借着当代北派玉雕的巅峰之作“四大国宝”，跟大家怀了一把旧之后，铺子觉得，很有必要跟各位继续絮叨絮叨中国玉雕南北两派风格形成的渊源。这个想法的形成，是基于“关于当代玉雕艺术中创新设计的探讨”的贴子中，铺子交代说有些观点会慢慢地跟大家聊，这一贴，就算先交代一下铺子眼里的“北玉”是怎么个意思吧。
“北玉”的概念，源于辽、金、元、明、清五代帝都的北京，基于宫廷设置的玉作、从各地征来的能工巧匠、从各地征用的最优玉料；仰仗五个朝代皇家制玉的积累；历经草原文化和中原文化的洗礼，每个时代都为中国玉雕史奉献了无论从玉材质地、制作工艺、品种类型最高水平的玉雕艺术作品；并在明清两代，形成了以构图严谨、料实工精、雍容华贵的“北玉”流派风格。这一时期宫廷玉作及皇家贵族完整的玉文化理念，也对当代玉雕有着极深刻的影响。玉界前辈杨伯达先生曾经从玉材来源、玉器制作地、玉器制作流程、玉匠人员构成、玉器出产品类几方面，对清代繁荣鼎盛的北京宫廷玉雕业进行过详尽的梳理，铺子在此绝不敢班门弄斧。
铺子想表达的是，历经辽、金、元、清四个草原文化马背王朝，加上南迁而来的一个中原文化的汉家明王朝，在一个长达六百多年的岁月里，诏令天下能工巧匠到京城，为皇宫制作御用品，草原文化的勇于开拓、善于学习的精神与中原儒家礼制文化相互影响、融合，从而使”北玉“玉雕工艺成为全中国玉雕工艺技术之集大成者。
元代渎山大玉海
从上述几个朝代玉雕风格中，可以看到草原文化对“北玉”风格的深远影响。 西夏、辽、金、元玉器以花、鸟、虎、鹿和鱼水纹饰为主，而且以佩饰和嵌件较多。实用品有杯、洗、带板等；以鸟、鱼、兽等为题材的工艺品增多，由此可见，草原文化王朝在对玉器的制作中，融入了本民族的生存意识和乡土感情。
元代青白玉卧羊
元代青白玉花鸟纹嵌饰
以元代玉器的工艺特色为例，其一，玉雕材料多样化，蒙古族喜欢颜色好看的宝石，玛瑙，绿松石。元朝建立以后，蒙古上层接受了儒家文化，建立了以和田玉为主的用玉制度。但玛瑙、红蓝宝石的应用，对明清玉器的影响极大。其二，玉炉顶成为这一时期的独特玉器造型，并成为玉雕史上这一时期代表造型
从北京十三陵出土的明代玉首饰可以看到，由玉石、黄金、宝石镶嵌而成。玉件则有金盖托白玉碗等。明朝做以中原文化为引领的汉家王朝，虽然志在全面恢复西周用玉礼制，但依然大量吸收了草原文化的审美影响，逐渐形成了强调做工和装饰的玉雕风格，开创了玉瓶、玉炉、玉执壶、玉花插、观音、寿星、弥勒、罗汉等前朝未有的玉雕造型。这不能不说，是大明王朝经济繁荣、文化开放、政治开明的一个侧面。
明金盖托白玉碗
明白玉执壶
清代玉器无论是生产规模，还是花样品种，抑或奇巧精致，都达到了中国封建社会玉器工艺的巅峰。铺子在此想只详述一二个重要事件。乾隆二十四年后，乾隆爷亲自掌管造办处玉作和内廷如意馆，将原本裱画的如意馆增设”文史“、”画工“、”玉工“、”牙工“四处，汇聚了全国各地的优秀史学家、画家、工艺美术家，使得如意馆成为清廷最高级别的皇家艺术院，”玉工“以供奉待诏的身份在内廷走动。
一个马背民族的皇帝如此痴迷于中原的文化艺术，直至提出了一整套治玉理念：端正俗样、崇尚师古，提倡画意、推广痕玉。在此，铺子只说说端正俗样和提倡画意。
