牡丹、菊花、荷花兼有富贵、儒雅、高洁的品性,文人笔下、墨客画里不断被描绘和歌颂。玉雕师刀下更是对其宠爱有加,在坚硬的玉石上,用柔情似水的线条表现出花的温婉、雅致的情怀以及高洁的品性。
借物咏意,是玉中常用的表达方法,同时也是玉雕师将自己的品性寄托在玉作之中,含蓄委婉的借物言志。话不多说,看玉雕师徐昌猛如何在碧玉中像蝴蝶般“舞蹈”。
徐昌猛·碧玉雕花
蝶恋花
堂清静斗春妍,东风碧酒意留连,琼枝相倚妙无前,花间蝶梦想翩翩。
精妙的雕刻宛若水面的涟漪,国色牡丹纤秾适度,姿态翩然,拨动爱花人的心弦。香引蝶来,款款飞舞,仿佛倾心于花儿的芬芳。整体牌形大气典雅,构图饱满端丽,寓意蝶恋花香,恩爱和谐。
国色天香
唯有牡丹真国色,因其丰腴的花型,袅娜的身姿,有大唐之风,更有贵妃之韵。画面疏密有致,蝴蝶更增生机。
高浮雕技法精湛,菊花花蕊瓣瓣清晰,丝缕如锦,似有暗香浮动,秋意盎然。整件作品充满了古雅野趣之情,给人以清新高洁之感,实属不可多得的精品。
一品清廉
以浮雕技法,用流畅明快的笔触,刻绘了一朵悠然绽放的重瓣莲,花姿雍容华贵,富丽堂皇,花盘硕大,花瓣层层叠叠,繁复丰润,尤其接近莲心的莲瓣,片片细碎柔软,堪同国色天香的牡丹媲美。
凤戏牡丹
千条攒翠色,百尺澹晴空,影密金茎近,花明凤沼通。
端正饱满的形制,浓郁纯正的玉色,古典轻盈的设计,优雅精致的雕工,成就这一枚凤戏牡丹的卓然之姿。凤为鸟中之王,牡丹为花中之首,丹凤结合,象征着美好、光明和幸福,是祥瑞富贵的象征。
清风徐来
宋·周敦颐《爱莲说》之句:“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”至今脍炙人口。
下方精心雕琢一朵盛开的莲花,花瓣层次分明,增添不少灵动之气,刀法细腻,线条流畅,工艺简洁又不失韵味。
露荷迎曙
鲜翠的碧玉之上,盛放婷婷袅袅的一朵清荷,饱满、丰盈、婀娜,蜻蜓被荷香所吸引,款款而来,倾注了情投意合的美好寓意,因荷而成藕,有情自相依。
国色天香
用料厚足,有敦厚大气之风,正面用浮雕技法,用流畅明快的笔触,刻绘了一丛雍容华贵的牡丹,花型饱满,每一片花瓣的褶皱都刻画得细致逼真,栩栩如生。何人不爱牡丹花,占断城中好物华。自宋以来,牡丹就被人们视为“富贵花”,象征美好、光明和幸福。