钱志林·简介：
钱志林(1942.6—)江苏南京人。擅长油画。1965年毕业于南京艺术学院美术系。曾在青岛美术公司工作，海军北海舰队文化部美术创作员。现为江苏省美术馆、江苏油画雕塑院专职画家、一级美术师。作品有《女气象员》、《南昌起义》、《艰苦的岁月、伟大的友谊》、《向海洋》等。
钱志林先生是国内公认的专门以大海为题材的油画大名家。专家定位为中国“海画”创始人之一。一个人能在艺术上开宗立派，足见其艺术成就之高深独特。说起大海，每个人心中会涌动着各自独特的感触，会幻化出各色情感特征的“心海”。“心海”亦人格化的海洋：无论是风平浪静、天海一线的静谧之海，还是波浪滔天、卷起千堆雪的狂野之海，或者是曙光乍现、夕阳如血的灿烂之海；或者是潮涨潮落、四季更替的时间之海；海洋都以其亘古未变的博大胸怀，融入了人类的思想。大海抚育了人类，大海启迪了人类，大海锤炼了人类，人类与大海息息相关。大海给予人类以力量，人类给予大海以灵魂。人类对大海的刻骨铭心的感情，来自于那神秘的远古洪荒世纪：看那日夜不停，口衔草木石子投入大海的炎帝之女所幻化的神鸟精卫，是人类托神话来表达的贴近大海的心声。在与大海的生生不息的命运纠葛中，人类完成了精神洗礼。人类面对浩淼的大海的时候，除了恐惧，更有探索海洋极深极远极阔的雄壮之心。在《老人与海》中，海明威（美国）更是直接展示了人类精神与大海的不朽。因此，人类以各种形式讴歌大海，甚至把大海比喻为母亲。大海寄托了人类无尽的情感。
海画巨擘钱志林，用他的画笔，塑造了有形的现代人贴近大海的心声—王国维说：感情之最高满足，必求之于文学美术。是的，钱志林把自己的全部热情和灵魂都交给了大海，交给了他的“海画”。他把画海当作“探索和深化自己精神世界的一种手段，更当成完善自己灵魂的过程”（钱志林语）。
变化莫测的大海，很容易激发人类各种情感的同构。对于诗人，脍炙人口的诗篇会被层层激发：“卷起千堆雪，江山如画”（毛泽东句）；春江潮水连海平，海上明月共潮生（唐·张若虚）、白马千群浪涌，银山万叠天高（清·宋琬）、海上生明月，天涯共此时（唐·张九龄）。曾经沧海难为水，除却巫山不是云（唐·元稹）。实际上在中国诗史上，全方位多角度描绘海洋及与海洋打交道的人的作品十分稀少，中华民族似乎更多地属于典型的陆上民族，这不仅体现于民族的实际生活，也贯穿于民族的文学艺术。海洋对于中国古代诗人是一个比较陌生的领域。我们有描绘陆上山水风光的陶渊明，有基于陆地乃至太空生发奇异幻象的诗仙李白，还有描绘陆地的主人农民苦难生涯的诗圣杜甫，但却没有一个描绘海洋的海明威。这对一个三面濒海的民族和她的诗歌来说，不能不说是一个不小的缺憾。同样，对于绘画艺术，在中国历史上和当代，甚至在世界艺术史上，专门以大海作为题材进行描绘并能衍生成一个体系，更是绝无仅有。如果要挖掘其真实原因，我推测，因为无论是诗人还是画家，都很难真正把自己的生活和思想融入到大海，所以，也就无法真正把握大海的脉动。渔民和水手几乎不可能出现诗人和画家。所以，诗人和画家也不可能成为渔民和水手。只有真正深入到大海的核心，与风搏击，与浪争锋的艺术家才能了解大海，感悟大海。从这个角度讲，钱志林是幸运的。他1972年调任海军北海舰队任政治部美术创作员，为了创作需要，经常随舰队出海，面临大海，头枕波涛，体验大海的宁静与狂放，感受水手的生活与思想。所以，钱志林选择大海，是选择了一条与众不同的艺术之路，还是选择了一条荆棘丛生的不平凡之路，更是一条命运垂青之路。
