名重江南一画师 ——忆先伯父种青公[图文]

《藤雪楼诗画合册》

（赵 润（1868—1934年）今湖北省武汉市东西湖区三店东赵塆人，字种青，一字半跛，以字行，号跛道人，别号无霜点鬓生，室名藤雪楼。有《藤雪楼诗画合册》行世。）

大约十年前，一次逛书摊，到了汉口交通路古籍门市部，偶尔见到书架上陈列着几本俞剑华教授编的《中国美术家人名辞典》（上海人民美术出版社，1981年第1版），厚厚的16开本，黑色漆布面，烫金字，装帧较为精雅。这引起了我的好奇心：“二伯的名字辞典里有没有？”于是我顺手拿过一本，翻开索引，按笔画找到“赵”字，再逐个名字往下看，欣然在1293页“赵种青”条下见有这样一段文字：“赵种青（现代）字半跛，湖北汉阳人。花卉虫草，以徐渭、朱耷（八大山人）笔法书之，印行《藤雪楼画册》。晚年作画吟咏自娱。抗战前逝世，年六十余。《工余谈艺》。”

《工余谈艺》显然是该辞典收录和编写这一条资料的根据。这是怎样的一本书，作者为何人，都不得而知。

赵润（种青）国画花鸟四条屏

赵润（种青） 国画人物四条屏

伯父，我从未见到过，因为在这个家族同辈中我出生得最晚。但对他，我从小就十分景仰，这种崇敬心情是从欣赏他的诗和画而逐渐培养起来的。

在我的记忆中，他大凡作画必有题诗，偶尔也有题句，从未见过只记年月和落名款的。他的题画诗可说是达到了诗发画微、画启诗兴的效果。当年，我的一位堂伯七十寿辰，他作为堂弟，画了一幅蟠桃中堂，从上海寄回为贺。画面上一株古桃树粗干微微斜出，干、枝以较浓墨勾勒，淡墨点擦横皴、浅绿色渲染，枝头碧桃丰硕，累累满树。由于设色浓淡恰到好处，枝、果显得非常鲜活。画幅右上角题一首七言绝句：“又经卅载未还乡，阿弟于今鬓更苍。记得跛翁才七岁，亲看邱嫂作羹汤。”这画没有表明为寿几何，这诗也没有一字言“寿”，而画和诗配合起来，则大嫂的寿高就不言而喻了。这题画诗可说是写得含蕴而又切题，亲情、乡情同渠一并流出。

赵润（种青）国画花鸟

伯父敷色如此明丽的画我见得不多，仅有三幅。其一是上述的寿桃。其二为一帧《雨后枇杷》。这幅画构图颇见匠心，一枝自画幅右上角向下斜出过半，枝头绿叶苍翠，几颗黄果，特别丰腴，而渐近干处（自然“干”是意到之笔）断显得黄、绿杂间，略加果、叶，然却给人以果繁叶茂的感觉。近处特写的翠绿叶片、金黄枇杷上，还看得出雨珠晶莹。画幅左下角题：“半跛写儿时家园所见。”这“儿时”两字倒值得玩味，是老来童趣未泯，写儿时那种想吃枇杷而又怕受大人体罚没有吃到的嘴馋滋味？是对童年的留意？是藉儿时所见故园的花木而表达对故乡的怀念？总之不论这些臆断是否吻合画家的初衷，而有一点是可以肯定的，那就是画家的笔触是触到了自己心灵中的某一块。其三是一横批牡丹，两朵并枝盛开的牡丹被绿叶托捧着，更显得红艳照人，花瓣用浅红破深红，造成层次分明，给人一种勃勃生机之感。画幅右上角题了一句“花韵午晴初”。右下角落款为“半跛写于双十节”。不记得是我忘了它的记年，还是他根本就没有记年。不过还是可以推测出他是为纪念辛亥革命多少周年而作的。此外，所见到的多为设色淡雅、造型质朴的作品，我想这些才是他的代表作。从他的这类作品风格来看，伯父属于写意派画家，正如《中国美术家人名辞典》中所说，作画“以徐渭、朱耷笔法书之”。试以《藤雪楼画册》中几幅画为例作点说明。

