南红玛瑙应该看创意还是看料子?这个实际上是很久的一个问题了就像问玉雕的观音应该是站着还是应该坐着?或是其他的什么姿势或样式。中国的玉雕从老祖宗那一辈份样式实际上一直流传至今，没什么太大改变，因为在人们的脑海中一说雕刻就会浮现出那些传统的式样，真正的对于样式的改观也就是这几年之内的事。
现在看到的玉石雕刻大同小异，放眼整个玉雕界，现如今看做的都差不多，苏工一个样、揭阳一个样、北京一个样、上海一个样、瑞丽也差不多是一个样?为什么现在的玉雕都雕刻的极为相近?除了那些真正的少数人有自己的风格外，剩下的几乎一成不变仔细品味或是去琢磨都差不多。这个怎么讲呢?
现在雕刻师真正用心去创作的还是那几位，剩下的就是看料子看市场看名气了，你的料子好价格稍高一些，我的差一点就稍微低一点，你名气大一点多卖点钱，我名气小一点少卖点钱。做的确实都差不多。不是一个师傅教的，但是是一个圈子长大的能差多少。看什么好卖就做什么，因为现在流行快餐文化么，当下的中国受快餐文化影响太严重。前两天看见一个某品牌的方便面都印上了“匠心制作”可见现在的匠心也这样了。。。
现在的雕刻界如果一成不变的还是继续现在所做的这些制品(通货除外)，久艺雕刻来讲，不用心去创作和改变只会被雕刻界所淘汰，这就是汽车总是一代换一代，这几年这样过几年另一个样。现在的3D雕刻技术越来越成熟，这种雕刻的成本也是越来越低。不要觉得手工就一定特别值钱，这个就像画徐悲鸿画的和一般画师画的绝对是不一样的都是手工。当下的雕刻界不去改变，迟早会被淘汰。真正的匠心是用心去做，不是用匠心来做宣传!
