具象与抽象之分,本是源自西方现代美术论说中的两个对立美学观念,但在文化传统截然不同的亚洲艺术史里,艺术家在表现物象时往往是本着一种暧昧不明的观照态度;东方艺术发展的历程中亦存在着两种互相对立、却又互相依存的审美取向,与西方现代艺术词汇里的「具象」与「抽象」概念遥相呼应。本季苏富比现代艺术日拍将汇集亚洲和欧洲艺术家的作品,体现各方对于物象表现的不同演绎。
现代具象
龎均《静物》
油画画布,二〇一九年作
估价:500,000-1,000,000 港币
龎均一生致力在油画中融滙水墨精神,《静物》是龎均的近期创作,见证其从「灰调子」逐渐发展出丰盛灿烂的色彩美学,重视线条的力量不减反增,体现此时艺术家正处于精神、智慧至为圆满的状态,画中繁花似锦,定必带给下任藏家无穷祝福。
贝尔纳 ‧布菲 (Bernard Buffet)《圣玛丽小城堡》
油画画布,一九七五年作
估价:800,000-1,500,000 港币
法国艺术家贝尔纳・布菲以笔法凌厉着称,下笔取势有如呼应着东方狂草书法的笔锋锐意,《圣玛丽小城堡》即为佳例,画中以墨黑线条为树林勾形,手笔表现有如狂草律动,远处一座小城堡静谧地屹立松林中,成就了构图上「动」与「静」之互补平衡,建构出永恒幽美的一幕乡郊景色。
藤田嗣治 (Léonard Tsuguharu Foujita)《蔷薇与丁香花束》
油画画布,一九五六年作
估价:1,000,000-2,000,000 港币
旅法日本画家藤田嗣治倾心于欧洲中世纪较为写实的画风,其笔下美人是蜕变自西方古典精粹与东洋绘画传统的互相消融;创于后期的《蔷薇与丁香花束》的主题虽然并非美女,却明显有着更丰富的配色系统,缤纷花卉以工笔线条勾勒,细腻程度与描画仕女轮廓如出一辙,绽放出东方幽雅高洁的气韵。
王沂东《碧桃图》
油画画布,二〇一八年作
估价:800,000-1,600,000 港币
中国写实主义的妙处,在于东方文化底蕴和西方写实手法的融合,灵魂人物王沂东善以栩栩如生的描绘方式表现少数民族的独特气质:《碧桃图》描绘一名维族新疆女孩,其肌肤与身上丝绸有如触手可及,反映笔者对于呈现真实的择善固执;艺术家更在漆黑的背景中,淡淡地描上源自宋代名画《碧桃图》中娇柔妩媚的春花形象,以隐喻笔下新疆少女的花样年华。
安德烈 ‧ 布拉吉利 (André Brasilier)《下午茶时间》
油画画布,二〇一五年作
估价:650,000-1,200,000 港币
法国艺术家安德烈・布拉吉利以充满诗意、画风柔和的半抽象绘画饮誉国际艺坛;在日本浮世绘与启发下,其画作贯穿抽象与表现主义,并以简化精炼的造型取替实景,将事物概括绘之,如此处理方式似乎与东方写意精神不谋而合。布拉吉利的主题往往离不开大自然、骏马和女人,借此抒发对造物之美的由衷赞颂:《下午茶时间》描绘一名曼妙女子悠然自得地享受着下午茶时光,低限的色块组合配合甜美主题更显和谐宜人,可见艺术家依循写意之道,浪漫地演绎生命中不起眼却不可或缺的美好。
任哲《如虎添翼》
不銹钢雕,二〇一三年作
版数:艺术家自留版 1/3
估价:300,000-600,000 港币
任哲是中国的新生代雕塑家,他擅长以西方古典雕塑技法,创造富于东方历史浪漫主义的作品。中国历史与文学是任哲的创作根源,亦奠定了其雕塑作品的内涵深度,《如虎添翼》即显示艺术家欲以现代雕塑重现中国武术精神的壮志:武者压腿踏前、举臂迎人,竟与朱铭的「单鞭下势」有几分相似,蓄势待发的姿态内蕴巨大的能量与力度,如虎添翼,令人过目难忘。
玛蒂奥 ‧ 培利思 (Matteo Pugliese)《日本武士守护者(八)》
圣洛朗大理石雕,二〇二〇年作
版数 PDA II/II
估价:150,000-300,000 港币
意大利雕塑家玛蒂奥・培利思以古罗马雕塑为灵感泉源,近年开始参照世界各大文明的武者形象开创「守护者」系列,《武士守护神(八)》以饱满浑厚、纹路特殊的大理石重塑日本武士形象,执刀武士凛然屹立,宣示着一份象征和平守护的舍己精神。
朱德群《夜之探索》
油画画布,二〇〇〇年作
估价:3,500,000-5,500,000 港币
《夜之探索》创作于2000年,朱德群曾说,在这时期他可以毫不迟滞地把心中的各种意趣,全盘涌写而出。本画尺幅宏大,从艺术家饱含魄力的笔触中,源远恒长之宇宙旋律此消彼长;大地从黑暗中崛起,在夜的边缘,隐育万物。本画是艺术家以其抽象之笔谱写的生命旋律,更是向大自然呈现的至高礼赞。
朱铭《太极系列—单鞭下势》
铜雕版数 B 4/10
估价:1,000,000-2,000,000 港币
朱铭的「太极系列」尽得其师杨英风所提出「重精神、重灵性」的创意内涵,成就一套贯穿古今的表现手法;其悉心雕琢的拳术形象省略细节,不仅饱含着中国民间工艺中的拙朴意趣,亦紧紧呼应现代主义的精神。《太极系列-单鞭下势》取形于典型的太极单式「下势」,此举着意于意,而非着意于力,与朱铭雕塑的核心精神无缝契合,可谓贯彻其美学理想的最佳体现。
战后抽象
丁雄泉《构图》
油画画布,一九六〇年作
估价:240,000-480,000 港币
丁雄泉1958年前往纽约,抽象表现主义艺术正步入60年代的鼎盛时期,《构图》便是珍贵的早期探索之代表,画中肆意泼洒的顔料,不仅是其个人抽象表现主义风格的开拓,更是艺术家追随内在心象之直观表达。
汉斯 ‧ 哈同 (Hans Hartung)《P1973-Y30》
粉彩、压克力彩纸板裱于画布
估价:500,000-1,000,000 港币
两次世界大战过后,人们的生活方式、政治经济、社会结构、甚至处事态度和价值观都被推倒重来,这一代艺术家们迫切地希望产生新的秩序,重新审视艺术与人的关系与作用,战后抽象艺术由此在国际艺坛大放异彩。哈同为二战后崛起于法国艺坛的的抒情抽象大师,其作品强调巡回往复的自动性书写,《P1973-Y30》中可见艺术家以先凃后刮的方式创造色彩与线条的碰撞,代表他70年代油画的经典风格。