「这些曾为我和佩吉带来无比愉悦的藏品将再度与世人分享,希望其他藏家能像我俩一样,从藏品中找到我们过去数十载所获得的那股快乐与满足感。」— 戴维・洛克菲勒
佩吉及戴维・洛克菲勒夫妇,1973年5月。
2018年春季,佳士得将于纽约隆重举行史上规模最大的慈善拍卖,呈献来自佩吉及戴维・洛克菲勒夫妇(Peggy and David Rockefeller)珍藏的印象派、后印象派及现代艺术、美国绘画、英国及欧洲家具、亚洲工艺品、欧洲瓷器、中国外销瓷器、银器、美国装饰艺术及家具等不同类别艺术珍品,汇聚洛克菲勒家族毕生致力收藏及世代相传的瑰宝,所有拍卖收益将拨捐指定慈善机构。
首批精选拍品将于11月24日于香港会议展览中心揭幕,并以香港为首站揭开全球巡展的序幕。继香港展览(11月24至27日)后,这批珍品还将巡展至伦敦、洛杉矶及纽约,每一站都会展现这批多元艺术珍藏的新面貌。为配合公开展览,佳士得亦会在各地举行丰富多彩的活动,包括艺术论坛及系列讲座等。
首批将于香港公布的焦点拍品包括印象派及现代艺术大师的精彩杰作,包括戴维・洛克菲勒伉俪从格特鲁德・斯泰因(Gertrude Stein)珍藏中挑选的一幅毕加索(Picasso)玫瑰时期的杰出作品(估价范围为7千万美元),以及亨利・马蒂斯(Henri Matisse)于1923年创作的一幅躺卧裸女画作,此作预计将刷新艺术家的个人拍卖纪录(估价范围为5千万美元)。
佳士得为该珍藏香港首展悉心挑选的其他焦点拍品还包括多件油画、家具及工艺珍品,反映洛克菲勒家族对各类艺术的兴趣与渊博知识。展览将展出克劳德・莫奈(Claude Monet)、乔治・秀拉(Georges Seurat)、胡安・格里斯(Juan Gris)、保罗・希涅克(Paul Signac)、爱德华・马奈(Edouard Manet)、保罗・高更(Paul Gauguin)、让・巴蒂斯・卡米耶・科罗(JeanBaptiste Camille Corot)、乔治亚・欧姬芙(Georgia O'Keeffe)及爱德华・霍普(Edward Hopper)等艺术大师的重要杰作。
佳士得美洲区主席Marc Porter表示:「我们很高兴能与世界各地的艺术爱好者分享这场展览,呈献洛克菲勒家族数代以来用心保存的艺术佳作。我们决定以亚洲为巡展首站,旨在呼应洛克菲勒家族与亚洲的深厚渊缘及对区内慈善所作出的贡献。早于1863年,大约翰・D・洛克菲勒(John D. Rockefeller, Sr.)便已参与中国的慈善事业。我们热切期待于此后巡展中陆续加入更多精选拍品,并于明年春季在纽约为指定慈善机构举行拍卖。」
将于纽约举行的春季拍卖将包括现场及网上拍卖。网上拍卖将与现场拍卖同期进行,带来价格吸引的精选拍品,估价由200美元起。网上拍卖亦会按照珍藏的收藏类别设定多个主题,包括餐饮、雀鸟、昆虫与野兽、日本、陶瓷人像与餐具、都会家品、田园家品与珠宝等。
多年来,戴维・洛克菲勒将大部分资产拨作慈善用途,此次拍卖亦会贯彻其理念,并协助戴维・洛克菲勒伉俪一直热心支持的文化、教育、医疗及环境项目。所有收益将拨捐洛克菲勒家族指定的慈善机构,令家族数十年来支持的慈善项目直接受惠。
印象派及现代艺术精选拍品
巴布罗・毕加索 (1881 -1973)
《拿着花篮的女孩》
油彩 画布
154.8 x 66.1 cm.
