设计，是一种“折腾”：一种不满于现状的“折腾”，一种随技法水涨船高的“折腾”，更是一种显露审美的“折腾”。在一切“折腾来”、“折腾去”的过程中，一块顽石随之改变，也包括制玉者的人生。而出生于80年代的安徽省滁州市来安县人张美平就是这样一位热爱“折腾”，在“折腾”中找到自己的玉雕之路的玉者。
张美平，男，从事玉石雕琢十八年，获得了国家高级技师、海派玉石雕刻大师、安徽省玉石雕刻大师等美称，还担任安徽省玉石雕刻商会副会长、安徽省工艺美术促进会玉雕委员会常务理事、上海宝玉石行业协会会员、上海海派玉雕文化协会会员、安徽省徽派玉雕文化协会会员等职务。
他才华横溢，拜海派玉雕大师吴新观门下，大师悉心传授和指点让他进步神速。同时他又海纳百川、博采众长，揉合不同艺术特点，形成鲜明的个人风格。他的作品构思巧妙、线条简洁，浑然一体，宛若天成。在业内赢得广泛的赞誉，被誉为“最具潜力的玉雕师”。怀着强烈的好奇心，笔者找机会拜访了张美平本人。
很多人很难将眼前待人随和、话语温和的张美平与玉雕大师联系起来。可这就是一个真正的玉雕大师，平静而不失激情，内敛而又思维活跃。在简短的接触中，他的言语间流露出对玉的爱，对玉雕的痴迷，让人立刻感觉到张美平对玉以及玉雕的深厚理解，。
一个仅仅30多岁的男人是如何在激烈竞争的玉雕界崭露头角的，其中的艰辛和努力只有张美平自己知道。在今年的海派玉石雕刻大师评选的现场大赛上，一块形状普普通通的玉料，在张美平认真审视构思之后，凭借其精湛的雕刻技艺如愿以偿地获得了一张大师的珍贵证书。这份荣誉更是张美平大师多年在玉雕上的辛苦与努力，痴迷与执着的证明和褒奖。
“呵呵，我不是大师，我只是希望探索自己的风格和创新之路，同时审视下自身的价值。”面对期待已久的荣誉，张美平却异常平静。他说着微微一笑，脸上透着腼腆。在他眼里，玉雕需要经过精妙的构思和感悟，“一块玉石就像本厚厚的书，你想了解它，就要精心读它，读懂后才能琢成一件精美绝伦的艺术珍品。我只不过是读懂了关于美的一点规律。”
张美平时常回忆起那十多年的求艺之路，很有感触。说到总是每两年，就会出现一个瓶颈，但自己只能不停实践，不停思考，慢慢就知道了其中的奥妙。从明清件的简洁明快，到海派的深入肌肉骨骼的雕刻把握，张美平一直在体悟。为此，张美平还拜了上海复旦大学的教授学习西方素描，每个周六就去老师位于徐汇区龙华寺的画室练习，如痴如醉地持续了一年半的时间，他笑称，每天晚上的加班费都给了素描室。
当一个人的天赋和思考碰撞在一起，才能将一个人的风格慢慢熏陶出来。正是这段潜心学艺的历程，加上大师们的悉心传授，让年轻的张美平进步神速。于是，2007年，他回扬州开了玉雕厂，2009年又将厂搬到了上海，并在上海成立了自己的玉雕工作室，开始从一个玉雕工匠向玉雕大师转型。其间，他一边创作，一边四处寻找高手继续学艺，他博采众长，揉合不同艺术特点，慢慢形成了鲜明的个人风格，不断将海派玉雕的工艺特色发扬光大并加以精巧表现。近几年获得神工奖、玉龙奖、玉英奖、九龙杯、徽工奖等多项行业大奖。
有人评价，张美平对玉石雕刻有独特的理解，他的艺术风格在吸收传统玉雕技艺精髓的同时，又开拓创新融合现代元素，既古朴典雅又不失现代审美意境，雅俗共赏。而在张美平眼中，玉的正能量，外部表现的是工艺、是技巧;内涵的是功力、是功夫。他在心里有着超越常人的体悟，玉雕作品有了魂魄才会有生命。
对于张美平来说，用心做好每一个细节，正是不辜负每一块美玉的制玉之道。在近二十年中，张美平除了保持着对玉雕持久不散的热爱外，还磨练出了自己的玉雕哲学，在现实生活中不断学习玉雕艺术、不断思考和提升自我。就是这种对木雕艺术的痴迷使得张美平不断遇到瓶颈，又不断采取各种方式克服，正如我们所知，在克服这些困境之后，他获得了更高的玉雕境界