首先要说明的是上述那三幅重彩画都没有被收入该画册中。面册是伯父生前刊行的，想来画册中的作品都为他自选的代表作。

就记忆所及，画册中第一幅画是几棵小白菜自然歪斜攒聚在一起，淡绿叶，浅墨茎。它们只占画幅中心的一小块，左右两边都留白。画幅左边一行行书直书下来：士夫喜食肉，此味几人知？

观其画，读其落款，让人产生一种感受：日常生活中如此平凡的形象在他的笔端，竟变成了如此不平凡的艺术。

赵润（种青）国画花鸟

画册中间有一幅《秋蝉》，画面布局也打破了四平八稳的陈套。画幅左上角随意画了几片稀疏的扁豆叶，一条长藤下垂过半，藤上嫩叶，小花寥寥，藤干上挂一蝉噪秋，画幅右边留白三分之二，切边题了这首诗：“亦喜秋弄声，非作不平鸣。只缘性高洁，苦吟过一生。”

《白鹭蓼花图》的布局又属另外一格。画面占满了画幅的下半头，上半头全留白。画的是滩边开满了蓼花，一只白鹭在花旁，蜷缩一脚，一脚独立，曲颈斜睨。画面设色清淡，笔法简洁冷峭。特别是白鹭，淡墨勾勒形貌，寥寥几笔出其神态，给人以“不似之似”的感觉。这是作者主客观统一、由事物的表象到意象深化的结果。画作上自然不会没有诗，在画幅上端居中处可以看到：“蓼花开满滩，红白都好看。鹭鸶拳一中，冷眼止旁观。”

这画师法八大山人又熔铸了自己的个性。世传八大山人画鱼鸟，“每以白眼向人”。

此外，还有画草虫、洞溪鱼鸟的，画面现在记忆模糊，只记得题诗中的一句：“忘机鱼鸟最亲人。”

《藤雪楼画册》大约收入二十幅画作。这些画的特点是布局多变化，或攒聚中心、或缩在一角、或横居一端、或斜出一边，满幅占少，总之是大胆留白。敷色多淡雅，笔触多简括，神形多兼备，诗思多清逸、潇洒。

赵润（种青）国画

赵润（种青）国画

过去家中常挂的一幅中堂，是伯父为贺我家火灾后重建住屋而作的《奇石牡丹图》，一丛牡丹，有盛开的、有待放的、有始作蕾的，在绿叶的衬托下偎石而生。石头突兀奇崛，因风雨年深日久地侵蚀，致剥落中空，幽深处约现裂皴，光明处点布苔痕。长寿之石，配以国色鲜花，真是生趣天成。这画的题句是：“绿叶扶持花富贵，苍苔爱护石嶙峋。”

家藏还有伯父画的梅，只见双株屈曲向上，遒劲有力；着花随意，清淡恬然。题句云：“书贵瘦硬通神，秀逸天成。作梅花二树亦然。”看来此画是在画“书画一体”的道理。还有他画的古松，巨干笔立，干身鳞皴斑斑，旁多怪石，有大有小，或蹲或立，干顶烟云浩荡，氤氲缥缈，但虬枝茂叶仍然隐约可见。这画面“动”和“静”的反差表现出了一种威武不屈的浩然正气。题诗是一首古体诗，我只记得其中第二句“老松伟岸如人立”和最后一句“此景偶然被我拾”。

可惜人世沧桑，上面所谈的那些画轴都已散失殆尽，手头这幅墨荷条屏也是近年才到手的。我写了一段短文，或叫题跋，以记其所得之由：

半跛公先仲父也，字种青，生于清同治，民国二十三年化去，有《藤雪楼诗画》行世。《中国美术家人名辞典》载其事略。

先是公以家贫，流寓海上，后择居宁、沪，过从多名流，一时朱疆村；陈散原愿为谋面，曾熙、王禹襄、潘飞声辈争为卜邻。大千居士时年尚少，亦跻身其间。公诗有《大千寓中观画记》，记之颇详。