1905年作
估价范围为70,000,000美元
珍藏中最为瞩目之作当数毕加索于1905年玫瑰时期(Rose Period)创作的代表作《拿着花篮的女孩》(Fillette àla corbeille fleurie)。这幅极具感染力的珍稀画作描绘20世纪初的波希米亚生活,不论是绘图或是营造气氛方面均展现出精湛技巧。此作的来源非常特别,1905年由雷欧・斯泰因(Leo Stein)及格特鲁德・斯泰因(Gertrude Stein)两兄妹买下后,直至1946年格特鲁德・斯泰因去世后由艾丽斯・B・托克勒斯(Alice B. Toklas)继承并保存了21年之久。1968年,戴维・洛克菲勒以收购格特鲁德・斯泰因珍藏为主题召集一群著名的艺术收藏家。各人以毛呢帽盛载写有编号的字条,轮流抽出选购珍藏的次序,结果戴维・洛克菲勒抽到第一号筹,因而可成功购藏他与佩吉心仪的《拿着花篮的女孩》,并将该作置于其位于纽约65街大宅的书房内。
亨利・马蒂斯 (1869 -1954)
《侧卧的宫娥与玉兰花》
油彩 画布
60.5 x 81.1 cm.
1923年作于尼斯
估价范围为50,000,000美元
这件亨利・马蒂斯1923年于尼斯创作的《侧卧的宫娥与玉兰花》是当今拍卖市场上最重要的马蒂斯作品。躺卧女性的题材对马谛斯而言具有特殊意义,让他能与昔日的艺术大师比较。《侧卧的宫娥与玉兰花》将不同图案与形态巧妙结合,一直被视为私人珍藏中最伟大的马蒂斯作品,亦是拍卖史上估值最高的马蒂斯作品。这幅巨作原本挂于戴维・洛克菲勒Hudson Pines大宅的客厅。
克劳德・莫奈 (1840 -1926)
《绽放的睡莲》
油彩 画布
160.9 x 180.8 cm.
约1914至1917年作
估价范围为35,000,000美元
莫奈最喜欢的吉维尼花园一直是他的灵感泉源。《绽放的睡莲》是莫奈众多颂扬大自然的作品中,最大型、色彩最明亮夺目及笔触最有力的作品之一,为这位印象派大师在1914年至1917年间创作高峰期创作的油画作品之一,而当时欧洲正值深陷战乱之中。在现代艺术博物馆首任馆长阿尔弗雷德・巴尔(Alfred Barr)的推荐下,戴维・洛克菲勒伉俪拜会巴黎艺术商卡蒂娅・格拉诺夫(Katia Granoff)并于1956年购下此作。戴维・洛克菲勒曾在回忆录中写道:「可以肯定这幅作品是在黄昏时刻绘画的,池水呈深紫色,睡莲散发出白光,我们立即买了下来。」
亚洲艺术精选拍品
清康熙
御制鎏金铜无量寿佛像
高41.9cm.
估价:美元400,000- 600,000
备受注目的中国工艺精品为一尊清康熙御制青铜鎏金无量寿佛坐像。在中国佛学中,无量寿佛被奉为长寿之神,故此像应是赠予帝王家族成员的寿礼。康熙笃信佛教,晚年潜心佛学,大力兴建寺院。此尊的大小及重量惊人,并以大量青铜及黄金打造,为最重要的无量寿佛像之一。
明宣德
青花云龙戏珠纹内暗花龙纹大盌双圈六字楷书款
直径 21 cm.