所谓"俗样"即玉肆在玉器供不应求的情况下，不顾玉质玉性，制作了大量的样式庸俗、做工粗糙的大路货，同时"华嚣"之风盛行，一些纹饰浅浮轻巧，有失庄重大度的玉器涌现，被乾隆称之为"玉厄"。"崇尚师古"是乾隆为了扭转"俗样"的局面，同时也为表明其慕古意识而提出的，并且大批制作了仿古彝玉器，以推动玉文化向正确的方向发展。在此思想指导下，乾隆后期大量仿商周到秦汉青铜器的玉器，客观上带动了玉文化的发展。同时他还提倡"良材不雕"、"古尚简约"的艺术准则。
故宫藏清十二佩
"提倡画意"也是提升玉文化的一个重要措施，玉不但是一种珍稀物质，同时也是一种文化载体，其表现内容及手法与图画相似，故乾隆提倡画意，在制玉石山水时，将中国山水画精髓融入其中，写实写意相结合，如同画家追求笔墨情趣一般，如"关山行旅"、"大禹治水"都是以绘画为蓝本，雕制而成，并且充满了诗情画意，此种思想的推广，极大地带动了玉文化的提升，为后来玉雕山水制作产生了巨大影响
清大禹治水玉山子
清秋山行旅玉山子
清金庭标《关山行旅图》
秋山行旅玉山子可以说是“提倡画意”思想的完美体现，作品设计完全源于清代宫廷画家金庭标的国画“关山行旅图”。金廷标，字士揆，乌程（今浙江湖州）人。鸿子。能绍父艺，亦工写真，并能妙绘人物仕女及花卉。善取影，白描尤工。亦能界画。高宗二十五年（一七六o）南巡进白描罗汉册，称旨。命入内廷供奉。所绘写意秋果及人物，皆得高宗题咏。入直数载，卒於京寓。
《石渠宝芨》著录了他81幅作品。而近期令我们重新认识这位宫廷画师的作品，却是他的另一幅宫廷画作
清金庭标仕女簪花画轴
中国嘉德2010春拍“气象堂皇 宫廷艺术集粹”专场, 为乾隆时期著名宫廷画家金廷标的代表作品《听泉图》，《石渠宝笈》三编著录。经过近40次竞价，以4513.6万元成交
清金庭标《听泉图》
行笔至此，列位已经看到，”南玉“流派的扬名之作”大禹治水“已经付出水面，”南玉“流派的话题也要登场了，在此，铺子想罗列一下本帖的一个发表索引，省的东拉西扯的，让各位大大看的晕头胀脑，关于南北玉雕风格形成的而历史溯源的脉络是这样的：
1.关于”北玉“流派形成的历史溯源：先以五朝帝都北京皇家玉雕的历史沿革，看北派玉雕风格的形成与特色；再从新中国北京玉雕厂的工艺流程的回顾，谈谈“北玉“玉雕艺术创新的几种可能。
2.关于”南玉“流派形成的历史溯源：从扬州山子”大禹治水“看”南玉“流派形成的中原文化情结；再从当代”苏作“”海派“白玉作品特色看当代白玉牌子的创新与设计。
3.鉴于话题内容比较庞杂，这个帖子的话题会分成四个章节，分几次发布，还望列位大大耐心观看，继续支持铺子的耕读贴，在此铺子再表万分感谢之意。
话题再扯回到”大禹治水“，此件令苏州、扬州玉雕名垂青史的作品，竟然是产生于一位草原马背民族皇帝对中原文化艺术的执着学习。从玉山刻文可知，图景稿本系根据清宫旧藏宋或宋以前的画轴摹绘修改而成的。乾隆帝制此器的目的是通过颂扬大禹治水的功绩，表白自己师法古代圣王之心，博取明君的声名，并以此显示国力的强盛。一个马背民族的皇帝，竟然要用一个关于水的汉文化传说，雕刻成前无古人的纪念碑，以彰显自己统御的丰功伟绩，乾隆爷令铺子百思不得其解的动机，也许要单开一个欣赏贴，去细细琢磨了。
应该说，作为皇家官办玉作的"北玉“流派的辉煌时代，到道光二年下令停止新疆每年玉贡开始，逐渐走入衰败
