田宇高·简介:
田宇高,1923年1月生于河北徐水。河北徐水人。于2013年3月5日上午10时在贵阳逝世,享年91岁。国家一级美术师,中国美术家协会会员。曾任和现任美术编辑、贵大贵州师大等校客座教授、中国水彩画家学会副会长、贵州水彩画研究会会长、贵州水彩水粉画艺委会名誉主任。擅长水彩画。出版有《田宇高水彩画集》、《田宇高水彩画》。
早年在北平加入了着名水彩画家衡平先生画室学习素描和水彩画。1941年结识从英国留学回来的着名水彩画家关广志,受到关先生的指导和鼓励;后来又结识李剑晨、张充仁、王麦秆等画家,并在北平、西安、上海等地举办多次个人画展及联展。1949年水彩画《工农之家》参加首届全国美展,同年与王麦秆、孟慕颐一起参加二野五兵团南下入贵州。来到贵州后先生佳作频出,如《春到人间》入选1954年全国水彩速写;《林区厢道》入选1958年全国美展;《侗寨的早晨》入选1960年全国美展;《伐木》入选1964年全国美展等。1967年由于“文革”严重干扰,先生的水彩画创作被迫停止。“文革”结束后,先生的艺术生命也随之复苏,创作了一批优秀的水彩画作品。
作品《苗家》获89杭州中国水彩画大展荣誉奖、佳作奖,作品多次参加全国美展及赴日本、韩国、新加坡及香港、台湾等国家和地区展出。有百余幅作品被海外藏家收藏。其代表作《岁末》[3]入选“中国百年水彩画展”并由中国美术馆收藏,《苗寨瑞雪》江苏美术馆收藏,并收入《中国现代美术全集·水彩卷》,《清江晨雾》、《侗乡银妆》收入《中国水彩画》,《石头寨的冬天》收入《世界水彩画鉴赏》,《银妆》被日本千代田俱乐部收藏。其传略收入《中国水彩画史》、《中国水彩画图史》、《世界华人美术年鉴》、《中国当代艺术界名人录》、《中国艺术家辞典现代第四分册》等多种辞书。出版有《田宇高水彩画集》、《田宇高水彩画》。
清华大学高冬教授对田宇高先生的水彩画评价是“田宇高先生的作品题材较为广泛,画家陶醉于它关注的自然变化:春、夏、秋、冬,风、晴、雨、雾无不收入画幅,成为绘画表现的题材,而研究用色彩表达自然的万千变化,是水彩画的擅长,在微妙的灰色调中如何使色彩饱满、丰富,表现内心的丰富情感,经过多年的探索,反复尝试终于可以运用水彩特有的表现力,运用色彩和造型的手法,表达出对自然的感受。”
中国美术家协会水彩艺术委员会主任黄铁山教授感慨:“先生的画品人品,确是我辈楷模。先生的水彩画,扎根于生活,是作者真诚的感受,朴实、自然、耐人寻味;先生的水彩画最鲜明地体现了水彩画的特色,透明、轻快,色彩很美,画得洒脱自如,技法娴熟,对我们是非常有学习借鉴意义的。”
着名水彩画家张举毅教授来信提到“先生一生勤耕水彩艺术,实为我辈楷模。先生的画生活气息浓,这就使观者有一种感情上的呼应,这是很难的,再则先生特别考究水彩本身的语言艺术,始终保持着一种清丽爽目的视觉效果,这是目前很多以做工见长的人是难能体会的,先生以耄耋之年仍能保持洒脱轻松的水色情韵诚然不易。”
着名水彩画家白统绪认为先生的“作品都是真情实感的自然流露,朴实大方、气质高雅、画得率真、随意、清新明快、赏心悦目、用笔苍劲老辣、气丰韵足,充分发扬了水彩画的特长,很多佳作都是写生得来的,往往比室内闭门造车来得更生动更有生气,既有英国传统水彩画的修养,又有浓厚的生活气息。”
着名水彩画家崔豫章教授看了先生的作品感慨万分:“他的足迹遍及全国各地名山大川,描写了很多美丽风光,山村野径、江河秋林、冬雪晨雾、民族风情、树皮屋、石板房等等不少杰作都给我们宁静优美宜人的享受,他的勤奋求索钻研精神结出了累累硕果。”
原中央工艺美术学院院长张仃和着名西方美术史专家、着名美术评论家吴甲丰看了田宇高先生的作品,十分感动,张仃先生连连说:“好!好!好!这个人的功力很深、很踏实、很纯熟、难得难得!”吴甲丰先生又说:“他的画很有生活,很有底子,画得这样好不该埋没。”张仃先生主动题字“气象浑穆、厚积薄发”称赞田宇高先生作品。[1]