估价:美元100,000- 150,000
另一件重要的中国工艺精品为明宣德青花云龙戏珠纹内暗花龙纹大盌。盌身两条象征皇权的五爪龙神气活现,飞腾追逐火焰明珠,盌内另有一条五爪龙。近看之下,会发现盌内壁亦有几条以独特暗花手法描绘的五爪游龙。此盌画工细腻、构图平衡,堪称顶级瓷器精品的典范。另一个造型几乎相同的龙纹盌现藏于台北国立故宫博物院,但盌内饰为祥云,而并非五爪龙。
装饰艺术精选拍品
塞夫勒名瓷Marly Rouge系列甜点餐具组(部分精选)
为拿破仑一世所作
包含冰桶连盖及内屉,双耳以象头装饰,两面绘有昆虫环绕的花束
另含成对鹰头酱汁器皿连盖及托,顶端饰有破壳而出的雏鹰
桶高 33.3 cm.
共28件
约1807-1809年
估价:美元 150,000 -250,000
这批来源显赫的珍藏亦带来为法王拿破仑一世特制的「Marly Rouge」赛佛尔瓷器甜品餐具套装。根据工厂的纪录,餐具采用蝴蝶花纹红底设计,原为拿破仑的康比涅宫订制,但纪录却显示餐具于1809年10月7日、8日及18日分别送至枫丹白露宫。当时拿破仑与奥地利正进行谈判,并于1809年10月14日于美泉宫签署《维也纳条约》,结束两国的战事,其后曾短暂入住枫丹白露宫。在这座心爱的离宫居住一个月后,他宣布与无法生育的约瑟芬皇后(Josephinede Beauharnais)离婚。也许因为这套餐具与约瑟芬有关,所以拿破仑于五年后流放厄尔巴岛时,也带着这套瓷器。时至今天,枫丹白露宫只存有一只海豚足蜜饯盘及六只碟,全是近年才购回收藏。虽然近年有部分瓷碟曾在艺术市场出现,但由艾比・奥德利奇・洛克菲勒(Abby Aldrich Rockefeller,1874-1948)于75年前买下的部分原装瓷器餐具却从未出现于艺术市场。
洛克菲勒样式花纹中国外销瓷餐具组(部分精选)
水果冰镇连盖及内屉成对(共6件)
高 29. 2 cm.
共125件
约1805年
估价:美元100,000- 150,000
洛克菲勒家族的多代成员都喜欢收藏缀有精美珐琅装饰(后来称之为「洛克菲勒花纹」的中国外销瓷器。每件瓷器都画工精细、细节优美,呈现独特的中国场景,并配以棕色及镀金花边。这种精致的花纹源于中国贸易的最后一段辉煌时期,只见于极少数重要中国贸易商订制的餐具套装上。小约翰・D・洛克菲勒(John D. Rockefeller, Jr,1874-1960)与妻子艾比・奥德利奇・洛克菲勒皆热爱中国瓷器,拥有一套采用此花纹的订制餐具。他们的儿子尼尔森(Nelson)及戴维也很欣赏「洛克菲勒」瓷器,戴维夫妇不但积极增添珍藏,更于曼哈顿大宅举行盛大派对时使用这些珍贵瓷器。
值佩吉及戴维・洛克菲勒夫妇珍藏于香港揭幕之际,佳士得将于秋季拍卖期间,举办两场特别为该珍藏而设的艺术论坛。洛克菲勒夫妇珍藏反映其对艺术的毕生热忱,珍藏涵盖现代艺术、美国及亚洲艺术、英国及欧洲装饰艺术以及中国外销瓷器,在现代历史中无可匹敌。11月24日,「洛克菲勒风格 ─ 艺术与藏品」艺术论坛将探索艺术与藏品之间的联系、家族世代收藏,以及艺术鉴赏的喜悦。11月25日,另一场题为「洛克菲勒家族:传奇世家的艺术与慈善事业」的艺术论坛则聚焦于洛克菲勒家族历代与收藏及慈善事业的连系,同时探讨亚洲如何在慈善领域建立独有位置,以及当中与艺术文化之间的协同效果。贵为美国历史上最成功的显赫世家,洛克菲勒家族于过去逾一世纪致力推动非凡的慈善事业,回馈世界。