有一种艺术，叫留白！留白是以“空白”为载体进而渲染出美的意境。进而渲染出美的意境的艺术，极具中国美学特征。诗文有意在言外；音乐有弦外之音；戏曲中有虚拟动作；绘画中有计白当黑……
中国画留白
中国画留白讲究“画鱼不画水”、“画山不画云”，三笔两画，神韵皆出，简洁干净，下笔如神。达到“沉默是金”、“以少胜多”、“无声胜有声”的妙处。看一幅画，看它的留白，可以看出主人胸中的丘壑，境界的高下。恰是未曾着墨处，烟波浩渺满目前，以无胜有，以少胜多。
▲ 南宋时代的禅僧画家 牧溪《莲鸟图》
南宋马远《寒江独钓图》，一舟，一渔翁，无水。读来烟波浩渺；清八大山人，石涛的画，大部分是空白，空灵虚幽，如散僧入圣；板桥画竹，稀稀落落几笔，风骨顿出；齐白石画虾，虾透明，无水，满纸水汽淋漓；徐悲鸿画马，马蹄飞驰，满屏风的速度。这都是留白的效果，说了，但不说透，任你去遐想。
▲ 马远《寒江独钓》
▲ 八大山人 游鱼图
▲ 清 石涛 松风涧水图
▲ 郑板桥 墨竹
▲ 齐白石 虾
▲ 徐悲鸿 马
▲ 吴作人 金鱼
▲ 吴冠中作品
书法留白
书法也讲究留白，虚与实，缓与急，轻与重，浓与淡，刚与柔，走与停，沉着与痛快，飘逸与厚重……矛盾着，对立着，统一着，和谐着。
▲ 黄庭坚草书《 廉颇蔺相如传》局部
▲ 王献之《中秋帖》
▲ 董其昌《行书七绝诗轴》
▲ 王铎
▲ 文徵明《前赤壁赋》
篆刻留白
金石治印，讲究“疏可走马，密不透风，计白当墨，奇趣乃出”。齐白石的镌刻，大气纵横，酣畅淋漓。汉代的镌刻，古拙质朴，又不失灵动。布局，要疏密兼有，古朴厚重与飘逸灵动兼得，方为上品。过于均衡，则死板；过疏，则散；过密，则堵；要如经营山水园林一般，纳天地万象于方寸之间。
▲ 字亭吾号心盦（王孝煃刻）
▲ 随安室（溥侗撰写边款、何墨刻印、黄少牧刻边款）
▲ 安处斋（黄少牧刻）
▲ 孙文之印（彭丕昕刻）
书画印的留白，讲究巧拙相生，于无为处有为。譬如一大片旷野中，猛然一座奇峰，拔地而起，叫人惊艳，平中见奇。又譬如奇峰迭起，高山顶上，突然一个天湖，明净，澄澈。见了，叫人激动得忍不住掉下泪来。
