有的人天生是弄潮儿，敏感于潮起潮落，在最佳时空，放入自己的观念和技艺，总是在风头浪尖扮演最受欢迎的角色。这是陈逸飞，一位聪明画家，画家中的聪明人。当我看到他旅美时期的作品，这个观感更为确定。
△陈逸飞早期作品《吹笛仕女》【书画作品】1979年作品
与其在国内七十年代作品迥然不同，陈逸飞在美国创作的油画充斥着时尚姿色的外国女性，摆弄着各种乐器。媚俗也太过涂脂抹粉，不像音乐人，倒象模特儿。这些商业味很重的画，挂在奢侈品或时装展厅里会很亮眼。这应该就是哈默画廊的诉求，美国商业文化的口味。
△在美国创作的油画 · 陈逸飞
记得当时看到陈逸飞从美国带来的油画，很多人失望至极。对我们依然喜欢法国和俄罗斯油画的人来说，这些磨出来的商业油画实在难度不高，与七十年代陈逸飞和魏景山合作的巨型油画［蒋家王朝覆灭］相比一个在天，一个在地。然而，陈逸飞肯定不这样想。陈逸飞没有躲在象牙塔里，也不会孤芳自赏。像大多数聪明人那样他首先想到的是如何让自己的技艺顺应当地时尚潮流，而非相反。
△回国后油画 · 陈逸飞
九十年代陈逸飞从美国回到上海。依然画女人，画上海三十年代灯红酒绿之下的女人。画风快速回到国内爱好者熟知的七十年代灰调子，画面不再磨得光滑而精致，开始展现笔触和油画的厚重，讲究人物性格和环境氛围的塑造。
△回国后油画创作 · 陈逸飞
陈逸飞从美国的市场经济来到中国的市场经济，马上悟出其中不同，他知道在中国有众多老粉丝喜欢他七十年代的画法，必须马上回归；当然画中国女人，女人的画好卖嘛。问题是画怎样的女人有更多卖点？风尘女子看点多，灯红酒绿画面感强。你看陈逸飞很现实，无比精明。
△陈逸飞油画作品-提笼仕女【书画作品】1997年作品
七十年代陈逸飞的油画里几乎没有女人，如果硬说有，就是那幅祥林嫂。主旋律油画，考虑的不是市场卖点，而是政治需要政治看点。然而陈逸飞更聪明之处在于，在政治假大空的教条中，偷偷潜入了艺术真实：追求逼真写实技巧的表现。陈逸飞和魏景山多次合作灰调子写实油画，仅仅就这些技巧和功底在当时就迷倒了很多人。
△文革时期油画· 陈逸飞
看来一位成功的画家，必须配上情商这个零件，要会察言观色，见风使舵。这种画外功夫要求触角敏锐，判断精准。米开朗基罗画外功夫不如达芬奇，所以达芬奇知名度远高于米开朗基罗；魏景山是陈逸飞同学，共同合作的作品不少。但魏景山不好也不削画外功夫，喜欢沉浸艺术之中，拉得一手好琴，钢琴也武功了得。圈内人都知道魏景山比陈逸飞画得好，二人合作的油画［蒋家王朝覆灭］，画面中最精彩部分都出自魏景山之手。然而，陈逸飞名扬全国，名扬百姓。但你去问问有几个知道魏景山的？
