有人说和田玉离我们生活很远，但目之所及，几乎身边每个人都会佩戴一两个玉器。这么看来，玉器其实是很常见，为什么会有这样的疏离感呢？可能还是太多的玉器，还不能被称为玉雕作品吧。
今天来说一个简单的问题，为什么同样是玉器，差别会这么大？
答案其实很简单，三流玉雕师做产品，二流玉雕师做雕刻，一流玉雕师做文化！
好的作品，从灵感的迸发到最终成品，都是一个历练的过程。
一件好的玉雕作品，最重要的不是原材料是否贵重，而是创意是不是巧妙。
每一块原料都有可取之处，就看雕琢的人，如何创意，如何加工。而这些作品的神韵来自玉雕师人生的积淀和生活阅历。
在玉雕行业很多人只注重原材料，不注重工艺，也间接导致玉料上涨，面粉贵于面包。
为了赚钱而糟蹋料子，之前很火的南红就是这样的例子，以前很多土豪控制南红，近水楼台先得月，屯了不少货，但是许多当地做工的雕件工艺太差，但料子却很好，其中不乏有很多顶级的好料子，而其他地方雕工很好但料子差，明显失衡。
同样是一块料子不同的工艺，呈现的效果也是不一样，比如在瑞丽两三百的料子创作后可以买到两三万也有，但是有些好料子两三千买来雕刻后只能四五千出售的情况也很多。这样的情况在全国的玉雕行业来说，都是存在的。
不少买家在市场上不免看后很恼火，哭笑不得，很多好料子被人糟蹋，雕工粗制滥造，甚至有现代版的买椟还珠的故事。
好料子，雕工差，每次谈到不免有些惋惜，不过还好有些可以“扭转乾坤”，但有些真的是神仙也救不了。
当玉雕的商业价值被放大后，价值趋同是必然的。很多人为赚钱重料子不注重工艺，所谓的作品谈不上什么创意、附加值，尤其是一些玉石品种炒起来以后，导致很多人只注重料子，这样的后果只会拉低料子，浪费资源，这样的结果也违背了中国玉雕上千年年发展的艺术规律。
在网络上，朋友圈里，大家都会看到看到不少高端翡翠做佛公之类的“产品”，真得谈不上“作品”二字，这注重料子不重雕工的“产品”，不免让很多稍有点审美的藏友为此感到惋惜。
社会似乎很浮躁，为生计，也要两条腿走路，一个是市场；一个是搞艺术创作，做我们内心的东西。但作为一名普通的玉雕师，最基础的要求，要对得起这块料子，对得起自己，这就要求玉雕师基本功扎实，在创作之前读懂料子。
经过市场的洗牌，一批批粗工被淘汰，但市场题材的创新依旧很不乐观。剽窃他人创意，臆造题材，哗众取宠的人不在少数。
不在传统文化中吸取精髓是不可能创造出什么好的玉雕的！既要跟随时代脚步，也要从玉文化中推陈出新，玉料结合设计才能更好的创作。
三流玉雕师做产品，二流玉雕师做雕刻，一流玉雕师做文化！
同样的，一流的玉雕师承载着美和文化。二流三流只是随波逐流，最终淹没在时代的浪花里。
