王亥当时是四川美术学院的学生。他的《春》在四川成都的首次展出中获得了很大的成功。但《春》在展览会筹备审查时，差一点被取消展览资格。《春》的构图非常简单，一个女知青站在农村的一个简陋的屋门口，她一旁的地上放着一盆仙人掌。除了她手中拿着的一把普通的梳子，墙壁上画了两只燕子和挂有一顶草帽外，便没有更多的东西了。《春》的真正魅力是它没有一个明确的主题。它迫使观众不得不放弃长期以来形成的欣赏艺术品的模式：从对作品的主题的简单判断到对主题的形象图解的验证。按照多年来的审查模式：艺术品应该充分表明艺术家的思想态度，他是歌颂什么，暴露什么，必须态度鲜明。然而《春》打破了这种思维方式。不仅如此，作者也完全不顾及人们习惯了的“红、光、亮”，而在画面上采用了灰色的基调。这样，整幅画更加体现出一种有可能受到批评的“中间”倾向。尽管一些批评家认为仙人掌的小花象征着“希望”，但这朵小花无法改变整幅画的情绪基调。这个基调肯定不是一种积极的东西，它反映出作者以及同代人的一种潜在的情绪。
王亥油画作品《春》
创作年代：1979
规格：159×78cm
材质：布面油画
与后来的文革、知青或其它题材中的女青年不同，《春》的着装是当年的城市装束，挽起的裤腿提醒在农村，是否暗示对生活的向往。后来，也包括当年，着装多是军装，刻意标识出时代特征，要不就是大红大绿的中国元素，屋檐下的草帽上“广阔天地”字样，标识出知青的身份。两只燕子隐喻着春天，后来更解读为满怀春天的希望。忧伤隐隐流露的双眼似乎诉说着普通家庭子女对前途的无望。一盆仙人掌或许是被生活抛到边缘的人们的一种顽强，那是画中唯一的亮色。
王亥，他是罗中立、张晓刚、程丛林、周春芽、何多苓等人的同学，他是四川美术学院著名77、78级的毕业生，早在1979年他的作品《春》就夺得了第五届全国美展的二等奖。但获奖之后，王亥就放弃了画画开始写小说。1998年王亥在香港开设了私房菜馆，被誉为“香港私房菜之父”，随后又成为了《锵锵三人行》的首位嘉宾主持。现在，王亥的身份更多的是一位设计师，成都清河艺术家创作园建筑设计、泰迪熊博物馆（中国）项目设计、崇德里项目设计等等都是他的设计作品。
