1920年,常玉以“勤工俭学”名义赴法,然其并未俭学,更未勤工,而是另辟蹊径,进入巴黎大茅屋画室追寻艺术理想,创作了大量纸上作品,主要以水墨、铅笔、炭笔、水彩记录大茅屋模特、同学、友人等形象,线条兼有山的体量与水的柔情,造型简洁生动,正如常玉所说:“我的画不论形式或颜色都很简单……而形式上我首重简化,非必要的就不留下。”
Lot.652 常玉(1895-1966) 他们 1920年代末至1930年代初
纸本 水墨 44.5×28 cm。
出版:《常玉素描与水彩全集》,财团法人立青文教基金会,台北,2014年,第132页,编号D4144
来源:尚·克劳德·希耶戴旧藏
常玉所绘肖像作品为数不多,所绘对象大多是熟知的朋友,如《邵洵美》、《徐志摩画像》等。相较于人体,肖像更注重面部五官刻画与神态表现,本幅《他们》通过稀疏几笔,精准把控人物神态面貌,线条干净利落,体现了常玉追求的“精简的力量”。
Lot.653 常玉 梦中情人 1920年代末至1930年代初
纸本 水墨 28×44.5 cm。
来源:尚·克劳德·希耶戴旧藏
备注:此作品将收录于衣淑凡女士筹备编纂的《常玉素描与水彩作品编年集》
《梦中情人》记录了三位女性,左为一倚靠状侧身裸女,应是大茅屋模特,宇宙般大腿、梳齿状脚趾是常玉典型风格;中间绘一昏昏欲睡女子头像;右者乃巴黎卢浮宫镇宫之宝“米洛的维纳斯”,寥寥数笔将神话中“爱与美之神”重现纸上,“单眼”又极具画家个人独特语汇。目前所知常玉以卢浮珍宝为主题的作品仅此一件。
阿弗洛狄忒 《米洛的维纳斯》
公元前二世纪末期 高202cm 卢浮宫藏
熊秉明是数学家熊庆来之子,1944年毕业于西南联合大学哲学系,1947年考取公费留法,入巴黎大学攻读博士学位,1949年转入巴黎国立美术学校学习雕塑,与吴冠中、赵无极等同为第二代留法艺术家代表,后旅居巴黎直至逝世。熊氏深受中国传统哲学、文学、书法滋养和西方新思潮启发,其艺术面貌“冶中西于一炉”,被他自嘲为“不像画的画”。
Lot.649 熊秉明(1922-2002) 蝴蝶蝗虫镜子
1977年 纸本 综合材料 49.5×38.5 cm。
出版:《熊秉明》,飞元艺术中心,台北,1996年,第31页
本幅《蝴蝶蝗虫镜子》用粉色敷染背景,以黑色墨线勾勒梳妆台上的物件,镜子、花瓶、剪刀、线圈不一而足。柔和的粉色洋溢青春气息,犹如《虢国夫人游春图》“无春之实,有春之意”。上部是报纸剪贴而成的蝴蝶和蝗虫,熊氏借用报纸本身文字图案,略加点划,使两只飞虫活灵活现,显然是受到当时西方盛行的拼贴艺术影响。
Lot.650 熊秉明 藤椅和窗
1980年 纸本?综合材料 37.5×27.5 cm。
出版:《熊秉明》,飞元艺术中心,台北,1996年,第31页
本幅《藤椅和窗》将线条的“书写”发挥到极致。熊秉明用快速、繁密的线条,赋予藤椅和窗前卫造型,通过短小的粉、白线条交代明暗,饱含自由和激情,与赛·托姆布雷(Cy Twombly)标志性凌乱线条有异曲同工之妙。
Lot.651 熊秉明 戴花姑娘背影
纸本 水墨 41.5×29.5 cm。
出版:《熊秉明》,飞元艺术中心,台北,1996年,第31页
本幅《戴花姑娘背影》中女子长发及腰,佩蝴蝶状头饰,身体留白而出,满布淡淡蝴蝶花纹,恍若酩酊醉梦中人—“渐觉身非我,都迷蝶与周”。作品用墨浓淡变化丰富,笔触恣意豪放,书写性强,与熊氏常年研习传统书法息息相关。
预展时间
现当代艺术 11月13日至15日 上午9:00至晚6:00
拍卖时间
现当代艺术 11月17日 下午2:30
地点
北京昆仑饭店