原石是僵硬的、冰冷的、没有生命的，但在玉雕大师的眼里，却是通透的、鲜活的。在玉雕师的巧手雕刻下，它们可以变幻出无穷的魅力。
雕刻是一门古老的艺术，一般雕刻工艺都是从外刻起，从材料外部雕出所希望的形状。
按照中国玉雕的手法分，可以分为8种雕刻技法，分别是：线雕、薄意雕、圆雕、浮雕、内雕、凹雕、俏色雕、镂空雕。今天咱们就来讲讲镂空雕。
镂空雕，也称透雕，指的是在玉料上先设计好作品的物象图形，然后通过钻孔、丝锯搜镂、碾磨等技法将玉料中没有表现作品物象的部分掏空，将能表现物象的部分保留下来，透雕出作者想表达的物象图案和意境。
说起镂空玉雕，起源非常早，到了明清时代更是盛行，深受人们的喜爱和追捧。7000年前，良渚文化和红山文化出土的玉器中有很多都是镂空工艺。在战国时期玉雕镂空技法达到了顶峰，有不少的玉璧等放在今天来看都是独一无二的精作。
随着时代的发展，人们对于镂空工艺延续了古人的喜好，玉雕师也在不断地创新，创作出的作品非常符合现代人的审美观念，在玉石雕刻上也追求深刻的意境。
镂空雕的工艺难度在所有玉器雕刻中算是难度较高的，它需要在不破坏玉石整体性的情况下，将必要的部分镂空，将其贯穿连接，面面相连，从而增强作品的立体感和美感。
它要求作者用刀的功力、线与面的处理以及各种造型手段的变化、力量的掌握等都必须要精准，切实符合作品主题内容，使意、形、刀有机的融为一体，让作品更加富有层次。
镂空作品的呈现，是多种思想和技巧的结合。
镂空作品对料子的要求很高，玉料本身的玉质要细，不能有明显的暗裂这些，如果一定是有明显瑕疵的玉料也会在设计初期整体挖掉缺陷部分，以保证在雕刻的过程中不会发生砂格崩裂或裂缝扩大。
镂空雕因为是立体的效果，所以在雕刻细节前要挖脏去咎，通过工艺和设计避开绝大部分的瑕疵，在此基础上针对线条进行流畅的设计，最好是面面相接，通过线和面的变化做出特殊的造型，镂空雕一般都是成熟的玉雕师才会使用的技艺。
玉雕作品不管什么题材都会有相对应的寓意，镂空的作品从不同的角度也可以赋予不同的寓意，灵活多变，使得作品更具魅力。
事实上，现在玉雕作品中的镂空工艺更多是出现在玉牌的牌头、链瓶的链条、瓶壶等器具的手柄等部件上，而镂空工艺的玉牌、吊坠更是珍贵细致之宝物了。
玉为石之美者，而这美，便是玉雕师的双手赋予的，这些精湛的玉雕技术，将玉石本身的性情诠释得恰到好处，似在雕玉，又在雕自己心中的那个人。
