赵洪波·简介：
彩润中国画 中华第一人
当代书画艺术的出路，实际上是广纳东（中国书画）西（油画）方艺术的优势，并有所发展与创新。也就是西方艺术代表毕卡索与东方艺术代表城皇庙（八大山人）结合。正象丁绍光大师所讲的“天人合一”。
着名艺术家赵洪波先生对中国书画艺术独有情钟，尤其在笔，墨，线条，材料方面具有相当深的钻研，他把中国书画简约的画风和水墨淋漓的韵味以及别具匠心的奇巧构图，尤其对于大，小写意的山水泼墨中国传统的书画艺术有他自己独特的见解，他认为较之写实的西方油画，写意传神的中国书画更能给人以无比广阔的想象空间，更具艺术优势。很多东方书画艺术家用纯东方的材料和技法达到西方油画的效果，能否用西方的油彩和画布， 来表现中国画的意境， 是他多年来的梦想并一苦苦求索。
在侨居美国的十三年间，他留恋往返在图书馆， 博物馆， 艺术馆的西方殿堂中，他看到中国画受到宣纸载体和独有的装裱方式的限制，在西方不能得到广泛的推广和选用，更加强了要让梦想成为现实的想法。
油画，本起源于西方，它的根是扎在科学的土壤里。有俗称油画代表科学，山水画代表精神。 他的艺术气息，包含着博大精深的具有超前意识的乘栽着东方艺术的敏锐细胞，用西方科学文化的滋润，形成了他特有的艺术风格。他以一个探索者的姿态，寻寻觅觅、上下求索，他收缩着东方艺术的张力，在西方油画世界里爆炸。他的彩润中国画，即具有西方油画艺术的科学性，又孕育着东方书画艺术的精神。
他突破了西方油画光和影的对比关系，他用西方的光和敏锐的色彩，来融入东方艺术的精神。他的油画，代表了他的眼睛，注视着人文社会的发展。人们通过他的艺术， 看到了浑然天成的生命流经的轨迹。在西服盛行的东方社会让穿上汉服的西方人优雅行走。
赵洪波先生是归隐艺术的苦行僧般的具有伟大哲学思想和超前意识的真正的艺术家。 他享受悲剧，享受孤独，真实的叛逆，实现了把悲剧意识和孤独化为美的力量和愉悦的完美转身。用艺术呼唤生命，以成为他绘画世界的主旋律。他的艺术既有音乐的激情，又有舞蹈的起伏，富有哲理的思想。
他绘出了摄影不能、建筑不能，唯有艺术家可以的，永传于世的艺术珍品。 如果说摄影见证了光影，建筑构造了物质，那么绘画便捕捉了万事万物的灵魂。他用生命作画，捕捉魂灵，为世人带来超越光影、超越物质的享受。他笔法干练利索，铿锵有力。他敢于用色，善于用色，以色为基，用色如泼。特别在用色的创新和具象与抽象的结合上，有较多的尝试并取得了审美新意境。
功夫不负有心人，彩润中国画终于成功了。
所谓彩润中国画， 就是用西方油画使用的油彩和胶彩，在画布画板上，用中国画的画法相结合的产物，使西画民族化、国画现代化有了一个良好的突破性的进展。它有以下几个优点：一、可操作性强，可以使用中国画的笔法墨法和皴法，其润泽程序也可以人为控制，可以大润也可以不润。二、可观性强，彩润效果好，画面亮丽，绚丽多彩。三、不可重复性，可画更注重人为控制笔和彩，其润泽效果很难做到二幅同样的效果。四、材料的现代化。五、装帧装璜更适合于现代化家庭。六、对油画也提供了一种新的画法。
他表示，要沿着这条道路继续走下去，为中国画的改革创新做出新的努力。
因把油画艺术引进中国，奠定了徐悲鸿大师在中国书画艺术历史定位，我们坚信赵洪波先生也会因彩润中国画为中国书画艺术历史留彩。
杨建立
美国书画艺术研究院执行院长
