在探讨什么是好的玉雕作品之前，我们需要先明确一点——和田玉属非刚需、末端消费类，不管是原材也好、作品也好，在大众认知中并没有硬通货、好变现一说。
在明确和田玉这一市场定位的基础条件下，才能更进一步去探讨关于和田玉的任何问题。
原石与作品的关系
现今的和田玉收藏无外乎是收藏原石或者收藏玉雕作品，原石中可收藏的或者说有一些收藏价值的要么是籽料原石、要么是戈壁料原石，一些山料、大块做料存在的根本就是生产资料。
当然，任何原石都可能成为玉雕作品的生产资料，包括可收藏的原石，虽然它们具有玉本美、拥有大自然的天然雕刻，但也都可被用作雕刻原材，为玉雕作品服务。
当代玉雕工艺的发展
当代玉雕作品工艺的发展，从大的方向来说可以分为三个阶段：仿古阶段、大型玉雕阶段、小型玉雕阶段。
第一阶段：仿古
上世纪从建国后至80年代末90年代初，这一阶段内做的玉雕作品大多以仿古出口为主，即现在我们所说的古韵玉雕。
这一阶段的几大治玉之城及其治玉特点分别为：苏州玉雕——仿战汉为多；上海、扬州玉雕——仿明清件为多；北京玉雕——仿清代宫廷玉雕为多，其中不太会做旧的当属北京玉器厂。
仿古这一阶段大约持续了40年之久，并且在这一时期内诞生了很多功底非常好的中国第一代当代玉雕大师。
第二阶段：大型玉雕
进入90年代，玉雕不再是以仿古为主，更多的玉雕师开始琢磨玉雕工艺及表现手法，独立思考真正的玉雕是什么样，这也是当代玉雕的一个开始。
这一阶段的玉雕以扬州的山子、炉瓶件为代表，海派玉雕以人物大件为所长，京派玉雕沿袭清宫风韵形成宫廷玉雕。
大型玉雕这一阶段大约持续了20年之久，这一阶段堪称人物件和炉瓶件的繁盛顶峰，玉雕师们通过大量原材堆积、琢磨以及观摩、学习老作品的阅历和视野，成就了时代的巅峰作品。
第三阶段：小型玉雕
2010至2013年，这一时期的和田玉市场是非常火热的，这一阶段的玉雕作品重材质、轻工艺，导致很多精品料子被差工浪费了。
2013至2015年，人们开始发现工艺薄弱无法长存的弊端，于是加大力度磨砺雕刻技艺，这一阶段的作品在重材质的同时更重工艺，技艺水平有明显的上升。
2015至2017年，玉雕师的细工能力发展到极致，可以为了打磨一条线不惜花费一周的时间，但是过于追求细节就会造成一个问题——作品大型的缺陷，作品的整体比例有缺失。
2017至2019年，出身学院的学者、行外人进入到和田玉行业，专注于作品设计，这一阶段的行业发展是非常迅猛的，可以说是百花齐放，有非常多的新颖作品、不局限于很传统的作品出现。
2019年至今，当其他行业的人进入和田玉圈子后，一方面带来了和田玉全面开花、蓬勃发展的繁荣景象，另一方面也搅动了行业动态、过于异方化，真正的小件玉雕艺术也从这一阶段萌芽、诞生。
近几年和田玉工艺的发展可以用这三个词总结——回归、人文、写意。
回归，指的是作品风格的回归，玉文化终归是传统文化的一部分，完全背离传统很难有强大的生命力；
人文，指的是玉雕作品不能太匠气，缺乏艺术性就只能称之为商品而不是作品或者艺术品；
写意，指的是不要把所有的细节都表现的面面俱到，特别完美反而会有不完美的感觉。
满分玉雕作品的四要素
基于上述的基础条件以及发展阶段，一件满分的玉雕作品具有以下四要素：
第一要素：好材质
玉雕作品以玉为基础，首先材料是要过关的，拥有玉质美。
第二要素：好工艺
从原材变为作品，相差的就是玉雕师赋予的工艺，好工艺指的不仅是细节到位，还要有大型。
第三要素：去匠气
通过人文的表达以及写意美的展现，把这两点做的很好就做到了去匠气。
第四要素：灭火气
四要素中最难的一点便是灭火气，一件玉雕作品能不能灭火气，就看它能不能经得住时间的考验、跨越时间的审美。
一件作品，如果具备前两要素，那它就是一件合格的作品了；后面两要素的表达就要看这件作品作者的视野和审美达到了什么样的高度和境界。
一位好的玉雕师不一定是一位好的艺术家，目前在行业中能担当起“玉雕艺术家”称谓的玉雕师真的是凤毛麟角。
