手工雕刻的和田玉牌
古人常说“玉不琢，不成器。玉器的雕琢，漫长而精细。中国玉器的深加工技术，可以追溯到5000年前的凌家滩文化，红山文化、良渚文化等。当时先人们还未掌握金属冶炼技术，玉石的加工主要是以石攻石，所谓“他山之石可以攻玉”，可以说这个时期的玉器制作，纯碎是手工打磨制作,但也不排除所有的都是人工所为。
玉器是一步步的雕琢出来的，琢玉也成了一个文明的发展和见证，玉器不是因为细致就能够代替文化，能够从玉器中读到文化，读到更深的过去，这才不失为一个真正的爱玉之人。
时代裂变，整个20世纪中国的工匠传统与近现代西方技术进行着艰苦卓绝地摩擦与融合。这个过程不亚于一场没有硝烟的战争。在以解放人力为口号的解释性技术的冲击下，“传统技术”黯然失色于近现代社会。于是大部分经验性技术在这场战争中“革”掉了自己的“命”。
现代玉器加工，电动工具和砂轮磨砣成了一统天下之格局，机器最高转速可以达到每分钟1-6万多转，制作时间大大减少，工效显著提高。 更甚者大型的电脑雕刻机，比如：电脑激光雕刻、微波振动雕刻、喷砂雕刻等等，从两轴到现在五轴联动，现在最先进的机械臂(德国KUKA最好)。
这类的电脑机器雕刻，我们俗称电脑工，它们可以一次性完成整个的电脑设计图案和平面雕刻，一个古代的要雕刻一年半载的牌子，在这里只有几分钟而已，而且还可以批量的雕刻，雕刻的越多，机器成本就越低。
如果说，自然的孕育造就了玉石美丽的色彩和坚韧的质地，使其在众多石头中脱颖而出，成为石之美者，那么，玉雕师的精心设计雕琢，就是赋予了玉石第二次生命和灵魂。
那机雕与手工谁是谁非呢?
手工雕刻的每一件作品都不会完全一样，有差别，能升值保值;机器雕刻的千篇一律，不能升值保值”等等。这些回答都有 一定的道理，但都没有切中要害。
不管是手工雕刻还是机器雕刻，都离不开一个要素：就是人的作用。机器雕刻忽略或限制了人的创造性的发挥。仿别人的样子，抄袭别人的样子、赚取别人的劳动成果、增强了人的惰性，导致行业整体的创造水平退步。
要让加工的产品富有艺术性，就离不开人手的创造力，这就是我们为什么提倡手工雕刻的最主要原因。
机器雕刻机的出现某种程度上说提高了工作效率降低了成本，让更多的人能拥有雕刻作品，美化了人们的生活和工作环境，同时也降低了雕刻者的工作强度，节约了大量的时间和精力。
电脑精雕技术的精准度可以将误差缩小到头发丝的十分之一，并且少则几小时就可以雕刻出一件作品。对有些光靠人工无法雕刻或者需要花极大的代价去雕刻的原料，机雕的帮助可以说是具有划时代的意义。
但目前市场上的雕刻机还存在着一些无法克服的问题： 雕刻图形输入雕刻机后，在雕刻过程中完全由机器说了算。而人工雕刻是一边雕刻一边体会琢磨，可以不停地修改细节任何角度做切割。可以自由处理作品的高低层次，合理搭配场景，更能突出个人的设计这一中心思想。
在雕刻过程中，因料施艺、剜脏去绺、化瑕为瑜、废料巧用等工艺手法都是玉雕机无法实现的。玉雕师根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨雕制而成精美作品，是世间独一无二的。
无论在什么行业，技术的变革都是一把双刃剑。归根结底，终究还是在一个“人”身上，行业更有创造性的发展才是重中之重，工具只是工具，他没有对错。古人云：“俯而读，仰而思”，世间万事万物，无不在这俯仰之间。玉雕亦是，仰思玉雕之灵，俯首手中天地，将思想和创意呈现，才能赋玉石以灵魂
