精品,那简洁明快的用笔,精微灵动的线条,或浓或淡的墨法,单纯简洁地表现出了吴地之美,直摄江南氤氲魂魄。仔细欣赏画中意境,让人仿佛回到了烟雨江南……杨明义1943年出生于江苏苏州,国家一级美术师、中国美术家协会会员,先后就读于苏州工艺美术专科学校、中央美术学院[...

    965 艺术评论 美术趣闻 艺术美文 美术百科
  • 轮落成打卡的各类网红艺术 是否已失去艺术本真[图文]
    轮落成打卡的各类网红艺术 是否已失去艺术本真[图文]

    “网红”这个词近年来盛行,各类事物只要“流量”达到一定的数值,便会被贴上此标签,即使那高高在上的艺术也是如此。但与其它“网红”事物不同,作为“网红”的艺术,如果人们蜂拥前来只是为了一睹其真容,拍照合影留念,此时该艺术作品便延伸出了新的问题——艺术品的价值在于作品的精神,如果只是为了观看外在,或“打卡”,那该作品存在的价值如何,是否已失去艺术该有的本真?近两年大火的teamLab的多媒体艺术展这...

    1189 美术教学 美术文摘 艺术常识 艺术杂谈
  • 生命已逝,丹青留香——白石后人齐亮夫的艺术人生[图文]
    生命已逝,丹青留香——白石后人齐亮夫的艺术人生[图文]

    △ 齐白石嫡孙 齐亮夫2023年1月7日,著名国画大师齐白石嫡孙齐亮夫于新疆石河子去世的消息,在艺术界犹如一声惊雷响彻整个艺术界,大家无一不为之震惊和难过。他一生未曾放下画笔,直至生命的最后时刻仍与笔墨丹青为伴······仰之弥高,钻之弥坚。作为享誉海内外的齐派艺术领军人物、齐白石嫡孙,齐亮夫大师继承白石遗志,并用漫长的70余年艺术生涯书写了齐派艺术的新篇章!成为后世敬仰的一代艺术大师!放眼...

    597 美术教学 美术文摘 艺术理论 艺术知识
  • 故宫博物院藏品欣赏
    故宫博物院藏品欣赏

      紫禁城南北长961米,东西宽753米,四面围有高10米的城墙,城外有宽52米的护城河,真可谓有金城汤池之固。紫禁城有四座城门,南面为午门,北面为神武门,东面为东华门,西面为西华门。城墙的四角,各有一座风姿绰约的角楼,民间有九梁...

    39 故宫博物院 故宫博物院藏品 故宫文物
  • 文艺表达的最高境界就是文化表达[图文]
    文艺表达的最高境界就是文化表达[图文]

    没有哪个时代像今天这样,把文化提到如此的高度,把文化置于立国之本的地位。习近平总书记说:“中国有坚定的道路自信、理论自信、制度自信,其本质是建立在5000多年文明传承基础上的文化自信。”文艺本来就是文化的组成部分,它以最直接的方式反映文化内涵,塑造文化形象,并且以审美的方式积淀成丰富多彩的文化形式。当文化自信被赋予最基本、最深沉、最持久的力量时,它理应得到文艺化的表达,在这种表达中,文艺又自觉地...

    897 艺术理论 艺术知识 艺术科普 美术学术
留言与评论(共有 0 条评论)
   
验证码: