世人常说，美人之美，在骨不在皮。荷之美，却是形神兼备，在骨亦在皮。中国人的情感表达里，创作花鸟虫鱼、山川秀泽的本质在于托物寄情，缘物言志。
如同玉雕人爱荷，形体、皮相之美只是表现的第一步，更多的，是一份幽情，一方品格，一怀胸襟，一份气度，一种境界。
吴炳《出水芙蓉图》·南宋·绢本设色·纨扇
▏荷自然是视觉美的体现
初时，她是翠绿的叶，娇嫩的蕊，映衬清晨滴落的露珠，是“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的勃勃生机与活力；
吉许匠门荷系列
待迎风欲开，她花瓣错落，蕊心半露，风姿绰约，是 “惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真”的婀娜、活泼与纯净；
吉许匠门荷系列
而盛放之时，碧荷映秀容，如华盖初放，似有芳香喷薄欲出，是“一朵芙蕖，开过尚盈盈”的余韵芳华，此时的她，是纤尘不染的幽静，沉醉流年的清新；
吉许匠门荷系列（“百花玉缘杯”银奖）
即便她行将枯败，却枯而不衰，依然亭亭净植，中通外直，不蔓不枝，风骨傲然。
荷的美，贯穿于她生命的每一瞬间，那是生命澄澈、蓬勃、毅然决然的美，带着孤勇的决绝寂然，让人总是忍不住捕捉、留下这份美。
吉许匠门荷系列
和田玉的澄澈、细腻与温润，无疑是最为接近荷的这种特质的。那份同样经由岁月、自然孕育的圣洁内心，内敛却芳华自露，以透彻铸澄澈，无论是浮雕、圆雕、立体雕之法，对初荷之稚嫩、还是盛荷之绰约，都得以尽情施展，巧用皮色构建出的意境，更添空灵、含蓄与隽永。
我们在自然之美上寄托对生命的热忱歌颂，和对生活无尽的赞美，就这点而言，她与玉雕“言必有意、意必吉祥”的传统异曲同工，不谋而合。
王问《荷花图》局部
古有秋天采莲怀人的传统，遂我们常以荷花作友谊的象征。
而“荷”与“和”“合”音同，亦衍生出“和平”“和谐”的美好寓意，出现在和田玉之上，无疑将这份美好的愿景充实、放大，也将赤诚的祝福之心贴身收藏。
▏中国文人之爱荷，更在其风骨。
如同古代文人在竹、梅、兰、松上寄托人生理想，荷也是人们心中的一方圣地。
周敦颐的《爱莲说》可谓是道尽了荷的风骨绝然：“出污泥而不染”的她是廉洁、神圣的；“濯清莲而不妖”的是她的高洁、众人皆醉我独醒的通达朗阔；
吉许匠门荷系列（“百花玉缘杯”银奖）
而“中通外直，不蔓不枝”则是荷花的顽强风骨，“香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉”又是一种高尚的气节，高山仰止，景行行止。由高洁到圣洁，由气节至风骨，她是深处浊世、无奈沉沦的人们的高地，是道德的彼岸，激励人们历经千帆，也致力到达。
徐渭《五月莲花图明》·明代·纸本水墨
在这时，荷被赋予逸格，与和田玉同脉，给欣赏者以内心纯净、出淤泥而不染、超脱于众的品格象征。“君子无故，玉不去身”，荷与和田玉都成为君子的道德标杆，理想寄托，以他们为媒介，至天人合一之境。
吉许匠门荷系列（“百花玉缘杯”银奖）
此时和田玉上的荷，凝萃人们精神道德上的追求，刻画上舍形取神，意在刀先，线条凝练之余，留白凸显其形，以写意之法造荷孤寂傲岸之势，述荷的幽情，达圣洁之境。
吉许匠门荷系列（“百花玉缘杯”银奖）
和田玉包容万象，与荷相通，在其形、意、魂上皆可完美展现，美玉美景，相得益彰，也是我们可以持续追求的题材与道德境地。
