郎世宁（1688—1766）是清代著名的宫廷画家，意大利米兰人。他青年时期受到系统的绘画训练，后来加入了欧洲基督教下属的宗教组织耶稣会。1714年以传教士的身份离开欧洲来到东方，次年抵达澳门，起汉名郎世宁，继而北上京师，随即于康熙末期进入宫廷供职，开始了他长达数十年的中国宫廷艺术家的生涯。
△郎世宁《百骏图》
郎世宁在清宫廷内为皇帝画了多幅表现当时重大事件的历史画，以及众多的人物肖像、走兽、花鸟画作品。他还将欧洲的焦点透视画法介绍到中国，协助中国学者年希尧完成了叙述这一画法的著作《视学》，成为当时东西方文化交流的重要使者。
郎世宁的作品风格独特，受到皇帝的喜爱，也极大地影响了康熙之后的清代宫廷绘画和审美趣味。其主要作品有《十骏犬图》《百骏图》《乾隆大阅图》《瑞谷图》《花鸟图》《百子图》《聚瑞图》《仙萼长春图册》《心写治平图》（《乾隆帝后妃嫔图卷》）等。
△郎世宁《百骏图》局部-1
《百骏图》是清代画家郎世宁创作的一幅绢本设色画，现收藏于台北故宫博物院。这幅作品描绘的是在广袤的草原上，上百匹骏马在奔驰、嬉戏、休憩的情景。整个画面动感强烈，生动地再现了草原的奔腾和生命的活力。
在构图上，画家运用了对比和对称的手法，将上百匹骏马分为左右两个部分，又在中心位置安排了一棵大树，形成了一个稳定的构图。马的姿态各异，有的腾空跃起，有的低头觅食，有的相互嬉戏，有的驻足观望，每一匹马都栩栩如生，神态生动。这种构图方式将画面中的景物统一起来，形成了和谐而又生动活泼的画面。
△郎世宁《百骏图》局部-2
在色彩上，郎世宁运用了丰富的色彩变化，将骏马的毛皮、树干、草地等细节描绘得栩栩如生。同时，他还巧妙地运用了明暗对比和光影效果，增强了画面的立体感和层次感。这种色彩处理方式不仅使画面更加生动逼真，也增加了画面的视觉冲击力。
在细节处理上，画家运用了精细入微的表现手法。例如在描绘马的毛皮时，画家运用了细腻的笔触和柔和的色彩变化，将马的肌肉和皮肤纹理描绘得栩栩如生；在描绘树干和草地时，画家运用了粗犷的笔触和浓重的色彩，将自然景观的粗犷和豪放描绘得淋漓尽致。
△郎世宁《百骏图》局部-3
这幅《百骏图》是郎世宁的代表作之一，充分展现了他在人物画和动物画方面的精湛技艺。该作品具有极高的艺术价值和历史价值，为我们提供了了解清代绘画艺术和马文化的重要资料。同时，这幅画作也充分展现了画家对于自然景观和动物世界的深入观察和理解，表现了人类与自然和谐共处的主题。
