玉器是中国传统工艺美术品中文化内涵最丰富、艺术成就最辉煌、经济附加值最高贵的特种工艺美术品，在历代政治、文化、道德和宗教等方面起着特殊的作用，当代玉雕业迅猛发展，以“海纳百川、追求卓越”为精神，“细腻精致”为特点的海派玉雕在海内外享有盛誉，成为中国南北流派的典型代表，在中国玉雕界，海派玉雕以其玲珑剔透、俊俏飘逸的艺术风格而著称，并涌现了一大批才华横溢的人才，彭正和就是其中之一。
20世纪60年代始，国家重视人才培养和雕刻装备的改进，海派雕刻行业发展迅速，也就是在这样的大背景下，70年代中期，小学刚毕业的彭正和有机会进入上海玉石雕刻厂学习，而这一学就是11年，彭正和说，在玉雕厂做学徒时，白玉和翡翠都做，从厂里出来后，慢慢地偏向白玉的创作。
他认为，白玉的温润、细腻与自己的性格更接近，在创作中，对于白玉的喜爱愈加浓烈，已经无法割舍，要将天然玉材变成具有一定形式和内容的可视玉雕作品，离不开玉雕制作技艺和技巧。熟能生巧，巧能化腐朽为神奇，作为造型艺术，玉雕特别强调服从形式美的规律，注重表现，彭正和的玉雕创作中，螃蟹可以说是他最擅长的，他雕刻的螃蟹栩栩如生，活灵活现，具有很强的立体感，令人称绝。他说，螃蟹自己做了十七八年，已经到了非常熟悉的程度。
一件精美玉雕作品的成功，除了要提升玉雕技术之外，融入文化艺术元素是体现一件玉雕作品神韵之美的重要手段。因此就需要玉雕师具备丰富的经验、深厚的美术功底、审美能力，创新精神和渊博的知识，从一件玉石原料到一件成功的玉雕作品，玉雕师们通过创意和构思，将灵感和人文精神融入作品中，使玉雕有了永恒的生命，让原本沉默的石头焕发出了活力。
这是玉雕师的幸福所在，也是中国玉雕工艺得以发展的源泉，彭正和36年的玉雕创作生涯见证了和田玉的兴衰，正如他所说，时代在发展，社会在进步，和田玉雕工艺也会随着时代的发展与时俱进，呈现出它应有的时代特征和特有的文化艺术审美情趣。
