我国的玉石雕刻技艺源远流长，阴刻与阳刻是玉器雕刻的传统雕工方法。追溯到远古时期，先人们使用的石器上就已经出现了阴刻线条和简单纹样，而夏商玉器用阴刻工艺雕刻的线条、图案是玉雕阴刻工艺的开端。
▲《江岸望山图》庞然
由书画入玉雕，用铊痕代笔墨，通过线条的皴擦点染表现国画的笔墨情趣，功力深厚，古意盎然。
什么是阴刻
阴刻工艺是指用雕琢工具，在玉料玉器的雕刻面上刻画琢磨出凹入此雕刻面的点、线、面，从而表现出线条、字体或画面的一种雕刻工艺方法。
阴刻玉雕的难度很大，讲究的是刀法笔意，走刀行云流水，线条峰回路转，既有雕刻之意，又显笔触之韵，且刻作时，要屏息静气，做到一丝不苟之状态。
▲独山玉壶玉神工艺
以顿挫有致的线条和多变的笔锋，表现竹子的高风亮节，与独山玉沉稳的色彩和古朴的壶型相得益彰。
阴刻玉雕
阴刻玉雕是玉雕界提出的概念，多用于玉质牌面的雕刻与制作，他将中国传统的工艺技法与现代的时尚审美相结合，利用中国特有的工艺技巧来诠释独属于中国文人的清雅和君子风尚。只有玉质结构缜密细腻、料面平顺、毛孔适中的玉料才适合阴刻，否则下刀会出现暴口、崩裂、斑驳、偏离等现象。
阴刻相对于阳刻有一个难点，就是不可逆，要求“一刀准”，如果一条线刻歪了，修正时很可能会越修越粗，线一粗就会破坏整体画面的美感。而阳刻相对可修的空间会大一些，如字粗了，可以一点一点修细，修到满意为止。这是阴刻的难度大于阳刻的原因。
“在这些石刻画像里，孝堂山石室的画像是阴刻的，直接用线条钩划出来；武梁祠是阳刻的，是平面的浮雕。” ——郭沫若在《中国史稿》
▲独山玉荷花牌玉神工艺
玉质细腻油润，妙用独山玉天然纹路，酷似大写意荷叶造像，于参差交叠处，探出一支骨朵儿，阴线刻处理，敷以墨线朱色，天人合一，相得益彰。
阳刻与阴刻的历史传承是一个渊远长久的过程。而这两种技法多数用于雕版印刷、剪纸窗花、印章篆刻等传统手工艺之中。当然还有引领时尚风雅潮流的阴刻玉雕。
阴刻玉雕与水墨丹青有着异曲同工之妙，是形神情理的统一，虚实有无的协调，既生于意外，又蕴于象内，让人回味无穷！但随着科技的发展，机雕电脑工艺已经不是新鲜事，3D立体圆雕机的出现更是对手工雕刻冲击巨大。不是专业人士很难区分，因此阴刻玉雕的手工创作更显得弥足珍贵。一件阴刻玉雕作品的完成，往往灌注的是比同尺寸重量的其他作品更多的心力。
▲青玉描金题诗撇口碗（故宫博物院藏）
碗为青白玉质地，圆形，撇口，圈足。内壁光素，外壁一侧琢阴线填金梅花和菊花纹，另一侧镌隶书填金御制诗一首。
阴刻玉雕与书画的结合
阴刻玉雕需要雕刻者具备深厚的书画功底，特别是书法和白描技艺的艺术功底。要做到心中有画，随形就势。而阴雕文字需要对字体结构烂熟于胸。须一气呵成，不能断刀、不能蹦碴、不能露出接续的痕迹，亦不能重复修改。思想也一定是高度集中的，下刀时需屏气凝神，手不能抖，运刀要干净利落，雕刻工具走起后力道和速度都要均匀沉稳，做到有放有提有起有收。常见的采用阴刻技法的有阴刻花鸟、动物人物等图案题材的，更多的是阴刻书法字体。
“最下一层四面拱门的门楣上都有石刻画，我以为最值得细看。刻的是佛故事，人物和背景全用线条阴刻。”——叶圣陶《登雁塔》
▲独山玉扳指玉神工艺
巧妙利用独山玉天然色彩纹路的变化，顺色立意，刻画出山峦悬瀑，墨色树木阴刻线条，遒劲劲健，从一片泼彩处寥寥数笔，点醒主题，人工与野趣相得益彰，浸透出一种浓浓的人文气息。
阴刻工艺的应用
玉雕的阴刻工艺可以用在圆雕、玉牌、炉瓶、山子等任何玉雕形制上，既可作为阳雕工艺的衬托点缀、相映成趣，亦可独立成章、单独成器。阴刻玉雕较为适合表达致广大、尽精微的主题，体现出隽秀、洒脱的艺术美感与超凡的意境。
▲独山玉牌玉神工艺
独山玉天然色带呈带状晕染分布，作者巧妙剪裁构图，精选上等绿白独玉，近景碧草天然铺就，树木村舍、远舟桅杆渐远，以阴线铊痕着墨造型，画面清新，意境深远。
