图1.正德青花八仙祝寿图罐。上海博物馆藏品。该器是现在所知最早绘画八仙图案的有款官窑器。
一.“八仙”的发展与演变
八仙是我国民间流传已久、家喻户晓的得道仙人。历史资料中最早的八仙传说可上溯至汉代高诱《淮南鸿烈解叙》中的“淮南八公”,为苏飞、李尚、左吴、田由、雷被、毛被、伍被、晋昌八人。《神仙传·淮南王八公》中记叙他们各自精通奇方异术,曾令刘安与他们一起成仙,并引出“一人得道,鸡犬升天”的典故。随后,又出现过唐代的“饮中八仙”(即李白、贺知章、崔宗之等八位墨客)与五代的“蜀中八仙”(李耳、容成公、董仲舒、张道陵、严君平等八人)。
宋金元时期全真道兴起,做为他们北五祖中的钟离权与吕洞宾成为当时八仙中的佼佼者。据南宋李简易《玉溪子丹经指要》卷首《混元仙派图》看,道教八仙的传承世系为钟离权传吕洞宾,吕洞宾传曹国舅、何仙姑、李铁拐等。有关资料表明:流行于现代的八仙在金、元时大致成熟,只是部分人物还没有固定,例如可能使用徐仙翁代替何仙姑,也可能使用风僧哥、玄壶子代替张果老、何仙姑等。
明代吴元泰著《东游记》(又名《上洞八仙传》)中将八仙确定为七男一女,即铁拐李、汉钟离、张果老、蓝采和、吕洞宾、韩湘子、曹国舅与何仙姑(女)。自此,人员不再变动并流传至今。
据说道教中的八仙分别代表男女老幼、贫贱富贵。他们原本皆是凡人,历尽千辛万苦后才得道成仙,所以在百姓看来非常亲切。并且,其传说大多涉及打抱不平、惩恶扬善等,因此更受广大群众的尊重与爱戴。
图2.明代青花八仙过海图碗。北京故宫藏品。
二.“八仙”在道教中的地位
“神仙”是人们对修炼得道、神通广大、变化莫测而又长生不老之人的统称。事实上,道教中的“神”与“仙”也存在区别,道教早期经典《太平经》中将神仙分为六等:“一为神人,二为真人,三为仙人,四为道人,五为圣人,六为贤人。”书中还对各自功能、法术有一定划分:“神人主天,真人主地,仙人主风雨,道人主教化吉凶,圣人主治百姓,贤人辅助圣人,理万民录也,给助六合之不足也。”从这些资料看,“八仙”在道教中的地位算不得显赫,是其侠义行为促使世人神化了他们。
图3.明代青花八仙图罐。北京故宫藏品。
明代官窑瓷中的八仙纹饰
1、正德时期的八仙图案北京故宫博物院保存有数件绘画八仙图案的明代无款青花器(图1)(图2),不少资料将它们归为空白期制品(即正统、景泰、天顺三朝)。对此,笔者暂有异议。根据目前所见的空白三朝御厂器及出土资料,其制作工艺和常用纹饰都与这几件故宫藏品存在差异。除过这几件无款青花器,较早绘画八仙图案的官窑为上海博物馆所藏正德青花罐(图3)。该罐肩部绘画“佛家八宝”,主图案为八仙拜寿,证明当时佛教与道教融洽相处,很可能是受成化帝三教合一思想的影响。
图4.嘉靖青花八仙祝寿碗。台北故宫藏品。器物中的受拜者为南极仙翁。
2.嘉万时期的八仙图案
明代官窑瓷中八仙纹饰的大量流行要归功于嘉靖帝,他是历代信奉道教达到登峰造极的君主,对道术的狂热促使道教在当时极其兴盛。据说嘉靖帝即位后不断参加各类道教活动,对政事漠不关心,并把皇宫变成修炼场所,最终自身也被丹药所害,中毒而崩。在这段期间,与道教关系密切的御厂瓷造型、纹饰都得到很大发展,八仙纹饰就是其中之一。
图5.嘉靖青花八仙祝寿图罐。北京故宫藏品。器物中的受拜者也为南极仙翁。
当时的八仙绘画中“拜寿图”经常可见(图4、5),绘画八仙为南极仙翁拜寿。南极仙翁是道教中保佑人间性命年寿的神仙,为“福”、“禄”、“寿”三星之一,民间常有“男拜寿星,女拜麻姑”一说,所以器中所拜寿者以寿星为主。
嘉靖时期的官窑制品主要“官搭民烧”,所以不论在造型还是绘画方面都保持许多民窑风格,线条不严谨、绘画不细腻,较正德之前逊色很多。从艺术发展的角度讲,这在官窑史上无疑是一个很大倒退。
图6.嘉靖青花云鹤八仙图葫芦瓶。北京故宫藏品。器中绘画八仙相对起舞。
图7.万历青花八仙祝寿碗。台北故宫。
据说嘉靖帝的崇道思想过分严重导致境内道士大增,他们云游所携的葫芦瓶也成为道教象征。嘉靖御厂也因此制作了不少葫芦造型的器物,还使用八仙图案,点缀寿、鹤纹饰,寓意长寿吉祥(图6)。可能因为这些八仙图案很受统治者喜爱,所以制作较多,并延续至后朝(图7)。
图21.嘉靖款五彩八仙庆寿小碗。台北故宫藏品。笔者怀疑其为康雍仿嘉靖制品。
另外,台北故宫藏有一件嘉靖款五彩八仙小碗(图21),从精美的器物造型、细腻的青花绘画以及娴熟的施釉上彩、落款等方面看,都与嘉靖制品相差甚远,因此笔者怀疑这可能是一件康雍仿嘉靖制品。
五.明清官窑八仙纹饰的区别
八仙传说在我国民间的影响深入人心,很大程度带动了明、清御厂对该类图案的装饰应用。由于时代、所处社会环境不同,两朝八仙制品存在一定区别:
首先,八仙器饱含的思想意识不同。受统治者崇道思想影响,明代八仙器的道教气氛要浓于清代,体现了更强的道教意识。清代统治者则偏好佛教,所以相关八仙制品更为展现故事情节,突出景德镇的制瓷成就。
其二,清代八仙器物的绘画要比明代细腻、严谨。明代制品在制胎、上釉、绘画等方面都不尽人意,这与当时御厂不断衰退,后来官窑器由民窑代理烧制有关。因此明代八仙制品很难达到应有的皇家气派与标准,在制瓷工艺等方面无法与清代御厂抗衡。
总结上文可知,在官窑瓷中虽然八仙纹饰始于明代中后期,但艺术制作高峰却是清代雍乾两朝,后者的色彩搭配、绘画造诣以及制瓷水准都远超前者。
图8.乾隆粉彩绿地八仙庆寿图云口瓶。北京故宫藏品。
图9.乾隆粉彩八仙庆寿纹灯笼瓶。北京故宫藏品。
1.八仙庆寿
清代八仙制品中庆寿仍是一大主题,东游记中有“八仙蟠桃大会”,西王母寿诞时瑶池设宴,款待众神,八仙也来祝贺。在雍乾朝御厂彩瓷高度发达时期,八仙图案的色彩运用更加繁华(图8、9),喜庆气氛表现得淋漓尽致。配合一些故事情节,图案更加生动、传神,所以乾隆时期不少八仙制品都称得上清代彩瓷中的顶峰杰作。
图10.乾隆青花八仙尊。苏富比拍卖会中出现的拍品。