| 中文名 | 禹之鼎李图南听松图像卷 |
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| 外文名 | |
| 创作者 | |
| 别名 | 禹之鼎李图南听松图像卷 |
| 时代 | |
| 门类 | 绘画 |
| 出土 | |
| 备注 | 文物号(新00054246) |
| 文保级别 | |
| 馆藏地点 | 故宫博物院 |
禹之鼎李图南听松图像卷❖图片
《李图南听松图像》卷
《李图南听松图像》局部
禹之鼎李图南听松图像卷❖简介
《李图南听松图像》卷，清康熙三十六年（1697年），禹之鼎、王翚合绘，纸本，设色，纵30.8厘米，横133.3厘米。
本幅绘李图南肖像，卷首王翚隶书题：“听松图”。下钤“耕烟散人”印。款署：“广陵禹之鼎写照。”下钤“禹之鼎”、“慎斋”印2方。末款署：“岁次丁丑小春上浣为简庵先生布景。耕烟散人王翚。”下钤“石谷子”、“王翚之印”印2方。左下角钤禹之鼎“必逢佳士亦写真”印。前后隔水钤有“颐寿堂印”、“觯斋”、“范阳郭氏珍藏书画”等收藏印多方。
图中人物出自禹之鼎手笔，山水补景为王翚所绘。山水清逸，玉树临风，湖山幽远，李图南坐于树下石上，神态安详宁静。据图上王翚题可知此图创作于康熙三十六年（1697年），画中人面相清俊，年纪尚轻。禹之鼎在创作此幅肖像画时年届50岁，正是其创作高峰期。此图主要以白描手法表现，只是在人物面部用极淡的色彩略加烘染，衣纹用笔流畅，较好地表现出丝织品的质感。王翚补绘山水笔墨松秀，揖让有度，既突出了山水清逸之景，又将人物寄情山水的文人特质怡如其分地表现出来。图中人物与王翚的水墨山水相配合，相得益彰，清逸之气溢于画卷。两位大师之笔融于一图，构成了一幅古代肖像画的艺术精品。
相关知识科普
李图南
李图南（生卒年不详），字开士，号简庵，连城（今广西境内）人。清康熙时举人，雍正年间以县令赴京学习政事，任职于户部湖广司，后以母病归，卒于乡。究心治学，以反躬切己为务，认为学者惟名利之害为最大，惟有超越名利之思方可与之共学。为康雍时期名士。
禹之鼎
禹之鼎（1647—1716年），字尚吉、尚基、上吉等，号慎斋，江都(今江苏扬州)人。清康熙二十年(1681年)官鸿胪寺序班，以画供奉入畅春园。善画人物、山水，尤精写真。初师蓝瑛，兼学宋元诸家。肖像画面貌多样，对白描法、墨骨法、江南法都有研究，所绘人物形神兼备，独具一格，一时名公小像多出其手，其肖像画在清代中期有“当代第一”之誉。
隔水
或称“隔界”，是为了使“天头”、“引首”与“画心”不致紧接在一起而相隔的镶条，亦增加了美观之效果。
范阳
郡名。唐天宝元年（742年）改幽州为范阳，治所在今北京西南，统辖今北京市和天津、河北部分地区。
肖像画
人物画的一种，专指描绘人物相貌形神的绘画，可分为头像、半身像、全身像、群像等。中国的肖像画传统称谓有“传神”或“写真”，它是以现实生活中或历史上客观存在的人物为描绘对象，通过以形写神、迁想妙得等创作方法，着重刻画人物本身特定的外形特征和内在神韵，获得形神兼备的效果。
白描
传统中国画的技法名称，指用墨线勾画物象，不施任何色彩者，名为“白描”。