在绘画技法上，水是最难表现的物体。说是物体，其实，作为艺术表现对象，水几乎没有多少可以描绘的特征。提起山，很容易联想到我们见到的无数的大山名川，形象是清晰明确的。但提起海，平静的海几乎使艺术家丧失描绘他的勇气，惊涛骇浪也无法满足艺术家穷其一生描绘的动力。山水花鸟因其丰富的自然形态特征，使艺术家有描绘不尽的题材内容。可大海呢，可供艺术描绘的特征实在有限。不毛之地蕴藏着昂贵的石油财富，无人敢于涉足的海画领域可以填充中国乃至世界艺术史。这是挑战，更是机缘。
欣赏钱志林的“海画”，我们能从中感悟到时间之海、心灵之海、自然之海、生命之海、命运之海、智慧之海。大海已经完全被钱志林的思想和灵魂同构。
钱志林说：“画的象大海并不难，但能与人们的内心世界相共鸣却并非易事，非一颗灵魂净化的心，与笔下的海浪波涛、风云礁石、大船小舟、色彩笔触的组合交融不可”。
自然与人是宇宙的两极。自然是相对恒定不变的物质元素；人是指人心。人心是最不可琢磨最不稳定的非物质元素。这是一组两相对立的元素。艺术其实就是建立在这两极之间的桥梁。而这座桥梁的构成材料也有两个相互对应的元素构成，一方是技法，就是塑造艺术的方法和手段；一方是统御艺术创作的思想。当艺术家掌握了这一原理后，剩下的任务就是用发觉再现的自然（超于真实自然的或典型化的自然）去打动人心。基于这样的原理，我们可以把艺术创造活动和艺术审美活动列成一个简单的公式：真实的自然超于自然的或典型化的自然艺术家（技法+思想）人心（广义的）。在这个公式中，对于艺术家而言，自然和人心又是相对恒定的因素，大自然对谁都公平的显示自己的面貌；而广大的人心是公平的艺术评委。艺术家就是要在两极之间努力的延伸自己的技术能量和艺术思想能量，以期渗透到自然和人心的最深处。
钱志林潜心于大海，钟情于大海，而表层的大海是无法和陆地高山大河的丰富特征相媲美的。但大海也有独具的特性，非慧眼不能释读。大海的特性极类似与中国哲学思想中的“道”。《老子》曰：道可道，非常道；名可名，非常名。无名天地之始，有名万物之母。故常无，欲以观其妙；常有，欲以观其徼。此两者同出而异名，同谓之玄。玄之又玄，众妙之门。“道”是一种不受局限的无终止的，一切事物的源泉与原始浑朴的总体。“道”不是一静止不变的实体，是永远也不停息的流转与变迁的一个过程。道是整体与过程的统一，是一个终极实在。大海与“道”几乎是共生的，海无定形，水无常性，无边无际，但大海同时也恪守着潮涨潮落的规则。如是，观海如悟道。钱志林一定深悟此理。并把自己融入到海“道”中，并达到了庄子所说的“天地与我并生，而万物与我为一”的与道合一的境界。钱志林独与大海精神往来，作品中显现出“不盈”、“不争”、“致虚极，守静笃”（老子语）的艺术境界。
看钱志林的海，我们心气为之平和澄静了，似乎我们的心可以贴近他的心，徜徉于长波巨浪之间了。因为，钱志林以其深刻的哲学思想移化了大海的戾气，呈现给我们的是可观可居可游的“心海”。并铺就了一条令万众均可与大海精神往来的“心路”。由此，钱志林也完成打通艺术审美的另一极—人心。
钱志林的油画艺术及其艺术中的哲学意味，使我相信，两极哲学审美体系是存在的，是可以给艺术家艺术创作以指向和关照，并可以使艺术审美进入理想的理性审美境界。因此，自然的更多本质特性将被发掘，更多的本质性艺术家将会给我们呈现更多的具有哲学艺术思想的艺术作品。
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