我们了解了和田玉的基本特征和天然本色，也知道了和田玉的这种特质源自哪里，下一步要做的就是紧紧围绕和田玉的七大特征，千方百计地调动我们的创作思维和表现手法，淋漓尽致地展现和田玉的天然美感和艺术价值。结合我近40年的玉雕经历和实践，我认为和田玉雕创作应当遵循“三·七”定律和“五大要素”，可作为当下玉雕创作的一种尝试，供同行斧正、参考。
“三·七”定律着重于玉雕设计上的考量，即：“三分形似，七分神似;三分皮色，七分玉体;三分细腻，七分流畅;三分铺，七分主;三分眼，七分玉”。
“三分形似，七分神似”
雕琢的真谛，不在于追求形象的完美和逼真，但必须在神态上出神入化。这也体现了中国中庸文化中“形为表、艺为趣、神为魂”的审美观。它将中庸文化中“和”的思想融入到玉雕的创作中，尊重玉石生命的和谐感，在点与面的交汇中，最大化放大玉石天然的美，灵秀的美、拙朴的美、粗旷的美。虽粗旷，却有形立;虽简约，却有情趣;虽点缀，却传神韵。
“三分皮色，七分玉体”
和田玉先有玉，后有皮，玉是体，皮是衣。和田玉的美主要蕴含在自身的“体”中，而不在皮色上，皮色只是和田玉籽料的标志，雕琢不可为了体现皮色美而损害和田玉的天然质感。玉为七，皮为三，赏玉质才是目的。
“三分细腻，七分流畅”
细腻的雕琢在玉体上只能占三分，多了会使作品“刀痕累累”、“体无完肤”。七分流畅的大线条是用动态、简约的手法，把和田玉的自然之美，动感之美、阳刚之美、生命感、年轻感表现出来，而又不伤害七分的天然玉体
“三分铺，七分主”
在雕琢上把握一个度，无论景还是物，在玉的整体面上，用三分做点缀衬托，是锦上添花，而不能喧宾夺主。这里的“三”要为“七”服务。强调以玉为主体，雕为铺。大凡传世的好作品，多是“三分铺，七分主”的典型代表。
“三分眼，七分玉”
在玉雕中，打眼也同样大有讲究。眼打在什么位置，打多大，打多少，都直接关系到玉雕作品比例与完美。如果一件作品上打眼超过了作品体积的30%,那么就会损害和田玉的自然之美，一件比例协调，重力均衡的玉雕作品才能体现玉雕作品的大气、意境、神韵，“琢”无痕而显生命力。