公擅写花卉翎毛虫鱼，兼重神形，求之似与非之间，其意自出，时人谓为得青藤、雪个之髓。即如此墨荷，不着点色，墨亦清淡，颇显瑶池素质，然多为别艳所欺，真颇具匠心，颇具幽情，寄慨不谓不多也。

赵润（种青）国画

赵润（种青）国画

余少时极爱公诗画，家藏亦多，未之为贵，展卷由之。及壮，屡遭屯邅，流徒靡定，致散失无遗进。每思之，疚念何似。

近日少石大兄，偶得此幅，贻余。余欣慰不胜，出以与黄冈书家马氏铁群同观于其南园轩。马子深爱之：慨然亲为精裱，始得复旧观矣，呜呼！先人手迹失之久而得之猝，此中情味。非明诚、潄玉，其可知耶。

半窗谨识于湖北大学古籍研究所，时一九八六年岁次丙寅，伏日。年正六十。

这幅荷花，茎挺，叶被风掀起，背向阳呈灰白色，面卷收避光为墨色。这样用墨以浓破淡，浓淡互渗掩映，就显得灵活有姿。还有一花怒放，迎风而展；一嫩茎亭亭，叶尚包卷，显得神态活泼，生机微勃。再加上水面碎萍点点，一根苇草高出荷面，风折叶片，摇曳生姿，给画面平添了点野趣。

题画诗贵在能“迁想妙得”。这一看法是从“风荷”写唐人皮日休诗意和它的记年所产生的：“素质多蒙別艳欺，此花只合住瑶池。还应有恨无人觉，月晚风轻欲堕时。己未谷雨后五日，半跛写。”

己未年即公元1919年。那时正是民国肇始、军阀割据、国几不国的年代，作者画了风荷，借瑶池之花为别艳所欺，以喻以中山先生为首的革命党人被军阀势力所困扰。画中又袭用了五代（正是乱世）词人“藕花相向野塘中，暗伤亡国，清泪泣香红”的词意，作者对国家的“忧患意识”不是借拟人化了的荷花表露无遗了么？

《藤雪楼诗画合册》我原本有一函，计诗、画各一册。画是珂罗版宣纸精印的，诗也是用宣纸仿宋版刻印的。两册封面均用蓝墨色宣纸裱衬，合为一函。函套与通常线装书相同，即用蓝纱布裱褙硬板纸折叠成套。函套左上角贴白绫签，上面是曾熙署的碑体行楷“藤雪楼诗画合刊”。它是我的一位无后嗣的堂姐夫即种青公的二女婿李清华先生1955年送给我的。同时还将《藤雪楼诗画》刊行时各个名家题字真迹裱成的长卷一并相赠，并说：“此乃赵家物，应归赵，归赵亦应归吾弟。”今日忆及，言犹在耳。然他作古也有数十年了。

赵润（种青）国画

赵润（种青）国画

其中，《藤雪楼画册》扉页印有种青公肖像，现出大半身。貌清癯，发萧疏，清眉秀目，着长衫，两臂下垂，显得恬静、散朗。题词首幅是一代词宗、大书法家朱孝臧写的“神假天造”四个瘦硬简峭的核桃楷书。上款为“半跛先生有道”，下款仅落“孝臧”。接着是大诗人陈三立的几行行草（可惜所写内容记不清了），大书法家、画家曾熙以魏碑意入引写的较长序语。他开宗即说：“吾友赵半跛，字种青，擅花卉，得青藤、雪个之髓。”中间又说：“江南，文人渊薮，汉阳赵种青表表立于之林。”后面还有我国第一代著名新闻工作者、名作家潘飞声等人的品题。这些名家的题词裱成的卷轴全长近两公尺。

这次相赠的还有我父亲临《十七帖》的四块小屏，上海著名书法家王禹襄及父亲改伯父的函札裱成的册页，伯父作画、父亲作书的扇面等。可惜这些宝贵的墨迹都被“反右扩大化”和“十年浩劫”的“洪水”冲走了。李清照避金南渡时将她和丈夫赵明诚共同收藏的文物、字画、书籍沿途弃失后，痛定思痛，说了句：“钱癖与传癖何殊？”在过去一段很长的时间里我也曾用这话来自我安慰，调节心理的平衡。但这毕竟是自欺，所以一提到这些，仍然感到此憾绵绵。

我心目中的伯父是由他的诗画所塑造成的形象。关于他的生平我知道的不多，过去只是从母亲和大兄的谈说中了解到些点滴。他比我父大两岁，当是生于清同治七年（1868年），比父晚逝两年，当是卒于民国二十三年（1834年）。他自幼即喜欢绘画。昔年东湖夏泛，一片汪洋，湖面上时有航船往来，远望白帆点点，他就领悟出了其中的意义。再就是看到房屋周围杂草丛生、野花烂漫、蝶舞蜂飞，也启迪了他的清妙天机。他摹写这些景物时，因缺钱无法购买颜料，因而有时采花揉碎用花汁习画，这自然是一种童趣的表现。稍长因在家乡无以为生就外出了。清光绪十二年（1886年）补博士弟子员（中秀才），年十八，他在《咏拙翁》长诗中说：“回忆试场看榜发，君年廿六我十八。”又说：“君着蓝衫我敝裘，两人意气都勃发。”诗中说的“拙翁”即李凤高，乡里称为“巨廷先生”，是李介侯先生的同族长辈。他是有名的书法家，擅写隶书、章草，早年在两湖书院结交南北名士，颇有风度。民国年间出任过湖北恩施、江西龙南和新淦知事（县官），很有政声。我伯父在诗中说：“谓君拙于政，翁则称循吏。”我曾见他所书屏联、序跋，落款多为“拙翁书于匡庐”。他晚年隐居庐山。

赵润（种青）国画

赵润（种青）国画

大约是民国初年，伯父当上了上海厘金局局长（相当于现在的税务局长）。据母亲说，他在任时养了些闲人。凡是缺乏办事能力的侄辈、亲朋找他谋事做的，他怕他们误了公事，一律不给职位，私人掏钱周济他们的生活。至于他自己对“局长”的官职也看作是“薄宦”。在诗中不无自嘲地说：“自笑官微仍是客，可怜臣壮不如人。”后来终于“挂冠”，卖画为生。他在诗中讪笑说：“板桥不合例开先，风雅而今也要钱。自笑晚年生计拙，且将破观作良田。”

据说他晚年喜欢聚客宴。名家际会，都在同一幅上作画题诗，售出所得，即作为经济开销。过去我曾留有一幅这样的画：画面上有石、芝、兰和竹。字是曾熙题的。石是一笔画成，其余依次类推，所以题字：“一笔石，两笔芝，三笔兰章，四笔竹枝。”记得伯父注明的是“半跛画兰”，其余几家就不记得是谁了。由于年轻少知，不知其为名家，就记不住了。

伯父虽然生前为官、卖画，但身后萧条，只遗下一座“藤雪楼”。这是他生前的书斋和起居用房的组合体。楼取名“藤雪”，是由于仰慕徐青藤和朱雪个的缘故。

伯父自幼就离开家乡，可能中途只回过一两次，但他对家乡的感情还是很浓厚的，不时从他的诗画里流露出来。除了留恋家园的枇杷外，还挂念“故园花木失栽培”。最为典型的是“藤雪楼”园内的一副对联：“念壮年薄宦，怕听杜宇催人，欲归不得；营半亩小园，宁使兰成笑我，且住为佳。”

大凡诗人画家都是性情中人，忆念孩提、留恋故土是永远蕴藏于他们作品中的珍贵情感，伯父自然也不例外。

母亲生前曾说，伯父与父亲常常耽心后人不才。今天环顾我辈，还真非多虑。想到这些，一种疚悔之情油然而生，不禁口占一绝：“名重江南一画师，青藤雪个总神驰，悠悠岁月百年后，惭悗无人克绍箕。赵半跛先生诗画拾遗。”

作者：赵熙文（1926—1999年）赵石桥次子。号半窗。毕业于武汉大学，湖北大学中文系教授、古籍研究所所长、《汉语大字典》编委。